Рок исполнительницы. Часть 2.

7.Epica (Power Metal / Gothic Metal / Symphonic Metal) - Simone Simons,Нидерланды.



Epica — голландская группа, играющая музыку в стиле симфоник-метал. Визитной карточкой Epica являются женский вокал в сочетании с мужским гроулингом, свойственным дэт-металу, так называемая формула «красавица и чудовище». Также в группе используется струнный оркестр и хор. Была образована в 2003 году гитаристом и вокалистом Марком Янсеном после его ухода из After Forever.

В конце 2002 года Марк Янсен покинул After Forever из-за творческих разногласий с остальным коллективом и стал собирать музыкантов для своего нового музыкального проекта.

Еще до ухода из After Forever он, вместе с Адом Слёйтером, гитаристом из группы Cassiopeia, организовал сайд-проект, тематика которого была основана на музыке к фильмам. Поскольку мы оба любим музыку к фильмам, то то, что мы делали, можно было описать именно так. После его ухода из After Forever он попросил меня присоединиться к его новой группе, и вот я здесь.[1]
Ад Слёйтер


Кроме Ада Слёйтера, в новую группу, названную «Sahara Dust», также вошли басист Ив Хутс из Axamenta, клавишник Кун Янссен и барабанщик Иван Хендрикс.

Вскоре место Ивана Хендрикса занял Деннис Лифланг из Within Temptation. Но и он пробыл в команде недолго, уступив место Йеруну Симонсу, барабанщику из группы Ада, Cassiopeia.

В начале 2003 года на место ведущей вокалистки группы Марк пригласил Хелену Микаэльсен из Trail of Tears, однако вскоре её сменила юная и ещё никому не известная вокалистка Симона Симонс, девушка Янсена. Хелена Микаэльсен впоследствии основала проект Imperia.

Также в 2003 году название группы было изменено на Epica под впечатлением от альбома Epica группы Kamelot, фанатами которой являются все участники группы. Новое название группы имело 2 значения. Во-первых, это дань группе Kamelot, а во-вторых, Epica — это место во Вселенной, где можно найти ответы на всего насущные вопросы. Это значение, которое идеально подходит к содержанию лирики группы.

Epica стала использовать в своей музыке хор из двух мужчин и четырёх женщин, а также струнный оркестр — три скрипки, два альта, две виолончели и контрабас.

Дебютный альбом группы, The Phantom Agony, вышедший в июне 2003 года, продюсировал Саша Пает, известный по работе с такими коллективами как Angra, Rhapsody of Fire и Kamelot. По некоторым данным, хор, участвовавший в записи альбома, состоял из 6 мужчин и 6 женщин[2].

Альбом быстро стал популярным в Голландии, а затем и во всей Европе. В поддержку альбома было выпущено три сингла («The Phantom Agony (сингл)», «Feint», «Cry For The Moon») и проведено полноценное турне.

Кроме того, Epica поучаствовала в ряде фестивалей, в том числе на немецком Wave Gotik Treffen, бельгийском Graspop и турецком Rock The Nations.

В сентябре 2004 года коллектив выпустил свой первый DVD, We Will Take You With Us, представляющий собой live-видео из студии.

Второй альбом группы, названный Consign to Oblivion и вышедший в 2005 году, был написан под влиянием культуры цивилизации майя и таких известных композиторов, пишущих музыку к фильмам, как Ханс Циммер и Дэнни Эльфман. В записи песни альбома принимал участие вокалист Kamelot Рой Хан (песня «Trois Vierges»). В ответ Симоне Симонс снялась в промо-видео «The Haunting» группы Kamelot. Кроме того, Epica (как группа поддержки) отправилась в тур вместе с Kamelot, продвигавшей свой альбом The Black Halo.

В сентябре 2005 года Epica создала третий альбом — The Score - An Epic Journey — саундтрек к голландскому фильму «Joyride». Марк Янсен сказал об этом альбоме: Это типичная Epica, только без пения, без гитар, без баса и без ударных.
Марк Янсен


В сентябре 2007 года Epica выпустила четвёртый альбом — The Divine Conspiracy. Это первый концептуальный альбом группы. Он завершает начатую ещё After Forever серию о религии «The Embrace That Smothers» (Объятия, которые душат). Концепция альбома посвящена мировым религиям. По словам музыкантов, этим альбомом они хотят донести до слушателя, что, несмотря на огромное количество верований в нашем мире, люди должны осознать, что суть всех религий в одном. В целом альбом можно охарактеризовать как намного более тяжёлый, но вместе с тем и более готичный. Возросла роль ударных, а гроулинг Марка Янсена присутствует почти во всех песнях.

16 декабря 2008 года гитарист Ад Слёйтер покинул группу. На своей странице в MySpace Ад оставил сообщение с причинами ухода из группы, одной из которых было отсутствие времени на сочинение музыки из-за плотного графика выступлений.[3][4] В январе 2009 года ему была найдена замена в лице Исака Делахайе, ранее игравшего в группе God Dethroned.[4]

4 марта 2009 года группа объявила о своём возвращении в студию, где уже начата запись новых песен. В апреле 2009 года было объявлено название нового альбома — Design Your Universe.[5] Выход альбома состоялся 16 октября 2009 года. В сентябре 2010 года Epica дала 2 концерта в России: 9 сентября в Санкт-Петербурге и 10 сентября в Москве.













8.Garbage (Alternative) - Ширли Мэнсон.



