Разбираемся, почему они получаются напряжённее и увлекательнее некоторых экшен-эпизодов.
Поклонники творчества Тарантино ценят его кинематограф по разным причинам: новаторские повествовательные приемы, запоминающиеся персонажи, оригинальный юмор и захватывающий экшен. Однако все сходятся в одном — его фильмы невозможно назвать скучными. В картинах режиссера безумные сюжетные повороты сменяются продолжительными диалогами героев. И эти разговоры оказываются ничуть не менее захватывающими, чем сцены насилия.
Выражение «тарантиновские диалоги» уже давно стало нарицательным и мемным. Так называют любое напряженное общение, которое в любой момент может обернуться чем-то неожиданным. Разбираемся, из чего же они состоят.
1. Разговор ни о чём
В фильмах Тарантино персонажи чаще всего заняты пустыми, на первый взгляд, разговорами — обсуждением названий бургеров, смысла песен Мадонны или пересказом сюжета «Песни о Нибелунгах». Герои никогда прямо не говорят о себе или своих чувствах, но зритель считывает важную информацию о них через эти отвлеченные беседы.
В знаменитой сцене из «Криминального чтива» Винсент и Джулс едут к сообщникам по заданию своего босса. По пути они обсуждают знаменитый «Четвертьфунтовый чизбургер», который во Франции называют «Рояль с сыром», а также сплетню о том, что их руководитель Марселлас Уоллес недавно выбросил человека из окна — только потому, что тот якобы сделал массаж ступней его жене Мии.
Кадр из фильма «Криминальное чтиво»
Казалось бы, весь этот диалог — пустая болтовня, отвлекающая от развития сюжета. Однако именно из этого разговора зритель улавливает отношение Винса к интимности. Для него массаж ног — не мелочь, а глубоко личное взаимодействие между двумя людьми. В сравнении с прямолинейным и рациональным Джулсом Винс выглядит более чутким и даже слегка старомодным.
В этом же эпизоде выясняется, что по поручению Марселласа Винс должен сопровождать его жену на свидание. Над героем тут же сгущается невидимая туча. Ведь зритель осознаёт: любые отношения с Мией смертельно опасны. Джулс же осуждает излишнюю строгость своего босса — это предвещает сцену его ухода из криминального мира.
Кадр из фильма «Криминальное чтиво»
Такой метод постепенного раскрытия персонажей демонстрирует высокое мастерство Тарантино как сценариста. Он создает естественные и непринужденные диалоги, которые чаще всего встречаются в реальной жизни. При этом он вплетает в них намеки на дальнейшее развитие сюжета и особенности характеров героев. Режиссер не преподносит информацию напрямую, а заставляет зрителя вслушиваться и разгадывать мотивацию персонажей, тем самым удерживая внимание аудитории.
2. Поп-культурный контекст
Нередко героев Тарантино можно увидеть за разговорами о поп-культуре и киноискусстве. Сам режиссер — ярый киноман, пересмотревший сотни фильмов еще в бытность работы в видеопрокате. Неудивительно, что «фирменные диалоги Тарантино» вращаются вокруг тем, близких автору.
В «Криминальном чтиве» Джулс и Винсент спорят о том, что такое пилотная серия сериала. Затем Винсент и Миа отправляются в типичный американский дайнер и обсуждают кинозвезд 50-х: Мэрилин Монро, Джейн Мэнсфилд и Мейми Ван Дорен. При этом Винсент демонстрирует впечатляющую насмотренность, легко различая трех платиновых блондинок. В «Бешеных псах» мистер Коричневый — персонаж, сыгранный самим Тарантино, — растолковывает коллегам скрытый смысл песни Мадонны Like a Virgin.
Характеры персонажей раскрываются через их отношение к поп-культуре. К примеру, Винсент не имеет понятия, кто такой пилот, но при этом прекрасно ориентируется в легендах черно-белого кинематографа. Это выдает в нем персонажа старой закалки с консервативными взглядами. В то же время, интерпретация мистером Коричневым любовной баллады как песни о «больших членах» лишь подчеркивает его неглубокость, женоненавистничество и зацикленность на сексе.
События многих фильмов Тарантино разворачиваются задолго до того, как термин «поп-культура» вошел в обиход. Однако режиссер и в них находит для своих героев предметы для разговора. Так, в «Омерзительной восьмёрке», где действие происходит в Америке после Гражданской войны, часть сюжета была отведена письму Линкольна — не Мадонна, конечно, но тоже культовая фигура своего времени.
3. Говорящие детали, отражающие конфликт
Киноленты Квентина Тарантино — это динамичные экшен-боевики, в основе которых лежит острый конфликт между сторонами. В «Бесславных ублюдках» противостоят фашисты и союзные войска, в «Джанго освобождённом» — плантаторы и рабы, а в «Однажды в… Голливуде» — семья Мэнсона и представители киноиндустрии.
