При составлении этого списка мы не ориентировались на число наград на авторитетных премиях или оценки на рецензионных агрегаторах — мы отобрали фильмы, которые по-настоящему тронули наши сердца: от спокойных исторических драм до забытых анимационных шедевров и мрачных хорроров, заслуживающих большего признания.
Фильмы перечислены в произвольном порядке — это не топ или рейтинг, а просто наш личный выбор.
В ночь с 15 на 16 марта в Лос-Анджелесе состоится вручение главной кинопремии мира. Это 98-я церемония по счету.
Сны поездов (Train Dreams)
На что номинирован: лучший фильм, лучший адаптированный сценарий, лучшая работа оператора, лучшая песня
Страна: США
Жанр: драма
Режиссер: Клинт Бентли
Сценаристы: Клинт Бентли, Грег Куидар
Актеры: Джоэл Эдгертон, Фелисити Джонс, Зои Роуз Шорт, Уильям Х. Мэйси, Клифтон Коллинз — младший, Дэвид Пол Олсен, Керри Кондон, Джон Патрик Лори, Альфред Синг
Продолжительность: 1 час 42 минуты
Сюжет. Начало 20 века. Лесоруб Роберт Грейниер постоянно уезжает от семьи на заработки, но мечтает наконец накопить денег для создания собственного дела и вернуться домой. Пока же ему предстоит безучастно наблюдать за тем, как валятся деревья, строятся железные дороги, а новая, непонятная эпоха сменяет старую.
Почему стоит смотреть. «Сны поездов» — один из самых спокойных и скромных фильмов, претендовавших на «Оскар». В центре повествования — жизнь и любовь обычного рабочего Роберта: он встречает девушку Глэдис, возводит дом, подрабатывает на железной дороге и незаметно для себя стареет. Зритель чаще всего видит его за рубкой, в тёплых разговорах с коллегами — это придаёт фильму медитативную, почти сонную атмосферу. На фоне величественных лесных пейзажей звучат беседы о смерти, вере и глубоком одиночестве.
Во второй половине картины происходит переломный момент: в жизни Роберта разразилась необратимая катастрофа. Тихая, созерцательная драма о простом человеке, живущем в тени грандиозных исторических перемен, постепенно превращается в мрачную трагедию о мужчине, потерявшем ориентиры. Не волнуйтесь — Грейниер в конце концов находит внутренний покой, но лишь после того, как пройдёт через несколько кругов страданий и переживёт все этапы горя: от отрицания до принятия.
«Сны поездов» наполнены грустью и тоской, но на деле это — не фильм о безнадёжности. Напротив, он невероятно светлый. После просмотра хочется ощущать каждый миг, каждый шорох ветра, каждый луч солнца — и жить по-настоящему. Режиссёр Клинт Бентли и сценарист Грег Куидар не стремятся убедить вас, что мир — это рай. Они говорят прямо противоположное. Но даже в самой суровой реальности маленькие мгновения счастья остаются неотъемлемыми, священными. И именно за них стоит держаться — до последнего вздоха.
Орудия (Weapons)
На что номинирован: лучшая женская роль второго плана
Страна: США
Жанры: ужасы, детектив
Режиссер: Зак Креггер
Сценарист: Зак Креггер
Актеры: Джулия Гарнер, Джош Бролин, Олден Эренрайк, Остин Абрамс, Кэри Кристофер, Бенедикт Вонг, Эми Мэдиган, Тоби Хасс, Сара Пэкстон, Джастин Лонг
Продолжительность: 2 часа 8 минут
Сюжет. Однажды ночью 17 младшеклассников в одно и то же время выходят из дома, вскинув руки в форме буквы «Т», и убегают в неизвестном направлении. Подозрения падают на учительницу ребят, Джастин. Девушка решает доказать, что невиновна, и начинает собственное расследование. Преподавательница следит за мальчиком Алексом: по непонятной причине он — единственный, кто не пропал из класса.
Почему стоит смотреть. На этом «Оскаре» — неожиданно два хоррора: вампирский экшен «Грешники» и «Орудия» Зака Креггера. Если номинацию первого можно объяснить и массовой популярностью, и глубокой расовой подоплекой, то с «Орудиями» всё иначе. Фильм не получил ни номинаций за режиссуру, ни за сценарий — хотя повествование построено невероятно изящно: история раскрывается через пять разных точек зрения, и сюжет, как живой пазл, складывается прямо перед зрителем. Номинирована лишь актриса Эми Мэдиган — и это почти единственное признание картины.
