Брент Хейтон (Brent Heighton)

После окончания колледжа Хейтон занимался прикладным искусством, но не смог долго работать в условиях жестких сроков и авралов, ему претило воплощать идеи других людей, рисовать навязанные ему картины и сюжеты. Вскоре Хейтон понял, что даже несмотря на сложности профессии свободного художника, для него нет ничего важнее, чем рисовать то, что хочется ему самому, и ничто не принесет ему такого же удовлетворения. Приняв решение стать свободным художником, Хейтон ни разу о нем не пожалел: эта профессия не только принесла ему признание и славу, но и позволила детально изучить всю Европу в поисках подходящих сюжетов и натур для его картин. Больше всего времени Хейтон провел во Франции, а также в Бельгии, Голландии и Греции. Все это время он не выпускал из рук кисти и палитру, так как, по его собственным словам, «вдохновение может прийти в любую минуту» .



Работы Хейтона удостаивались многочисленных наград, но сам художник утверждает, что для него важнее не награды, а сам процесс перенесения на холст или бумагу своих чувств таким образом, чтобы смотрящий на картину зритель пережил ту же радость, что испытывал он сам в процессе создания своей работы. «Если у вас получается добиться такой связи со зрителем, это чувство неописуемо» , говорит Хейтон. Больше всего Хейтон известен своими картинами наполненными романтикой и вдохновением, изображающими реальную жизнь людей. Мастерски пользуясь цветом и тенью, он добивается высочайшего качества работы и придает своим холстам атмосферу бесплотной таинственности — как на картине «После прогулки» («After Hours»), одной из самых известных работ художника.































«Искусство в современном мире — одно из того немногого, что остается поистине оригинальным, является глубоко личным и выражает сущность человека. Искусство может пробуждать в других чувства, экспрессию и страсть. В этом и состоит его подлинная ценность» . Брент Хейтон.