Иногда говорят, что группа Garbage существует с 1994 года. Все ее участники — далеко не дилетанты: Бутч Виг — продюсировал диски таких групп, как «Nirvana» (альбом «Nevermind»), «Smashing Pumpkins» (альбом «Siamese dreams»), «Sonic Youth»; Дюк Эриксон и Стив Маркер — одни из лучших студийных звукоинженеров, работавших с «NIN», «U2», «L7». Все трое не относились серьезно к своему музицированию, и группа успеха не имела. Ширли Мэнсон они впервые увидели на MTV в клипе малоизвестной эдинбургской группы Angelfish, влюбились в ее голос и пригласили к себе в группу. Ширли согласилась. Но официальная история группы, то есть группы в том её составе, как привыкли её видеть на сцене, отсчитывается с 1994 года. В марте 1994 года Garbage выпустили первый сингл Vow. Тираж был небольшой, всего в тысячу экземпляров. Затем группа перешла на более крупную фирму звукозаписи «Mushroom». Они выпускали сингл за синглом, кульминацией стала песня «Stupid girl», принесшая Garbage мировую известность. Наконец, в 1995 году вышел, так называемый, «одноименный» {self-titled} альбом, принесший группе первый золотой диск в Англии. Дебютный альбом группы не выходил из британского top 100 почти полтора года. Интересные басовые партии Garbage прекрасно сливаются с ударными в выразительный поток звука. Подчеркивающий характер и настроение как песен, так и группы в целом, голос Ширли, работает не только на компенсацию часто отсутствующих или не преобладающих сольных гитарных партий, но и обогащает и без того, казалось бы неплохое звучание. А про эффекты говорить вообще не стоит. Специалисты в области звукозаписи и ремиксов, работавшие со столь различными направлениями, как евротехно Depeche Mode, так и рок U2, умеют работать с семплами не хуже «Prodigy». Хорошо сбалансированная музыка, которая работает на настроение. Критики стали называть стиль группы пост-гранджем, готическим попом и даже альтернативой. Хотя как только их не классифицируют. В Интернете, да и не только, можно встретить их песни и в разделах сборной солянки альтернативной музыки, и рока разных степеней свободы, и даже трэша. Сами же музыканты в этот период определяют свою музыку как нечто среднее между «Curve», «Nine Inch Nails» и «Eurythmics» с явным преобладанием «Roxy Music». Песни с их первого альбома могут показаться мрачными, если не вслушиваться в слова, а если прислушаться — жестокими и слишком честными. Как кто-то сказал: «Музыка группы впитала в себя отчаяние 90-х и не нуждается в подборе эпитетов». На несколько песен с первого альбома были сняты видеоклипы, позже объединенные в единое видео, выпущенное на VHS и, естественно, называющееся «Garbage». В этом получасовом фильме, кстати, участвовали не только оригинальные версии песен, но и перебивки из ремиксов. Достать этот шедевр в настоящее время достаточно непросто. В начале 1997 года Garbage засели в студии для записи второго альбома. «Мы будем просто торчать в студии и записывать на пленку то, что придет в голову», — сказал Стив Маркер. Со дня на день выходит новый альбом «Garbage», названный «Version 2.0». Маркер описал будущий LP как более «черный и танцевальный, чем первый. «В нем будет что-то типа «As Heaven Is Wide». Одну из песен мы посвятили нашему кумиру — певице Крисси Хайнд из Pretenders», — сказал он. Как выяснилось позднее, пара лет, проведенных за записью еще не самый большой период ожидания для многочисленных поклонников. Во время записи второго студийного альбома группа придумала нестандартный, как принято говорить сейчас, маркетинговый ход. Ширли Мэнсон стала вести свой онлайновый дневник, или, как говорят сейчас, блог. Из этого дневника фанаты группы узнавали новости о записываемых треках что называется «из первых уст». Многочисленные музыкальные издания перепечатывали куски дневника Ширли, чем подогревали и без того высокий интерес к группе. Так продолжалось до тех пор, пока неосторожная критика нового альбома Radiohead не вызвала массового неудовольствия и едва не привела к судебным искам. После чего группа изменила правила и запретила тиражировать и цитировать дневники без письменного разрешения. В принципе, “Версия 2.0” повторяет рецепт первого альбома: рок-группа пишет отличные поп-песни, делает их звучание более современным с помощью сэмплов и всевозможной электроники. Ширли отмечала: “Все на альбоме обо мне, о моей жизни. Он более личный чем первый”. Альбом пришелся по вкусу любителям качественного саунда и поднялся до первого места в национальном и инди-чартах Британии ( и до 13 - на родине в США). Бутч Виг охарактеризовал музыку группы на том этапе следующим образом:”тяжелее Nine Inch Nails, грувовей чем хип-хоп, больше гитар чем у My Bloody Valentine” Особенной популярностью пользуются песни “Push It”( первый сингл с “2.0″), “When I Grow Up”, “I Think I’m Paranoid”и “You Look So Fine ” Прошло довольно много времени, пока группа объявила о начале работы над своей третьей пластинкой. Даже после этого, работа не очень клеилась. “Мальчики торчали в баре, - вспоминает Ширли Мэнсон, - а я, удобно расположившись в каком-нибудь углу, сидела, укутавшись старым пледом, и тупо пялилась в телевизор”. Смятение и растерянность музыкантов можно объяснить: несмотря на обилие идей и явное желание работать, они тогда еще не до конца понимали, в каком направлении им развиваться. Музыканты решили поработать с музыкой в стиле “поп”. “Мы всегда были поклонниками именно этого течения, - утверждает Ширли. - Отчасти это проявилось еще в “Version 2.0″, но тогда мы все еще находились под прессингом гитарной моды. Только не торопитесь с выводами - в понятие “поп” мы вкладываем свой смысл!” Не в пример своим довольно-таки концептуальным предшественникам, “Beautiful Garbage” - это провокационная смесь из едкого R&B (”Androgyny”), стилизованного фолка (”So Like A Rose”), более-менее привычного рок-драйва (”Silence Is Golden”, “Shut Your Mouth”), откровенной пародии (”Can’t Cry These Tears”) и блестящего танго (”Untouchable”). “Мы пришли к тому, - ехидно улыбаясь, заявляет Бутч Виг, - что бояться пробовать и отходить от привычного звучания - не только вещь необходимая, но и интересная. Все, кроме Ширл , в той или иной степени продюсеры, поэтому процесс познавания нового проходил достаточно гармонично”.У музыкантов и вправду было много времени, чтобы позволить себе все, ведь работа над “Beautiful Garbage” продолжалась 14 месяцев. За альбомом последовало изматывающее мировое турне, в процессе которого у Ширли начались проблемы с голосом, вслед за чем последовал диагноз - нервное и физическое истощение. После окончания тура на группу посыпались неприятности – проблемы со здоровьем начались у Бутча Вига, семейные неурядицы преследовали Ширли, перенесшую тяжелую операцию на связках. У Дюка Эриксона умер отец, а Стив Маркер потерял мать… Когда они встречались, они могли говорить о чем угодно, только не о работе и не о студии. “Я помню, как мы сели друг напротив друга и молчали, — вспоминает Ширли Мэнсон. — Потому что вообще не знали, станем ли работать дальше вместе. Если да, то работа над новыми песнями будет очень тяжелой. Если нет… не знаю. Похоже, тогда я вообще ничего не чувствовала” После первой, не очень удачной попытки отправиться в студию, участники Garbage взяли продолжительный тайм аут. В следующий раз они оказались в студии по воле случая - в здание их “Smart Studios” в одно прекрасное утро въехал десятитонный грузовик. После ремонта ребята постепенно влились и в процесс записи альбома. В России альбом вышел 11 апреля 2005 года. По словам музыкантов «На новом альбоме мы в первый раз попытались уйти от мыслей: «Давайте посмотрим, как далеко заведут нас наши идеи». Мы не экспериментировали, не старались специально никого удивить, а просто сочиняли песни. Поэтому музыка на альбоме будет ближе к диску «Version 2.0», а характер песен - сексуально-агрессивным». Garbage, славившиеся тем, что всегда справляются с записью своих альбомов сами, пригласили в студию музыкантов со стороны. Первым рекрутом стал Джон Кинг из Dust Brothers. Ширли признается, что именно с появлением этого человека она наконец-то “успокоилась и поняла, что альбом будет доведен до конца”. После к ним присоединился Дейв Грол из Foo Fighters, и записал партию ударных в открывающую новый альбом песню Bad Boyfriend. Новый альбом группы Garbage демонстрирует высокие показатели в чартах. Он не только стал самым быстро распродаваемым альбомом группы, но и показал самые лучшие результаты в чартах по сравнению с предыдущими релизами. В Тор 100 журнала Billboard он дебютировал на четвертом месте, на четвертом же месте он находится и в американском чарте - так высоко с первой попытки музыкантам еще ни разу не удавалось забраться.