«Орудия» вряд ли возьмут даже в своей узкой категории, но само их попадание в шорт-лист — событие. Это абсолютно автономный проект: Креггер написал сценарий на ходу, вскоре после трагической потери близкого человека. Жанровые границы здесь сознательно стираются — перед нами одновременно хоррор, чёрная комедия, драма об алкоголизме и школьной травле. А главная злодейка? Ведьма в клоунском парике — один из самых тревожных и запоминающихся антагонистов последнего десятилетия.
«Орудия» стоит посмотреть не ради наград, а ради самого факта его существования. Это фильм, который сознательно отвергает все каноны, движется по собственной логике — понятной лишь его создателю. Увидеть подобное на «Оскаре» сегодня — уже редкий подарок для тех, кто ценит искреннее, нешаблонное кино, на которое в последние годы студии выделяют всё меньше средств и внимания.
Простая случайность (Yek tasadof-e sadeh)
На что номинирован: лучший сценарий, лучший фильм на иностранном языке
Страны: Иран, Франция, Люксембург, США
Жанр: драма
Режиссер: Джафар Панахи
Сценаристы: Джафар Панахи, Шадмер Растин, Мехди Махмудян, Надер Севар
Актеры: Вахид Мобассери, Марьям Афшари, Эбрахим Азизи, Хадис Пакбатен, Маджид Панахи, Мохамад Али Эльясмер, Дельмаз Наджафи, Афсане Наджмабади
Продолжительность: 1 час 43 минуты
Сюжет. Сотрудник автомастерской Вахид случайно узнает мучителя-тюремщика, который пытал его, когда героя поймали за протесты. Он хватает незнакомца и везет его в пустыню. Но вдруг начинает сомневаться: а того ли схватил?
Почему стоит смотреть. Не дайте себя обмануть: «Простая случайность» — это не высоколобое политическое кино, а моральная драма с оттенком нервной комедии. Иранскому режиссёру Джафару Панахи, снимающему большинство своих фильмов втайне от властей, удаётся избежать тяжеловесных монологов о власти и мести. В центре истории Вахид возит мучителя по городу, демонстрирует его другим жертвам и пытается понять — действительно ли он собирается убить нужного человека? При этом он замечает, что некоторые пострадавшие ничем не лучше «цепного пса» режима.
Триллерные элементы здесь тоже присутствуют. Панахи использует жанровые приёмы: машину героя останавливают охранники, одна из жертв сама пытается устроить кровавую вендетту, угнав автомобиль Вахида. Некоторые ситуации доходят до абсурда: жена предполагаемого палача рожает, а помочь ей некому — если Вахид не вернётся вовремя, она погибнет. Комедийных моментов нет, но нервный смех часто прорывается через сцены.
И всё же фильм не забывает о своём ядре — политических жертвах. Зритель сталкивается с серьёзными вопросами: стоит ли мстить, если это калечит душу? Может ли убийство одного «винтика» системы что-то изменить? И главное — что, если злодей оказывается таким же человеком, как все остальные?
Маленькая Амели (Amélie et la métaphysique des tubes)
На что номинирован: лучший анимационный фильм
Страны: Франция, Бельгия
Жанры: мультфильм, семейный
Режиссеры: Майлис Валладе, Лянь-Чжо Хань Цзинь Куан
Сценаристы: Амели Нотомб, Лянь-Чжо Хань Цзинь Куан, Од Пи
Продолжительность: 1 час 17 минут
Сюжет. История первых трех лет жизни бельгийской девочки Амели, которая растет в Японии. Сначала ребенок почти не реагирует на окружающий мир, но постепенно — через вкус, боль, страх и восторг — начинает осознавать себя и свое место в нем.
Почему стоит смотреть. В категории «Лучшая анимация» главная конкуренция, несомненно, развернётся между «Зверополисом-2» и «Кей-поп-охотницами за демонами», но среди всех номинантов франко-бельгийский мультфильм выделяется особой притягательностью.
Сюжет фильма раскрывается через глаза ребёнка — мир Амели наполнен чудом в самых простых явлениях: будь то наблюдение за плавающими рыбками или босиком прогулка по шелестящей траве, всё превращается в глубокие философские инсайты. Для девочки реальность — это одновременно безграничное, изумительное и слегка пугающее пространство. Особое значение имеет её тёплая связь с японской няней, чья мудрость и эстетика формируют у малышки первые представления о красоте. Этот фильм — лиричная притча о зарождении сознания, о том, как из беспомощного восприятия рождается уникальная личность.