Там, где возникает конфликт, неизбежно появляются слабый и сильный, победитель и проигравший. «Тарантиновские диалоги» мастерски передают этот дисбаланс власти через выбор ракурса камеры, мизансцену, актёрскую игру и даже детали вроде еды и напитков. Часто беседы героев разворачиваются в кафе или барах, и их заказы становятся отражением характера и роли в конфликте.
Яркий пример — фильм «Бесславные ублюдки». Британский офицер под прикрытием Арчи Хикокс и его товарищи заказывают шотландский виски, что совсем не типично для немецкого офицера. А когда к компании присоединяется настоящий гестаповец, в его руке оказывается традиционный немецкий напиток — пиво.
Кадр из фильма «Бесславные ублюдки»
Немецкая актриса Бригитта, выполняя функции двойного агента, оказывает содействие британским спецслужбам в секретной операции, направленной на устранение Гитлера. Её заказ шампанского символизирует принадлежность к богемной среде и служит намёком на предательство собственной страны.
Кадр из фильма «Бесславные ублюдки»
В культовом фильме «Криминальное чтиво» сцена свидания Мии и Винса демонстрирует, как обычный молочный коктейль становится катализатором их сближения. Когда Винс решает попробовать напиток через ту же трубочку, что и Миа, их губы символически соприкасаются, создавая мощный заряд взаимного притяжения. С каждым мгновением напряжение между героями нарастает, и вместе с ним возникает тревожный вопрос: где же пролегает грань дозволенного? Ведь если Марселлус Уоллес способен выбросить человека из окна всего лишь за массаж ног, то какие страшные последствия ждут того, кто посмел прикоснуться губами к трубочке его жены?
4. Динамичная съёмка
В кинематографе стандартный метод съемки диалогов — использование «восьмерки». Этот классический монтажный прием предполагает статичное размещение камеры за плечом одного из актеров, после чего два фрагмента склеиваются, чтобы показать говорящего и реакцию его собеседника. Однако у Тарантино такой подход практически не встречается. Режиссер предпочитает снимать диалоги в движении, причем перемещение камеры нередко открывает новую информацию и обогащает сюжет дополнительными смыслами.
Ярчайший пример — первая сцена «Бесславных ублюдков». В ней главный антагонист фильма, немецкий офицер Ганс Ланда, допрашивает французского фермера. Ланда интересуется еврейской семьей Дрейфус, прежде жившей в этой местности, но фермер уверяет гестаповца, что те давно скрылись. Пока Ланда уточняет незначительные детали, камера опускается ниже и оказывается в подвале дома, где и прячутся Дрейфусы.
Кадр из фильма «Бесславные ублюдки»
5. Неожиданная шокирующая развязка
Непредсказуемость — главная отличительная черта кино Тарантино. Используя детали, отсылки и динамичную съемку, режиссер формирует у зрителя конкретные ожидания. Но зачастую лишь для того, чтобы в финале полностью их опрокинуть.
Возьмем, к примеру, свидание Винсента и Мии из «Криминального чтива». Из разговора гангстеров Винса и Джулса зрителю известно о человеке, который погиб из-за связи с Мией. Диалог Мии и Винса во время ужина намекает на взаимное влечение. Сопоставив эти два факта, зритель делает вывод, что свидание завершится близостью и конфликтом Винса с боссом. Однако Тарантино вплетает в эпизод и другие, менее заметные и очевидные детали.
Первая: сцена перед свиданием, где Винс в сером пальто покупает героин. Вторая: Мия прерывает беседу, чтобы в дамской комнате нюхнуть кокаин. Третья: будучи джентльменом, Винс, разумеется, предложит своей спутнице пальто в прохладную погоду.
Кадр из фильма «Криминальное чтиво»
Результатом сложившихся обстоятельств становится трагедия. Мия случайно обнаруживает в кармане пальто своего спутника пакетик с белым порошком и, приняв его за кокаин, вдыхает содержимое. Передозировка наступает моментально.
Итог
На первый взгляд «тарантиновские диалоги» — это пустые разговоры ни о чём: сплетни, обсуждение звёзд или еды. На самом деле каждое слово в них не случайно. Эти беседы раскрывают характеры персонажей и деликатно обозначают конфликт фильма. То же самое и с каждой деталью — решающим может стать любое незначительное обстоятельство: жест, выбор костюма или заказ в ресторане. За счёт слов и нюансов Тарантино формирует у зрителя определённые ожидания, чтобы в финале сцены их жестоко обмануть. Внезапная трансформация шокирует аудиторию — это и есть фирменный эффект «тарантиновского диалога».