9.Guano Apes (Alternative / Alt. Rock) - Sandra Nasic,Германия.
Германский квартет Guano Apes, возникший в середине 90-х на стыке фанка и металла, поначалу воспринимался как более тяжелая и взрывная версия ска-рока примерно той же марки, что и No Doubt. Но только примерно. На самом деле, сравнивать Guano Apes с кем бы то ни было дело неблагодарное. В их стиле, оригинальном и всегда узнаваемом, изначально было что-то трудно поддающееся определению. «Даже если Courtney Love начнет петь с Primus или Patti Smith запоет с Red Hot Chili Peppers, то и это не поможет точно описать стиль Guano Apes», - вот какого рода соображения можно было прочитать в прессе. Четверо музыкантов, составивших ядро группы, начали музицировать в родном Геттингене в 1994 году. В главных ролях выступили: Sandra Nasic - вокал, Henning Ruemenapp - гитара, Stefan Ude - бас-гитара, Dennis Poschwatta - ударные. Началось все в один вполне безобидный вечер, когда троица вышеперечисленных юношей зашла выпить пива в бар, где в то время работала за стойкой Sandra Nasic. Когда хмельные пары довели повеселевших молодых лУдей до пения, Sandra охотно присоединилась к ним. В результате в самом скором времени она оказалась солисткой новосозданной группы Guano Apes. Пребывая под влиянием таких команд, как Primus и Red Hot Chili Peppers, Guano Apes для начала года два репетировали (на старой птицеферме) и писали песни. А параллельно использовали каждую возможность выступить, появляясь в основном в местных клубах. Несмотря на молодость (всем участникам едва перевалило за 20), их выгодно отличал высокий профессиональный уровень. Басист Stefan Ude, выделывающий чудеса на своих 4 струнах, вместе с барабанщиком Dennis Poschwatta образовали феноменальную ритм-секцию. А о вокалистке Sandra Nasic, которая, как правило, выступает и автором песен, вообще разговор особый. Ее голос, то агрессивный, то бархатный, всегда перенасыщен чувством и придает каждой песне эмоциональную глубину. Неудивительно, что будущий менеджер группы Bjern Grallа сразу положил глаз на темпераментных рокеров. Взявшись за дело со свойственной ему энергией, Grallа гарантировал группе более 100 концертов за ближайшие 12 месяцев. Кроме знакомства с Grallа, в 1996-м году в биографии коллектива произошло еще одно важное событие, выход на новый виток. Решив поучаствовать в конкурсе Local Heroes, который проводит ведущий немецкий телеканал VIVA, Guano Apes взяли да и стали победителями. Их конкурентами в этом престижнейшем состязании молодых групп было более тысячи таких же юных дарований. Вскоре в Германии вышел дебютный сингл "Open Your Eyes", ставший хитом на родине музыкантов и попавший в германский Тор 10. А годом спустя, в 1997-м, Guano Apes уже подготовили дебютный альбом "Proud Like A God". Параллельно менеджер наводит мосты с Америкой и добивается внимания к своим подопечным. В 1998 году Guano Apes получили приглашение на фестиваль в штате Техас, где нужные люди были на месте и тут же предложили германской группе контракт. До сих пор за пределами Германии группа оставалась практически неизвестна, но теперь ситуация должна была в корне измениться. В сентябре 1999 года альбом "Proud Like A God" был издан в Соединенных Штатах. К этому времени группа объездила Германию с концертами, опубликовала целую серию новых синглов и превратилась в ведущий рок-коллектив страны. А теперь о Guano Apes заговорили в Европе и Америке, где их первая работа довольно уверенно чувствовала себя в рейтингах продаж. Движущей коммерческой силой дебютного альбома был безусловный хит "Lords Of The Boards", который стал гимном чемпионата Европы по сноуборду. Еще одной удачей оказался экспериментальный трек "Don't You Turn Your Back On Me", который принесли группе практически готовым, а музыкантам оставалось только обработать его "в стиле Guano Apes". Стоит отметить, что к помощи прессы и даже радио группа практически не прибегала, ни в Германии, ни в Америке. Как-то обошлось без массированного промывания мозгов. Что не помешало команде моментально приобрести в Соединенных Штатах завидную для немецкой группы популярность. Успех закрепил второй альбом "Don't Give Me Names", который вышел в Германии в мае 2000 года (через год, в апреле 2001 года, он появился и в США). Предшествовавший ему сингл "Big In Japan", а также несколько синглов, изданных постфактум, в свою очередь поголовно стали хитами. Что обеспечило альбому золотой сертификат на родине плюс признание профессионалов: звание лучшей германской группы на церемонии MTV Europe Music Awards 2000. К 2000-му году гастрольные маршруты группы выходят далеко за пределы Германии, охватывая Северную Америку, Европу и многие другие страны мира. В частности, в Соединенных Штатах они провели весьма успешный тур, выступая на разогреве у P.O.D. и Creed. К концу 2002 года у участников Guano Apes было уже достаточно нового материала, чтобы погрузиться в процесс звукозаписи. Работа проходила в Германии на шести разных студиях поочередно под руководством продюсера Fabio Trentini и самих музыкантов. Музыку, как всегда, сочинили сами участники группы, а все тексты написала Sandra Nasic. В Европе новая работа Guano Apes "Walking On A Thin Line" появилась в феврале 2003 года. Как рассказывают о своей новой записи сами музыканты, она ближе к «попу» в широком смысле слова, чем их предыдущие работы. Но группа не видит в этом ничего плохого. «Поп происходит от «популярный», а мы никогда не закрывались в своей раковине, - говорит гитарист Henning Ruemenapp. - Для нас новый альбом - это знак эволюции. Важно, на наш взгляд, чтобы публика узнавала наш саунд и наш стиль».

В 2005 г. группа распалась, хотя в 2006 году вышел альбом «The Lost (T)apes», содержащий песни с ранних аудио кассет (1994 и 1995 годов).

