Как Говард Чандлер Кристи стал лицом американской мечты и нарисовал всех президентов

Когда речь заходит об американской иллюстрации начала XX века, в голову первым делом приходят Норман Роквелл или Чарльз Гибсон. Но был ещё один художник, который повлиял на визуальный облик нации ничуть не меньше. Вот только имя его сегодня почти забыто. Говард Чандлер Кристи задавал стандарты красоты и умудрялся превращать армейский призыв в искусство соблазна. Это история человека, который нарисовал Америку именно такой, какой она мечтала себя видеть.

С фермы в мастерскую импрессиониста

Говард Чандлер Кристи появился на свет 10 января 1872 года в округе Морган, штат Огайо. Он был вторым ребенком из пяти в семье ветерана Гражданской войны Фрэнсиса Кристи и его жены Мэри. Жили скромно: отец держал ферму, денег едва хватало. Рисовать Говард начал раньше, чем читать. В четыре года он уже делал наброски скотного двора. Чуть позже отец привез ему первый набор акварелей.

Говард Чандлер Кристи

В 10 лет Говард получил первый «коммерческий заказ»: нарисовал вывеску для мясной лавки. Белый бык на синем небе. В 1890 году ему исполнилось 17. Он упаковал вещи и уехал в Нью-Йорк с тремястами долларами — собственными сбережениями и деньгами от родственников. Поступил в Лигу студентов-художников, где его учителем стал Уильям Меррит Чейз, один из главных американских импрессионистов той эпохи. Деньги быстро кончились. Пришлось вернуться в Огайо и снова работать на ферме.

Автопортрет. 1920 год

Через два года Кристи вернулся в Нью-Йорк уже с займом от родственника. Он снова учился у Чейза: в студии на Десятой улице и летом в Шиннекоке на Лонг-Айленде. В 1893 году поступил в Национальную академию дизайна и выиграл там две премии за мастерство рисунка. Именно у Чейза Кристи освоил работу со светом и живой натурой. Эти навыки позже сделали его портреты такими притягательными.

Крещение огнем: с Рузвельтом на Кубе

К 1898 году Кристи продавал иллюстрации в издания Scribner’s и Leslie’s Weekly. Но настоящий прорыв пришел не из редакций, а с поля боя. Когда началась Испано-американская война, его отправили на Кубу военным художником-корреспондентом. Заказчики — Harper’s, Scribner’s и Leslie’s Weekly. Кристи не наблюдал со стороны: он шел вместе с отрядом «Лихих всадников» (Rough Riders) подполковника Теодора Рузвельта.

Ангел милосердия

Он участвовал в сражениях при Лас-Гуасимасе, Эль-Канэй и на высоте Сан-Хуан. Зарисовывал всё прямо под огнем. Его репортажные иллюстрации выходили в ведущих изданиях и мгновенно разлетались по всей Америке. Страна впервые увидела войну не через сухие сводки, а глазами художника, стоявшего рядом с солдатами. По итогам кампании Кристи выпустил книгу Men of the Army and Navy («Люди армии и флота»). Это сделало его знаменитостью.

Голова Иисуса

Вернувшись домой, Кристи был завален заказами на военную тематику. Он жаловался: «Неужели я не заслужил хоть одной девушки — любой девушки?» Армейские зарисовки его утомили. Он хотел рисовать красоту.

«Девушка Кристи» — новый стандарт красоты

После войны Кристи занялся тем, что принесло ему настоящее бессмертие. До него господствовала «Девушка Гибсона» — элегантная, но холодная и чопорная героиня иллюстраций Чарльза Гибсона. Кристи предложил другой образ. Его девушка была живее, теплее, спортивнее и смелее. Высокая, уверенная в себе, с блеском в глазах — такой он видел современную американку.

Женский портрет

Главной моделью и музой стала Нэнси Палмер — вдова, бывшая модель Cosmopolitan. Сам Гибсон познакомил ее с Кристи. Они встретились около 1912 года, когда Нэнси было примерно 20 лет. Она стала его главной «Девушкой Кристи» и жила с ним 8 лет до официального брака. Пара поженилась в 1919 году — сразу после его развода с первой женой. Нэнси Палмер считалась одной из красивейших женщин Америки своего времени.

Шесть очаровательных девушек на лодке. 1914 год

«Девушка Кристи» смотрела на американцев с обложек журналов, рекламных плакатов и нотных листов. К 1905 году художник создал около 6 тысяч иллюстраций с ее образом. В журналах проводили конкурсы: читательницы присылали фотографии, а Кристи выбирал, кто больше всего похож на его идеал. Приз — 25 долларов, по тем временам неплохие деньги.

Пропаганда как искусство: плакаты Первой мировой

Когда в 1917 году Америка вступила в Первую мировую войну, государство вспомнило о Кристи. Он создал более сорока агитационных плакатов для армии и флота США. Его подход был революционным: вместо суровых призывов — обаяние «Девушки Кристи».

