Какой образ в «Вий» получился самым пугающим

Фильм "Вий", вышедший в 1967 году, — это важная работа советского кино, снятая по одноименной повести Николая Гоголя.

Эта лента осталась в памяти зрителей не только благодаря интересному сюжету, но и из-за жутких образов нечисти.

Давайте посмотрим, какие актеры сыграли эти роли.

Сергей Степанов (Вий)

В фильме 1967 года Вия сыграл Сергей Степанов, цирковой акробат с отличными физическими данными. Его выбрали не просто так: для роли мистического существа нужен был артист крупного телосложения, который смог бы выдержать тяжелый костюм.

Вий мог выглядеть так

Сначала режиссеры Константин Ершов и Георгий Кропачев думали сделать Вия огромным, но слабым стариком, которого поддерживает свита. Но когда к проекту присоединился Александр Птушко, все изменилось.

Нужно было создать образ, который внушал бы страх и выглядел физически угрожающим.

Сергей Степанов с его ростом и крепким телом идеально подходил, чтобы показать первобытную силу этого существа.

Александр Птушко корректирует облик Вия

Костюм Вия был настоящим шедевром инженерной мысли и художественного замысла. Его придумал Александр Птушко, который также занимался постановкой трюков.

Главные детали:

• Материал: грубая мешковина, пропитанная смолой, делала костюм похожим на камень, подчеркивая древнее зло.
• Руки: гипсовые слепки выглядели неестественно большими, напоминая узловатые ветки деревьев.
• Веки: специальный механизм на шарнирах позволял медленно и жутко поднимать веки, создавая самый страшный момент.
• Глаза: стеклянные глаза с отражающим покрытием создавали эффект пристального взгляда из-за бликов, придавая образу потусторонний вид.
• Вес: огромный вес костюма не только мешал актеру двигаться, но и помогал образу: его походка становилась медленной и неуклюжей, будто он с трудом передвигает свое древнее тело.

Игра Сергея Степанова

Сергей Степанов не просто надел костюм, он передавал суть Вия через движения.

Медленные, почти механические движения актера показывали, что Вий — не живое существо, а воплощение древнего ужаса. Даже когда он просто стоял, его фигура заполняла все пространство, создавая ощущение огромной угрозы.

В сценах, где поднимаются веки, актер двигался в такт с механизмом костюма, добиваясь эффекта зловещего пробуждения.
Некоторые факты

Наталья Варлей (Панночка) говорила, что первоначальный образ слабого старика мог бы пугать больше психологически. Но то, что получилось в итоге, вышло более сказочным и впечатляющим визуально.

Костюм требовал постоянного ухода: смола трескалась, шарниры заедали, поэтому на съемках всегда были техники.

Хотя фильмография Степанова невелика, его работа в "Вие" стала ярким примером того, как цирковое искусство, инженерная мысль и кино могут объединиться.

Образ Вия, созданный вместе Степановым и командой Птушко, стал классическим и запомнился зрителям как один из самых страшных в советском кино.

Борис Веселов (двуносый упырь)

Борис Веселов сыграл двуносого упыря. Как и других артистов, игравших нечисть, его взяли из цирка — это было смелое решение постановщиков.

Борис Веселов

Режиссеры Константин Ершов и Георгий Кропачев, а также художественный руководитель Александр Птушко, когда искали актеров для сцен с нечистью, обращали внимание на людей с необычной внешностью и хорошей физической подготовкой.

Борис Веселов подходил по всем пунктам:

• Фактурность: его природные черты лица отлично сочетались с гримом, создавая по-настоящему пугающий вид.
• Пластичность: цирковой опыт позволял артисту свободно двигаться в сложном гриме и костюме, точно выполняя нужные движения, например, резкие выпады или выразительные жесты.
• Выносливость: долгие съемки, неудобный грим и костюм требовали большой выдержки, которой Веселов обладал благодаря акробатической подготовке.

Сарра Мокиль

Над внешностью упыря работала команда гримеров под руководством Сарры Мокиль.

Главные детали:

• Два носа: главная особенность, которая крепилась к лицу и дополнялась гримом, подчеркивающим морщины и неестественный цвет кожи.
• Лицо: латексные накладки меняли черты: увеличивали скулы и подбородок, делали щеки впалыми.
• Глаза: для "мертвого" взгляда использовали контактные линзы с расширенным зрачком и особый макияж век.
• Руки: длинные, костлявые пальцы с длинными ногтями сделали с помощью накладок.
• Костюм: мешковатая, рваная одежда из грубой ткани, обработанная специальными составами, чтобы выглядела древней, с пятнами плесени и грязью, усиливала ощущение потустороннего.

Актерская игра Веселова

Без единого слова Борис Веселов создал запоминающийся образ. Он передал характер персонажа через:

• Пластику: резкие, дерганые движения отличались от медленной походки Вия, подчеркивая неуправляемость существа.
• Мимику: даже под толстым слоем грима артисту удавалось показывать гнев и злобу.
• Взаимодействие: в сценах с Хомой Брутом и Панночкой Веселов показывал, что его упырь подчиняется Вию, но при этом главенствует над мелкими духами.