В 2009 году группа воссоединяется, чтобы отыграть на серии летних фестивалей. Первое выступление группы после долгого перерыва состоялось в Португалии на фестивале Enterro da Gata 10 мая 2009 года.









10.In This Moment (Metalcore) - Maria Brink,США.

In This Moment - американская metalcore группа (Лос-Анджелес, Калифорния), сформированная в 2005. Их первый альбом Beautiful Tragedy издан 20 марта 2007 года на студии Century Media Records. Звучание группы выпадает на мелодичную сторону металкора, с вокалом Maria Brink, использующей два различных стиля исполнения - крик и чистое, эмоциональное пение.

В 2005, вокалистка Maria Brink и гитарист Chris Howorth познакомились через общих друзей. После знакомства, они нашли общие интересы и начали вместе писать музыку. Вскоре к ним присоединился барабанщик Jeff Fabb из Лос-Анджелесса. К середине 2005, в состав группы входили Brink, Howorth, Fabb, гитарист Blake Bunzell, и басист Josh Newell. Группа записала несколько песен и выложила их на MySpace, где они вызвали большой интерес интернет-сообщества. Летом 2005, Newell ушел из группы для того чтобы сосредоточиться на собственном проекте - Ketaset. Близкий друг группы, Pascual Romero принял на себя обязательства бас-гитариста на некоторое время, прежде чем группа нашла Jessy Landry. К концу года у In This Moment была довольно большая посещаемость в Интернете и они устроили самостоятельные гастроли, вызвав интерес у Century Media Records.










11.Lacuna Coil (Alt. Metal) - Кристина Скаббиа,Италия.



История "Пустой Спирали" (именно так переводятся итальянское и английское слова "Lacuna" и "Coil" на русский язык) начинается в далеком 1994 году в итальянском городе Милан. Тогда группа еще называлась по-другому - Sleep Of Right.

Основателями стали два друга - Марко Коти-Зелати (Marco Coti-Zelati) и Андреа Ферро (Andrea Ferro). Андреа стал вокалистом и басистом, а Марко - гитаристом. Довольно быстро к группе присоединился гитарист Раффаэле Загария (Raffaele Zagaria).

Время шло и нужно было что-то менять. Коти-Зелати перешел на бас-гитару, а Ферро полностью сосредоточился на вокале. Новичок Клаудио Лео (Claudio Leo) выполнял роль гитариста, а Леонардо Форти (Leonardo Forti) сел за ударные. Вскоре в состав группы вошла вокалистка с прекрасным контральто Кристина Скаббиа (Cristina Scabbia).

В 1996 году название коллектива изменилось на Ethereal. В том же году были записаны два трека: "Frozen Feeling" и "Shallow End", которые отправились в несколько рекорд-лейблов. Как ни странно, но группе стали поступать интересные предложения. Выбор пал на Century Media. Чуть позже выяснилось, что название Ethereal уже закреплено за другой музыкальной командой. Так группа обрела новое имя - Lacuna Coil.





В 1997 году итальянский "бенд" приехал в Германию для записи дебютного альбома. Но не все шло так гладко. Потихоньку между участниками группы стали возникать серьезные разногласия. Однако, это не помешало записать Lacuna Coil шесть песен для одноименного мини-альбома (EP). Его выпуск планировался на первый квартал 1998 года.

В конце 1997 года группа в полном составе поехала в свой первый тур по Европе, выступая на разогреве у готик-металлистов под названием Moonspell. Увы, но уже после третьего концерта Клаудио Лео, Раффаэле Загариа и Леонардо Форти объявили об уходе. Остальные участники коллектива не растерялись и нашли замену на время тура. Ими стали барабанщик Маркус из Kreator и Андерс Айверс из Tiamat.

Пройдя "боевое крещение", Кристина, Марко и Андреа наконец выпустили в феврале свой мини-диск. К группе присоединились Кристиано Моццати (Cristiano Mozzati) и Кристиано Мильоре (Cristiano Migliore). Впятером Lacuna Coil дали несколько концертов с группами Siegmen, The Gathering и все теми же португальцами Moonspell. Летом 98-ого коллектив проявил себя на фестивале в Германии Wacken Open-Air.

В начале 1999 года у Lacuna Coil вышел дебютный альбом под названием "In a Reverie". Пластинка получила позитивные отзывы от критиков и популярность в Германии и странах Скандинавии. В тур в поддержку альбома группа отправилась с новым участником - гитаристом Марко Бьяцци (Marco Biazzi). Серия концертов в странах Европы придали коллективу еще больше популярности.


Второй EP "Halflife" (первым был "Lacuna Coil") вышел в начале 2000 года. После этого группа вновь отправилась на гастроли, но уже в качестве хедлайнеров. Концерты Лакуны продолжали приносить коллективу известность и популярность в Европе. Летом того же года после долгих гастролей участники решили немного отдохнуть. Но уже в середине осени Lacuna Coil приступили к записи очередного альбома под названием "Unleashed Memories". Альбом был выпущен в начале 2001 года, после чего группа вновь отправилась в затяжные гастроли, на этот раз не только по Европе, а заскочив еще в США и Канаду.





8 октября 2002 года Lacuna Coil выпустили свой третий полноценный альбом - "Comalies" на лейбле Century Media, получивший лестные отклики по всему миру. Вот слова Кристины об этом альбоме: "У нас был просто взрыв вдохновения, и мы забыли обо всём остальном, полностью сконцентрировавшись на альбоме. Мы работали как в коме, своего рода, другом измерении." Синглы к "Comalies" - "Heaven's a Lie" (2002) и "Swamped" (2004) - получили большую популярность на многих радиостанциях мира. Клипы на эти песни стали крутится по TV (на "Heaven's a Lie" было выпущено аж два варианта). Группа наконец-то получила мировую известность!

Тем временем сам альбом "Comalies" альбом вошел в Top 200 США и оказался первым произведением рекорд-лейбла Century Media, прорвавшимся в хит-парад Америки. Lacuna Coil становятся самой продаваемой рок-группой Италии. Естественно, группа не забывает о гастролях и участиях в различных фестивалях и музыкальных мероприятиях.

Купающийся в лучах славы коллектив из Италии объявил о выходе нового альбома в начале 2006 года. "Karmacode" - так называется последнее творение Лакуны. Стоит заметить, что данный альбом несколько изменил привычному стилю группы. Многие фанаты отметили, что участники коллектива погнались за деньгами и славой. Тем не менее, альбом занял 28-е место в США по итогам 2006 года.

"Our Truth", "Enjoy the Silence" (кавер на песню Depeche Mode), "Closer" и "Within Me" стали синглами к "Karmacode". Эти же песни получили видеоряд, т.е. стали клипами. Помимо этого, песня "Closer" стала саундтреком к игре "Guitar Hero III: Legends of Rock" для таких консолей, как PlayStation 2, PS 3 и XBox 360.