Агитационный плакат «Чёрт возьми! Хотела бы я быть мужчиной…»

Самый узнаваемый плакат Кристи вышел в 1917 году. На нем девушка в морской форме, веселая и задорная. Подпись гласила: «Чёрт возьми! Хотела бы я быть мужчиной — я бы пошла во флот». Моделью снова выступила Нэнси Палмер. Психологический ход сработал безотказно: мужчины не могли оставаться в стороне, когда такая красавица готова была служить. По некоторым данным, этот плакат помог завербовать больше 25 000 добровольцев. За вклад в рекрутинг Кристи получил звание почетного члена выпуска Военно-морской академии США 1921 года.

Автопортрет с натурщицей. 1925 год

Плакаты имели такой успех, что Кристи сам устраивал аукционы своих живописных работ. Выручку направляли на нужды армии. В 1938 году журнал Time назвал его «самым коммерчески успешным художником США».

Судья конкурсов красоты и первая «Мисс Америка»

К 1921 году авторитет Кристи в вопросах женской красоты стал непререкаемым. Ассоциация бизнесменов Атлантик-Сити придумала конкурс красоты, чтобы удержать туристов в городе после Дня труда. Выбор председателя жюри был очевиден. Первый конкурс «Мисс Америка» прошел 7 сентября 1921 года. Кристи возглавлял жюри три года подряд.

Первая леди Грейс Кулидж. 1924 год

В том же 1921 году по настоянию Нэнси он окончательно бросил журнальную иллюстрацию. Он давно считал ее ремеслом, а не искусством. Теперь он писал только портреты. К его мольберту выстроилась очередь из самых влиятельных людей Америки.

Монументальное величие: «Подписание Конституции»

В 1937 году, к полуторавековому юбилею Конституции США, Кристи получил государственный заказ на историческое полотно. Гонорар составил 30 тысяч долларов. Два года художник провел в архивах. Он изучал портреты делегатов, покрой костюмов, фасоны мебели, детали интерьера зала Независимости в Филадельфии. Облик каждого из 39 делегатов восстанавливали по гравюрам, миниатюрам и письменным описаниям.

Подписание Конституции США. 1940 год

Восемь месяцев он писал само полотно в парусном цехе военно-морской верфи. Только там нашлось место для холста размером 20 на 30 футов (примерно 6 на 9 метров). В 1940 году картина заняла свое место над восточной лестницей Капитолия США. Это одно из крупнейших полотен на холсте во всем здании Конгресса.

Портрет Амелии Эрхарт

На этом монументальные работы не закончились. В 1945 году штат Огайо заказал ему «Подписание договора в Гринвилле» — мурал для зала Капитолия штата в Колумбусе. Размер — 22 на 17 футов. Пятью годами позже там же появилась вторая работа — «Рассвет нового света», посвященная земляку Кристи Томасу Эдисону.

Портретист президентов и сильных мира сего

Параллельно с монументальными полотнами Кристи оставался главным портретистом американской элиты. Перед его мольбертом побывали пятеро президентов США: Уоррен Гардинг, Калвин Кулидж, Герберт Гувер, Франклин Рузвельт и Гарри Трумэн. Рузвельта он написал еще на Кубе, когда тот был подполковником.

Портрет президента Уильяма Тафта

Среди других моделей — лётчица Амелия Эрхарт, медиамагнат Уильям Рэндольф Херст (чья внучка стала террористкой), гонщик-ас Эдди Рикенбакер. А еще принц Уэльский Эдуард VIII, принц Умберто Итальянский и Бенито Муссолини. Конгрессмены, сенаторы, кинозвёзды, промышленники — все хотели, чтобы их запечатлел именно Кристи. Его кисть умела подчеркнуть статус и при этом сохранить живое человеческое тепло.

Нимфы в центре Манхэттена

С 1917 года Кристи жил в студии на седьмом этаже Hotel des Artistes. Это адрес на Западной 67-й улице — знаменитый нью-йоркский дом для творческой богемы. Здесь прошли последние 35 лет его жизни. Одной из ярких страниц этого периода стала роспись ресторана Café des Artistes в том же здании.

Нимфы. Настенная роспись в ресторане Café des Artistes

В начале 1930-х Кристи познакомился с Элис Форд — молодой танцовщицей из труппы Зигфелда. Она была еще и начинающей художницей. Элис стала его моделью и оставалась рядом до самой его смерти. Именно с неё написаны резвящиеся нимфы в листве — шесть больших панно. Они превратили Café des Artistes в культовое место Манхэттена. Ресторан просуществовал до 2009 года. Сегодня фрески Кристи бережно сохранены в интерьере заведения, открывшегося на том же месте.

Покахонтас. 1926 год