Интересные детали

• Нет в титрах: как и многие актеры, игравшие нечисть, Веселов не был указан в титрах.
• Совместное творчество: образ дорабатывали на съемочной площадке; артист предлагал свои пластические решения.
• Влияние: образ упыря стал одним из самых узнаваемых в советском хорроре и вдохновил современных художников по гриму.
• Реакция зрителей: современники говорили, что именно упырь Веселова вызывал самый сильный страх, особенно у детей, из-за своей гротескной внешности и хаотичных движений.

Образ двуносого упыря, сыгранный Борисом Веселовым, прочно вошел в историю кино и показал, как талантливый артист может создать яркого и запоминающегося персонажа даже без слов и с лицом, скрытым под гримом.

Николай Кутузов (ведьма)

В культовом фильме "Вий" ведьму сыграл Николай Кутузов. Это был необычный выбор: для роли сверхъестественного существа взяли мужчину, а не актрису.

Николай Кутузов в фильме "Крест и маузер" (1925)

Найти подходящую актрису на роль старой ведьмы было трудно по нескольким причинам:

• Суеверия: многие актрисы отказывались еще на этапе отбора, боясь "связи с темными силами" и неудач.
• Сложность характера: персонаж должен был одновременно пугать и убедительно показывать превращение из старухи в молодую панночку (которую играла Наталья Варлей).
• Требования к физической подготовке: ведьма летала на Хоме Бруте и делала мистические вещи, что требовало хорошей физической формы.

Николай Кутузов, опытный актер с выразительной мимикой и отличной пластикой, успешно справился со всеми задачами.

Над внешностью ведьмы работала команда профессионалов под руководством Сарры Мокиль и гримеров Б. Егорова и З. Егоровой.

Важные детали образа:

• Старуха: глубокие морщины, впалые щеки, спутанные седые волосы, орлиный нос. Рельеф лица создали с помощью латексных накладок и сложного грима.
• Руки: длинные, узловатые пальцы с длинными ногтями; накладки подчеркивали нереальность.
• Глаза: темные круги, расширенные зрачки (с помощью контактных линз), взгляд, полный злобы и коварства.
• Костюм: длинное, рваное одеяние из грубой ткани, которое выглядело древним и пропитанным злом: пятна, дыры, местами обгоревшие края.
• Трансформация: в сцене перехода от старухи к панночке использовали монтаж и замену актера. Резкий контраст между обликами усиливал мистический эффект.

Исполнение и ключевые моменты

Кутузов создал многогранного персонажа, даже не произнося реплик в образе старухи:

• Полёт на Хоме Бруте: актер передавал сверхъестественную силу через резкие, динамичные движения, злорадство и торжество, наслаждаясь властью над бурсаком.
• Момент трансформации: акцент делался на глазах, которые меняли выражение со злобного на печальное. Плавное изменение мимики готовило зрителя к кардинальной смене образа.

Интересные детали

• Срывы съёмок: Николай Кутузов начал злоупотребл*ть алкоголем, из-за чего съемки задерживались. Сам актер объяснял это "страхом перед дьявольской ролью".
• Контраст ролей: после "Вия" Кутузов часто играл положительных героев, что показывало его актерскую универсальность.
• Реакция публики: образ ведьмы пугал зрителей почти так же, как сам Вий. Особенно впечатлил полет — сочетание грима, игры и кинотехник создавало эффект настоящего ужаса.
• Наследие: кадры с ведьмой стали знаковыми в советском кино как пример удачного сочетания актерского мастерства и визуальных эффектов. Современные режиссеры ужасов считают эту работу источником вдохновения.

Ведьма в исполнении Кутузова стала главным элементом истории, связывая начало (встреча на хуторе) с кульминацией (ночные бдения в церкви). Через ее превращение раскрывается идея Гоголя: зло может прятаться за привлекательной внешностью.

Пугающее лицо персонажа задает тревожный тон фильму, погружая зрителя в мистическую атмосферу.

Роль ведьмы показывает, как талантливый актер может создать знаковый образ даже без слов, внеся огромный вклад в первый советский фильм ужасов.

Массовка и дополнительные образы

Для съемок сцен с нечистью создатели фильма пошли на интересный ход:

• Артисты цирка и спортсмены. В массовке снимались профессиональные цирковые артисты и атлеты. Их физическая подготовка позволяла делать сложные движения и принимать необычные позы, что усиливало эффект нереальности.
• Карлики. Для контраста и усиления мистического эффекта в кадр добавили несколько карликов. Их присутствие создавало ощущение потустороннего мира, где привычные законы не работают.

Творческая команда за образами нечисти

Александр Птушко

Нельзя не отметить вклад специалистов, которые работали над визуальной частью:

• Сарра Мокиль — художник, создавшая маски нечисти. Ее работы стали важной частью пугающей эстетики фильма.
• Александр Птушко — художественный руководитель и постановщик трюковых сцен. Он не только разработал костюм Вия, но и контролировал общую стилистику сверхъестественных элементов.