Весь оставшийся 2006, а также 2007 год группа давала концерты и выступала на различных музыкальных фестивалях по всему миру, включая Ozzfest, Download Festival и Jagermeister Music Tour.

В октябре 2007 Lacuna Coil впервые побывали в Японии, выступив на Loudpark Festival. В ноябре группа отправилась в Австралию, чтобы поучаствовать в фестивале Gigantour вместе с Megadeth, Static-X и Devildriver.












12.Nightwish - старый состав (Sympho-Metal / Power Metal) - Tarja Turunen,Финляндия.

Та́рья Со́йле Су́санна Ту́рунен Кабу́ли (фин. Tárja Sóile Súsanna Túrunen Cabúli; 17 августа 1977, Китеэ, Финляндия) — финская певица, бывшая вокалистка симфо-метал группы Nightwish. Тарья является одной из самых известных певиц в этом жанре не только в Финляндии, но и во всей Европе. Сильный голос Турунен и необычная для метала манера исполнения придавали тяжёлой музыке Nightwish уникальное звучание. 21 октября 2005 года, после завершающего мировое турне (в поддержку альбома Once) концерта, в Хартвалл Арена (фин. Hartwall Arena), Хельсинки (фин. Helsinki), была уволена из состава группы. (Решение об увольнении было распространено в виде открытого письма, которое Тарья получила сразу после концерта от имени остальных участников коллектива, которые попросили открыть письмо на следующий день). На данный момент занимается сольным творчеством, записав два альбома: «Henkäys Ikuisuudesta» (2006) и «My Winter Storm» (2007). 6 сентября 2010 года ожидается международный релиз нового альбома «What Lies Beneath». Биография Творчество в Nightwish 1996-1997 Тарья занимается музыкой с шести лет. После окончания школы, поступила в высшую музыкальную школу города Савонлинна (фин. Sávonlinna). В восемнадцать лет переехала в город Куопио (фин. Kuópio) для того, чтобы заниматься классическим пением в Академии им. Яна Сибелиуса. В то же время одноклассник Тарьи, Туомас Холопайнен (фин. Tuomas Holopainen) начал свой акустический проект и пригласил Тарью присоединиться. Тарья ответила положительно, так началась история группы Nightwish. Третьим в проекте стал Эрно «Эмппу» Вуоринен (фин. Erno «Emppu» Vourinen). С октября по декабрь 1996 года музыканты записали демо-альбом. В альбом вошли три композиции: «Nightwish», «The Forever Moments» и «Etiäinen» (фин. «Лесной дух»), название первой из которых определило название группы. В том же году Тарья выступила на Савонлиннском оперном фестивале, исполнив произведения Вагнера, Верди и других композиторов.[4] В начале 1997 года к группе присоединился Юкка Невалайнен (фин. Jukka Nevalainen), а акустическая гитара была заменена на электрическую. В апреле группа отправилась в студию Spinefarm Records, чтобы записать семь песен, включая доработанное демо «Etiäinen». Три песни в альбоме «Angels Fall First», записаны с вокалом Туомаса Холопайнена — это единственный альбом, где можно услышать его вокал. Партии бас-гитары для этого альбома записал Эрно Вуоринен. Многие источники, такие как «The Metal Observer», отмечают[5], что этот альбом сильно отличается от их дальнейшего творчества. 31 декабря 1997 года группа выступила с концертом в своем родном городе Китеэ (фин. Kitee). 1998-1999 В апреле 1998 года начались съёмки первого видеоклипа на песню «The Carpenter», который был готов в начале мая. В 1998 году, к группе присоединился старый друг Туомаса, бас-гитарист Сами Вянскя (фин. Sami Vänskä). В начале августа группа поехала в студию, чтобы записать новый альбом «Oceanborn». Закончили они в конце октября. 13 ноября Nightwish дали концерт в Китеэ, и на этом концерте был снят видеоклип на песню «Sacrament of Wilderness». Сингл на эту песню был выпущен 26 ноября, 7 декабря был выпущен «Oceanborn». Зимой 1999 года Nightwish дали много концертов, гастролировали по всей стране в течение трёх месяцев. Весной «Oceanborn» был выпущен за пределами Финляндии. В это же время был записан сингл «Sleeping Sun», который был посвящён затмению в Германии. В августе сингл был выпущен в Германии, также на сингл вошли песни «Walking in the Air», «Swanheart» и «Angels Fall First». Тогда же стало известно, что альбом «Oceanborn» и сингл «Sacrament of Wilderness» приобрели статус «Золотого диска»[6]. Несмотря на растущий успех группы, Тарья исполнила сольные партии в рок-балете «Evankeliumi» (известном также как Evangelicum) с группой «Waltari» (en) в Финской Национальной опере. Лицо Тарьи было изображено на обложках журналов нескольких стран, ниже приведен список стран и журналов: Аргентина (исп. Argentina), Бельгия (нидерл. Koninkrijk België), Бразилия (порт. República Federativa do Brasil), Германия (нем. Deutschland), Испания (исп. España), Нидерланды (нидерл. Nederland), Франция (фр. France), Швеция (швед. Konungariket Sverige) и Финляндия (фин. Suomi). «Scream Magazine», «Roadie crew», «Inferno», «Rumba», «Sue», «Metallian», «Blue wings (Finnair)», «Iltalehti (novedadespaper)», «Metal Hammer», «Rock Hard», «Metal Heart», «Aardschok», «Epopeya», «Rock Brigade», «Heavy Oder Was!?», «Hell Awaits, Flash», «Legacy Magazine», «Orkus», «Rock Tribune», «Close Up Magazine», «Hard N’Heavy», «Maelmströn».[4] 2000-2001 В 2000 году Nightwish участвовали в отборе на конкурс песни Евровидение от Финляндии с песней «Sleepwalker». Группа выиграла зрительское голосование, но во втором туре, голосовании жюри, была отодвинута на второе место и не допущена на конкурс.[7] Это было не первое появление Тарьи на телевидение, она была хорошо известна в финских программах, таких как: «Lista Yle ТВ», «Kokkisota MTV3», «Hotelli Sointu TV1», «Vaarallinen risteys MTV3», «Huomenta Suomi MTV3» и «Jyrki MTV3».[4] В мае 2000 года был выпущен третий альбом Nightwish «Wishmaster», который занял первое место в чарте альбомов и находился на этой позиции три недели. За это время он получил статус «Золотого диска»[8]. Из Китеэ начался мировой тур в поддержку нового альбома. Тур продолжился сначала на больших фестивалях в Финляндии, а затем в Южной Америке в июле 2000 года. Трёхнедельный тур по Бразилии, Чили, Аргентине, Панаме и Мексике, был одним из самых больших опытов группы. Всё это сопровождалось успешными показами в «Wacken Open Air», «Biebop Metal Fest». Так же группа приняла участие в Европейском туре вместе «Sinergy» и «Eternal Tears of Sorrow». В ноябре Nightwish отыграли два концерта в Канаде. В апреле 2001 года в Финляндии, а в течение всего лета во всем мире, Nightwish выпустили DVD и VHS с концертом, который прошел 29 декабря 2000 года в клубе Pakkahuone, Тампере (фин. Tapmere), Финляндия. В записи приняли участие Тони Какко (фин. Tony Kristian Kakko) из группы «Sonata Arctica» и Тапио Вильска (фин. Tapio Vilska). В конце показа Nightwish получили платиновые диски за «Wishmaster» и золотые диски за «Deep Silent Complete». Финские поклонники получили ограниченный выпуск полнометражных «Live CD». Все форматы были выпущены под названием «From Wishes to Eternity — Live». «Золотыми» стали CD диски в Финляндии, а в Германии DVD диски. В марте 2001 года Nightwish собрались в студии, чтобы записать кавер-версию