Битва за битвой (One Battle After Another)
На что номинирован: лучший фильм, лучшая мужская роль, лучшая мужская роль второго плана, лучшая мужская роль второго плана, лучшая женская роль второго плана, лучший режиссер, лучший адаптированный сценарий, лучшая работа оператора, лучшая работа художника-постановщика, лучший звук, лучший монтаж, лучший кастинг, лучший саундтрек
Страна: США
Жанры: боевик, триллер, драма, криминал
Режиссер: Пол Томас Андерсон
Сценарист: Пол Томас Андерсон
Актеры: Леонардо ДиКаприо, Шон Пенн, Чейз Инфинити, Бенисио Дель Торо, Тияна Тейлор, Реджина Холл, Джеймс Рэйтерман, Тони Голдуин, Карлос Макфарланд
Продолжительность: 2 часа 42 минуты
Сюжет. Бывший революционер Боб давно отошел от дел и живет уединенно в лесу со своей дочерью Уиллой. Прошлое настигает героя, когда полковник-расист Локджо, с которым их пути пересеклись шестнадцать лет назад, объявляет охоту на семью Боба.
Почему стоит смотреть. «Битва за битвой» — это не просто кинопроизведение, а глубокий, многослойный симфонический опыт, сочетающий масштабность шедевров вроде «Нефти» с тонкостью и эмоциональной искренностью таких работ, как «Любовь, сбивающая с ног». Фильм раскрывает цикл противостояний — от внутренних душевных битв до грандиозных идеологических конфликтов. Автор обращается к сути человеческого существования: жизни, пронизанной постоянной борьбой — с обществом, с собственными убеждениями, с врагами и даже с самим собой. Но на фоне этой философской тяжести — простая, трогательная история мужчины, который отчаянно пытается спасти ребёнка от теней прошлого и от мира, который с каждым днём становится всё более жестоким и непредсказуемым.
Это провокационный экшен-триллер с ярко выраженной политической направленностью и откровенно антифашистской позицией. Здесь — напряжённые погони, динамичные перестрелки, а антагонистом выступает расистская секта, в которую герой Шона Пенна оказывается вынужден вступить. Однако фильм не превращается в пропагандистский плакат. Андерсон избегает прямолинейности: он не объясняет всё до последней детали, не навязывает мораль и не превращает зрителя в пассивного слушателя. И самое удивительное — он делает эту тяжёлую историю невероятно смешной. Кто может забыть сцену, где герой ДиКаприо звонит бывшему агенту подполья и в отчаянии пытается вспомнить кодовое слово? Это не просто комедийный момент — это прорыв человечности сквозь хаос.
Национальное достояние (Kokuho)
На что номинирован: лучший макияж и прически
Страна: Япония
Жанр: драма
Режиссер: Ли Сан-иль
Сценарист: Сатоко Окудэра, Сюити Ёсида
Актеры: Рё Ёсидзава, Рюсэй Ёкохама, Кэн Ватанабэ, Мицуки Такахата, Синобу Тэрадзима, Мин Танака, Нана Мори, Аи Миками, Такахиро Миура, Соя Курокава
Продолжительность: 2 часа 54 минуты
Сюжет. Нагасаки, 1964 год. 14-летний Кикуо остается один после смерти отца-якудза. Мальчика берет под опеку оннагата
Хандзиро Ханай. Герой растет бок о бок с сыном артиста — Сюнсукэ. На протяжении пяти десятилетий фильм прослеживает судьбы двух людей: талантливого сироты и наследника великой театральной династии.
Почему стоит смотреть. Это кинопроизведение в полном смысле слова масштабное: его продолжительность превышает три часа, а основой для сюжета стал восьмисотстраничный роман Сюиты Ёсиды — произведение, превратившее фильм в самый кассовый японский фильм всех времён. «Национальное достояние» — это уникальное кинематографическое признание искусству кабуки, одного из ключевых направлений традиционного японского театра, чьи корни уходят в начало XVII века.