классической композиции Гэри Мура «Over the Hills and Far Away» с двумя новыми песнями и ремейком песни «Astral Romance» с альбома «Angels Fall First». В Финляндии диск появился в июне 2001 года. Также был снят клип на песню «Over the Hills and Far Away». Немецкая (Drakkar) версия «Over the Hills and Far Away» включает шесть живых треков в дополнение к четырём невыпущенным песням. Вскоре после этого группу покинул бас-гитарист Сами Вянскя и вместо него пришёл Марко Хиетала (фин. Marco Hietala), покинув группу «Sinergy». Новый бас-гитарист не только играет, но и поёт сильным, высоким, мужским вокалом. После выхода диска, Тарья поступила в Высшую школу музыки Карлсруэ (нем. Hochschule für Musik Karlsruhe) в Германии. Во время учебы в Карлсруэ, Тарья записала вокал для альбома Nightwish «Century Child», а также для альбома «Infinity» группы Beto Vazquez Infinity. После нескольких концертов в Германии, Тарья отправляется в тур по Южной Америке с лид-концертом «Noche Escandinava» (Скандинавская ночь), вместе с Марьют Паавилайнен (Marjuit Paavilainen), Ингвильд Сторханд (Ingvild Storhand), Изуми Кавакатзу (Izumi Kawakatzu). 2002-2003 В мае 2002 года, Nightwish выпускают свой четвертый альбом под названием «Century Child», а также синглы: «Ever Dream» и «Bless the Child». В первые часы продаж, альбом получил «золотой» статус, через несколько недель «платиновый» статус. Приблизительно продано 250.000 копий. Основным отличием от предыдущего альбома является то, что в записи многих песен принял участие финский оркестр, приближая его к классической музыке. После первого клипа «Bless The Child», был записан второй, «End of All Hope». В нём использовались отрывки из финского фильма «Kohtalon Kirja» («Книга Судьбы») (en). Группа начинает трехмесячный тур в поддержку нового альбома, который должен пройти в десяти странах мира, с концертов в странах Южной Америки. После окончания тура, Nightwish решили взять отдых, многие члены группы приняли участие в многочисленных сайд-проектах, а Тарья вернулась в Карлсруэ (нем. Karlsruhe) до конца года, чтобы закончить учебу. В мае 2003 года, Тарья сообщает, что несколько месяцев назад сочеталась браком с аргентинским бизнесменом, владельцем звукозаписывающей компании «NEMS Enterprises», продюсером и менеджером Nightwish в Южной Америке, Марцело Кабули (исп. Marcelo Cabuli). В 2003 году в мире был выпущен DVD «End of Innocence» — это документальный фильм, длительностью 2 часа 15 минут, который рассказывает историю группы их словами, от самого начала до настоящего момента. Финский президент Тарья Халонен и её супруг пригласили Турунен в президентский дворец в Хельсинки в декабре 2003 года на празднование Дня независимости, на котором обозреватели финского телеканала YLE назвали её самой впечатляюще одетой леди. 2004-2005 После перерыва Тарья вернулась в Nightwish для записи нового альбома «Once» и участия в мировом туре в его поддержку в 2004 и 2005 годах. Также она участвовала во втором туре «Noche Escandinava» весной 2004 года. На Рождество 2004 года вышел сингл «Yhden Enkelin Unelma» (фин. «Мечта одного ангела»), получивший «золотой» статус в Финляндии. Весной 2005 года она участвовала в дуэте «Leaving You for Me», с немецким исполнителем Martin Kesici, также вышедшем на видео. 21 октября 2005 года, после успешного окончания мирового тура в поддержку альбома Once, с завершающим концертом в Хартвалл Арена (Hartwall Areena), Хельсинки, участники Nightwish сообщили Тарье в открытом письме [9], что она больше не является вокалисткой группы. Туомас Холопайнен и остальные музыканты Nightwish обвинили её в изменившихся приоритетах и возросших коммерческих интересах. Туомас сообщил, что в последние годы она не принимала участия в творчестве группы, не участвовала в репетициях и игнорировала поклонников, срывая запланированные концерты. Тарья ответила на это, опубликовав ответное письмо [10], а также на на своём сайте на английском и финском языках, в котором она назвала происшедшее неоправданно жестоким. [править] Сольная карьера 2005-2006 После увольнения из Nightwish, Тарья уехала в Аргентину. Когда планы на будущее были определены, состоялась пресс-конференция 11 ноября 2005 года в Хельсинки, на которой Тарья подвела итоги прошедшего года, который, в конечном счёте, привел к увольнению. В России эксклюзивное интервью было опубликовано в журнале «Rockcor» (№ 1 январь/февраль 2006 года). Тарья записала песню вместе с Кристофером фон Дейленом (нем. Christopher von Deylen), лидером музыкального проекта SCHILLER, незадолго до того, как была закончена запись его нового альбома, который называется «Day and Night». Альбом вышел 28 ноября 2005 года. Тарья приняла участие в записи песни «Tired Of Being Alone», помимо вокала, она также выступила соавтором музыки на слова написанные Mic и Christopher.[11] После успеха рождественского сингла «Yhden Enkelin Unelma» в Финляндии и из-за большого количества приглашений и запросов о рождественском выступлении, Тарья решила устроить рождественский тур в декабре 2005 года. С первое по пятнадцатое декабря Тарья дала шесть рождественских концертов.
Тарья выступала в храмах и костелах, исполняя классические композиции таких композиторов и писателей как: Ян Сибелиус (фин. Jean Sibelius), Захариас Топелиус (фин. Zacharias Topelius), Иоганнес Брамс (нем. Johannes Brahms), Жермен Грир (англ. Germaine Greer), Вольфганг Амадей Моцарт (нем. Wolfgang Amadeus Mozart) и Иоганн Себастьян Бах (нем. Johann Sebastian Bach). 3 февраля 2006 года Тарья вместе с группой Teräsvilla (Кари Хиеталахти, Нико Саарела, Петер Франзен) появилась в третьем эпизоде сериала «Studio impossible», который показывался на финском телеканале «MTV3 (fi)» 28 и 29 апреля Тарья, Яри Силлианпаа и Гейр Роннинг выступили в качестве приглашенных звёзд в мюзикле «Spin» в театре «Svenska Teatern (fi)» в Хельсинки. Приглашённые звёзды представили сами себя и свой собственный выбранный материал, который они представили с оригинальными исполнителями, такими как: Nicke Lignell, Maria Ylipaa, Eeva Vilkkumaa, Tino Singh и Jonna Jarnefelt. 16 июля 2006 года прошёл концерт в замке Олавинлинна (фин. Olavinlinna), как часть фестиваля «Savonlinna Opera Festival». В концерте также приняли участие: Раймо Сиркия и Симфонический оркестр города Куопио. Из-за большого спроса на билеты, было решено устроить второй концерт 21 июля 2006 года. Симфоническим оркестром дирижировал Рику Ниеми, известный своими изменяющимися аранжировками. Программа состояла из классической и из более лёгкой музыки. Тарья исполнила произведения из опер, оперетт, мюзиклов и две песни Nightwish, а Раймо Сиркия представил себя в мире популярной музыки и вместе они представили несколько дуэтов из всех жанров.[12] Тарья Турунен на концерте 5 августа 2006 года концерт Роберта Велла (en) «Rhapsodi in Rock» в «Nordkalk Arena», Парайнен, Финляндия. Приглашенные звезды: Тарья Турунен, Йоре Марьяранта, Петер Йобак, Ширли Клэмп. 7 августа 2006 года Тарья вместе с Калеви Кивиниеми, Марзи Нюман и Маркку Крон, участвовала в фестивале органной музыки под названием «Lahti Organ Festival: Cross Over Organ» в городе Лахти, Финляндия. 16 сентября 2006 года концерт Тарьи и Раймо Сиркия под аккомпанемент фортепиано — Майя Вейтз в церкви города Каухайоки, Финляндия. 17 сентября 2006 года концерт Тарьи и Раймо Сиркия под аккомпанемент фортепиано — Майя Вейтз и камерными музыкантами из городского оркестра Сейнайоки, Финляндия. 25 октября 2006 года вышел сингл «You Would Have Loved This» включающий в себя радио-версию песни «You Would Have Loved This», отличающуюся от версии на альбоме «Henkäys Ikuisuudesta». Также на пластинке есть очень нежная версия классической композиции «Walking in the Air», Ховарда Блейка (en) радикально отличающуюся от альбомной версии. 7 ноября 2006 года Тарья и хор Тапиола дали концерт Unicef «Дитя завтрашнего дня» в Культурном центре Эспо, Тапиола, Финляндия. Эспо имеет честь называться городом «Unicef 2006» и в то же время Unicef празднует своё 60-тилетие помощи детям. Тарьи и хор Тапиола пожертвовали свой гонорар и доход от продажи билетов, достигшего результата в ?18.688, который был направлен неприкосновенным на счет Эспо Unicef. Этой суммой Unicef смогут обеспечить вакцинацией более чем 2300 детей в Лаосе. Тарья и хор пожертвовали на счет Unicef самый большой доход, полученный от одного мероприятия в Финляндии за целый год. 8 ноября 2006 года вышел рождественский альбом «Henkäys Ikuisuudesta» (фин. «Дыхание Небес»). Многие поклонники считают его первым сольным альбомом, хотя сама Тарья заявляла, что не считает его таковым. Все композиции являются каверами, кроме «Kuin Henkäys Ikuisuutta». Кавер группы ABBA «Happy New Year» содержит испанскую и английскую лирику. Композиция «En Etsi Valtaa, Loistoa» выходила ранее, на сингле «Yhden Enkelin Unelma» в 2004 году, но вокал был перезаписан специально для этого альбома. «Jouluyö, Juhlayö» является финской версией песни «Тихая ночь, дивная ночь». Тарья также записала вокал для дебютного альбома своего брата Тони Турунена. После выпуска альбома, с третье по двадцатое декабря начался рождественский тур под названием «Breath From Heaven Tour 2006», завершающий рождественский проект Тарьи, начатый в 2004 году. Два концерта прошли в России.В Петербурге состоялась пресс-конференция, которая прошла в гостинице, где Тарья остановилась с мужем. Были заданы вопросы о рождественском альбоме и о выходе первого сольного альбома. Канал «YLE TV2 (fi)» в Финляндии транслировал концерт 12 декабря в «Sibelius Hall (fi)». Также концерт был записан на DVD. В дополнительный материал диска вошли: 5 видео клипов и фотогалерея. Спасибо поклонникам из Москвы и Санкт-Петербурга за цветы и за всё остальное, опять же спасибо за невероятное количество подарков, е-мэйлов и писем, и за достойное ощущение аплодисментов, улыбок и слёз. 30 декабря 2006 года более чем 7600 читателей финской газеты «Iltalehti» голосовали в различных категориях за известных личностей 2006 года в Финляндии. Они выбрали Тарью лучшей финской вокалисткой. 2007-2008 24 января 2007 года Тарья записала вокальные треки для песни «In the Picture», которая войдет в сборник «Into the Light», посвященный 20-ой годовщине «Nuclear Blast». Гитарист группы «Rage» Виктор Смольский сочинил, записал и спродюсировал песню, также как и другие девять композиций для различных метал-артистов, которые являются частью истории рекорд-компании. 3 мая 2007 года получив приглашение от Финского посольства в Аргентине, Тарья посетила стенд Северных стран на Международной книжной ярмарке в «La Rural», Буэнос-Айрес. 26 октября 2007 года был представлен первый, с нового альбома сингл - «I Walk Alone», который сейчас доступен в четырех версиях (в России сингл издан не был): «I Walk Alone (Single-Version)» «I Walk Alone (Artist-Version)» «I Walk Alone (2 Track-German Edition) » «I Walk Alone (2 Track-International Edition)» Продюсером сингла и альбома является Дэниель Пресли (Faith No More, Jewel, The Breeders), к которому в студии присоединился состав музыкантов: Дуг Уимбиш (Doug Wimbish) на бас-гитаре (Living Colour, Annie Lennox, Joe Satriani, Jeff Beck,Madonna, Rolling Stones), Алекс Шолпп (Alex Scholpp) на электрогитаре (Farmer Boys), Эрл Харвин (Earl Harvin) на ударных (Seal, Pet Shop Boys, Air) - музыкант, которого Тарья лично выбрала после того, когда она увидела, как Эрл оказался в центре внимания на концерте группы Seal. Клавишные и программирование обеспечивал Торстен Стенцель (Torsten Stenzel) – (Нелли Фуртадо, Moby, Тина Тернер, Ванесса Мэй). Новый, первый, полноценный, сольный альбом «My Winter Storm» вышел в Финляндии 14 ноября, в Европе 16 ноября и в России 19 ноября. В Европе релиз был сделан компанией «Universal Music Group», в России – «Universal Music Russia». Он был выдержан в стиле оперной, рок и поп-музыки. После выхода альбома, группа дала десять концертов, с двадцать пятого ноября по двадцатое декабря.
Состав музыкантов, которые будут работать с Тарьей в туре "Warm Up Concerts 2007". Ведущий вокал: Tarja Бас-гитара: Doug Wimbish Гитара: Alex Scholpp Ударные: Mike Terrana Клавишные: Maria Ilmoniemi Виолончель: Max Lilja и Markus Hohti Ведущий и бэк-вокал, гитары, дополнительные электронные барабаны и клавишные: Toni Turunen (родной брат Тарьи).
9 мая 2008 года Тарья открыла мировое турне в поддержку альбома «My Winter Storm» выступлением на лейпцигском фестивале «Wave-Gotik-Treffen». В аккомпанирующем составе Тарьи на время тура участвуют многие известные музыканты: басист Оливер Хольцварт (Blind Guardian), виолончелист Макс Лилья (ех-Apocalyptica), ударник Майк Террана (Axel Rudi Pell) и другие. 2009-2010 В начале февраля 2010 года Тарья Турунен приступила к записи своего сольного альбома What Lies Beneath. [13]. Альбом выйдет в конце 2010 года. На втором сольном альбоме Тарья Турунен впервые сыграет на фортепиано. [14] В композиции «Dark Star» гостевые вокальные партии записал Фил Лабонте All That Remains. [15] "Я никогда ранее не работала с таким выразительным вокалистом и с участием Фила, песня приобрела иное измерение." Премии и награды Золотой диск за первый сингл «One Angels Dream» продаваемый в Финляндии. Платиновый диск за проданный тираж в 10.000 копий рождественского сингла «Yhden Enkelin Unelma». Альбом «Henkäys Ikuisuudesta» получил золотой статус в Финляндии. По версии финской газеты «Iltalehti» признана певицей 2006 года. Золотая награда в Германии SCHILLER за альбом «Tag und Nacht» где Тарья выступила в качестве приглашенной певицы в песне «Tired of being alone». Золотой и платиновый диски «My Winter Storm» в Финляндии. Золотой диск «My Winter Storm» в Венгрии. Золотой диск «My Winter Storm» в Чешской республике. Золотой диск «My Winter Storm» в России.[11] Интересные факты В течение первых шести лет, Тарья была единственной девочкой в школе. Одним из ее преподавателей по классу фортепиано была мать Туомаса Холопайнена. Говорит на пяти языках: Финском, Шведском, Немецком, Испанском, Английском. Тарья боксировала в течение приблизительно одного года в средней школе.