Режиссёры детально воссоздают весь цикл подготовки и исполнения постановки: от нанесения тяжёлого белого грима и подбора роскошных, вышитых золотом костюмов до момента выхода на сцену, где актёры поют, плачут, танцуют и замерают в драматических позах, словно персонажи древних гравюр укиё-э. Эффект от сценических сцен невозможно передать словами — ты то оказываешься в гуще настоящего театра, ощущая каждый вздох публики, то будто переносишься в иное измерение — мир, где реальность растворяется в символе и ритуале.
Однако фильм — это не просто гимн эстетике. Он глубоко исследует жестокую иерархию, встроеннную в саму структуру кабуки: всё здесь определяется кровным родством. Сценические имена передаются от отца к сыну, и никакой талант, даже гениальный, не может открыть двери тем, кто не родился в династии. Кикуо — вундеркинд, превосходящий Сюнсукэ по таланту, но Сюнсукэ — наследник, и именно это неравенство отравляет их дружбу на протяжении пятидесяти лет. Это один из самых визуально потрясающих и эмоционально пронзительных фильмов о токсичной маскулинности, о жертвах, принесённых на алтарь искусства, и о разрушительной силе славы, которая разрывает души, даже когда кажется, что она их возвышает.
Сентиментальная ценность (Sentimental Value)
На что номинирован: лучший фильм, лучший режиссер, лучшая женская роль, лучшая мужская роль второго плана, лучшая женская роль второго плана, лучшая женская роль второго плана, лучший оригинальный сценарий, лучший монтаж
Страны: Норвегия, Германия, Дания, Франция, Швеция, Великобритания
Жанр: драма
Режиссер: Йоаким Триер
Сценаристы: Йоаким Триер, Эскиль Вогт
Актеры: Ренате Реинсве, Стеллан Скарсгард, Инга Ибсдоттер Лиллеос, Эль Фаннинг, Андерс Даниельсен Ли, Еспер Кристенсен, Лена Эндре, Кори Майкл Смит, Катрин Коэн, Андреас Столтенберг Гранеруд
Продолжительность: 2 часа 13 минут
Сюжет. Театральная актриса Нора тяжело переживает смерть матери. На похороны приезжает ее отец — знаменитый кинорежиссер Густав Борг. Папа предлагает Норе сыграть главную роль в его новом фильме. Девушка отказывается от предложения, но родственник не сдается и пытается восстановить отношения с ней и ее сестрой Агнес.
Почему стоит смотреть. «Сентиментальная ценность» — это редкий кандидат на «Оскар», который обходится без театральных переживаний, громких эмоций и типичного голливудского преувеличения. История разворачивается вокруг маленькой норвежской семьи, где каждый из членов потерял способность открыто выражать свои чувства. Нора прячет боль за фальшивой улыбкой, Густав пытается заполнить внутреннюю пустоту творчеством, а Агнес мечтает о самостоятельной жизни. Тем не менее, несмотря на внешнюю отстранённость, они все глубоко зависят друг от друга — хотя до самого конца этого не осознают.
Йоаким Триер, автор фильма «Худший человек на свете», создал, пожалуй, свою самую глубокую и пронзительную работу. Режиссёр мастерски раскрывает каждого персонажа через его уязвимости, позволяя зрителю по-настоящему сопереживать каждому из них. Кто-то узнает в сдержанном Густаве отражение собственных внутренних борений, кто-то почувствует боль и неуверенность, присущие дочерям. История семьи Боргов не просто трогает — она учит. Главное, что она даёт нам — возможность взглянуть на свою собственную семью с новой, более честной и трезвой стороны.
Франкенштейн (Frankenstein)
На что номинирован: лучший фильм, лучшая мужская роль второго плана, лучший адаптированный сценарий, лучшая работа оператора, лучшие костюмы, лучший звук, лучший грим и прически, лучший саундтрек, лучшая работа художника-постановщика
Страны: США, Мексика
Жанры: фантастика, драма
Режиссер: Гильермо дель Торо
Сценарист: Гильермо дель Торо
Актеры: Оскар Айзек, Джейкоб Элорди, Миа Гот, Феликс Каммерер, Дэвид Брэдли, Ларс Миккельсен, Чарльз Дэнс, Кристоф Вальц, Кристиан Конвери, Кайл Гейтхаус
Продолжительность: 2 часа 30 минут
Сюжет. Новая экранизация классического произведения Мэри Шелли. Ученый Виктор Франкенштейн играет в Бога и создает нового человека по своему образу и подобию. Но существо без имени и личности обретает собственные взгляды на мир.