13.Nightwish - новый состав ((Sympho-Metal / Power Metal) - Anette Olzon,Финляндия.



Nightwish — финская метал-группа, исполняющая песни преимущественно на английском языке. Была образована в 1996 году в городе Китее. Раннее творчество Nightwish отличалось сочетанием женского оперного вокала бывшей вокалистки Тарьи Турунен и тяжёлой атмосферы пауэр-метала. Этот стиль чаще всего определяют как пауэр-метал и симфоник-метал. Голос нынешней вокалистки Анетт Ользон существенно отличается от прежнего голоса группы.Анетт Ользон (швед. Anette Olzon; при рождении Анетт Ингегерд Блюкерт, швед. Anette Ingegerd Blyckert; 21 июня 1971) — шведская певица, текущая вокалистка финской симфоник-метал-группы Nightwish. Была выбрана из 2000 других претендентов. Заменила предыдущую вокалистку Nightwish Тарью Турунен. В прошлом была вокалисткой группы Alyson Avenue.








14.Otep (Nu Metal) - Отеп Шамейа,США.

Группа была собрана в 2000 году. Идея её создания принадлежала вокалистке Отеп Шамейа. Спустя год упорной работы вышла первая демо-запись группы,
группа начинает набирать популярность в Лос-Анджелесе и за его пределами. В том же году выходит EP группы названный «Jihad». Уже в следующем году группа выпускает свой первый студийный альбом «Sevas Tra», который получает хорошие отзывы и расширяет армию фанатов группы. Их замечает сам Оззи Озборн в следствие чего группа получает приглашение на участие в ежегодном фестивале Ozzfest. Где они выступают вместе с такими группами как: Slipknot, Marilyn Manson, Mudvayne, Drowning Pool, Disturbed и прочими. Второй альбом группы, названный «House of Secrets» продюсировал Грег Уелс в Лос-Анджелесе на Rocket Carousel Studios в конце 2003. Пластинка выходит в 2004 году. На новом альбоме в музыке проявляется сильная склонность к дэт-металу. После выпуска нескольких синглов в 2007 году выходит третий студийный альбом группы — «Ascension», признанный одной из лучших пластинок группы и ставший ярким событием в мире нью-метала.









15.The Pretty Reckless (Alt. Rock / Post-Grunge) - Taylor Momsen,США.

Американская пост-гранж группа The Pretty Reckless набирает обороты популярности и пишет свою дебютную пластинку. Вокалисткой этой группы является Тэйлор Момсен (Taylor Momsen) (дата рождения - 26 июля, 1993; место рождения - Сент Луис, Миссури, США) - американская певица и актриса. Также в группу входят John Secolo - гитара, Matt Chiarelli - басс и Nick Carbone - ударные. Сначала группа называлась «The Reckless», но потом ее переименовали в The Pretty Reckless, по неизвестным причинам. Позже The Pretty Reckless подписала контракт с Interscope Records.

Сама Тейлор начала свою карьеру в возрасте 3х лет снявшись в рекламе «Shake N’ Bake», далее последовала главная детская роль в фильме «Гринч - похититель Рождества» с Джимом Керри. 2002 год стал для Тейлор успешным, в прокат вышли сразу 3 фильма с ее участием - драма «Мы были солдатами» и два детских «Дети шпионов 2: Остров несбывшихся надежд» и «Гензель и Гретель». Далее последовали роли в таких фильмах как - драма «Параноид парк», и детских «Спасая Шерлока» и «Пес с нами», и сериале «Сплетницы», в свои 16 лет она также имеет довольно громкое имя в модельном бизнесе.