Почему стоит смотреть. «Франкенштейн» — квинтэссенция творчества Гильермо дель Торо. Это история о бесчеловечных людях и великодушных чудовищах с авторским взглядом на знакомые сюжеты. Режиссёр позволяет зрителю увидеть историю глазами самого монстра Франкенштейна, которого играет Джейкоб Элорди. Фильм не является ни хоррором, ни мелодрамой — это философская притча о природе человеческой души.
Даже если сюжет не тронет, ради визуальной стороны фильм смотреть обязательно. Потрясающая работа с цветом и светом, впечатляющие готические декорации, мастерский грим и изящные викторианские костюмы делают «Франкенштейна» одним из самых эффектных и технически совершенных фильмов 2025 года.
Формула 1 (F1)
На что номинирован: лучший фильм, лучший звук, лучший монтаж, лучшая графика
Страна: США
Жанры: драма, спорт
Режиссер: Джозеф Косински
Сценаристы: Джозеф Косински, Эрен Крюгер
Актеры: Брэд Питт, Демсон Идрис, Керри Кондон, Хавьер Бардем, Тобайас Мензис, Ким Бодния, Сара Найлз, Уилл Меррик, Пепе Балдеррама, Абдул Сэлис
Продолжительность: 2 часа 35 минут
Сюжет. Отставной гонщик «Формулы-1» Сонни Хейс зарабатывает на жизнь случайными подработками на разных соревнованиях и уже не мечтает о больших спортивных достижениях. Но его друг Рубен предлагает сделку: стать вторым пилотом команды Apex, где уже есть перспективный молодой гонщик Джошуа Пирс.
Почему стоит смотреть. «Формула 1» — классический спортивный блокбастер, снятый по всем канонам жанра. Матерый ветеран на пенсии, дерзкий новичок, конфликты в начале и триумфальная победа в финале — фильм предлагает всё, что ожидает поклонник подобных историй. Сюжет предсказуем и безопасен, как и положено картине об одном из самых консервативных видов спорта.
Главная сила «Формулы 1» — филигранная постановка экшена. Режиссёр недавнего хита «Топ Ган: Мэверик» Джозеф Косински мастерски работает с гоночными сценами: вид от первого лица, акцент на рев моторов, динамичные монтажные решения — всё это создаёт ощущение, будто зритель сам сидит в кабине машины. Соревнования ощущаются на коже, и переживания героев становятся почти собственными.
Марти Великолепный (Marty Supreme)
На что номинирован: лучший фильм, лучший режиссер, лучшая мужская роль, лучший оригинальный сценарий, лучшая работа оператора, лучшая работа художника-постановщика, лучшие костюмы, лучший монтаж, лучший кастинг
Страна: США
Жанры: драма, спорт, триллер
Режиссер: Джош Сэфди
Сценаристы: Джош Сэфди, Рональд Бронштейн
Актеры: Тимоти Шаламе, Гвинет Пэлтроу, Одесса Эзайон, Кевин О’Лири, Тайлер Оконма, Абель Феррара, Кото Кавагути, Фрэн Дрешер, Ларри Ратсо Сломан, Марианн Фром Бруклин
Продолжительность: 2 часа 29 минут
Сюжет. Молодой игрок в пинг-понг Марти Маузер мечтает стать чемпионом мира. Но обстоятельства всегда против него: то не хватает денег, чтобы уехать на турнир в другую страну, то героя объявляют в розыск полицейские и бандиты.
Почему стоит смотреть. Фильм о пинг-понге никогда не вызывал столько азарта и вдохновения — «Марти Великолепный» — это не просто кинолента, а взрывная история о мечтателе, готовом на всё ради вершины славы. Главный герой оставляет неоднозначное впечатление: с одной стороны — восхищение его несгибаемой волей и целеустремлённостью, с другой — отвращение к его моральной пустоте и жестокости ради победы. Тимоти Шаламе создал гениальный портрет Марти —, пожалуй, самую яркую и запоминающуюся роль в своей карьере, заслуживающую безусловного «Оскара».
Кроме того, «Марти Великолепный» — это шедевр визуальной и звуковой эстетики. Режиссёр Джош Сэфди мастерски сплел воедино атмосферу 1950-х, ностальгические поп-песни 1980-х и современный электронный саундтрек, создав уникальный синестетический мир. Он превратил, казалось бы, банальный спортивный сюжет о триумфе в напряжённую, кинематографичную драму о том, какая цена платится за величие — и стоит ли оно того.