Лучшие аниме: от классики до современных шедевров

Аниме, Топ, Лучшие аниме, Подборки, Япония, Сериалы, Манга, Классика, Рекомендации, Культура, Фанаты, Топ аниме

все теги

Аниме давно перестало быть нишевым увлечением — сегодня это целая вселенная идей, эмоций и культурных символов. От легендарных сериалов прошлого века до визуальных шедевров нового времени — в каждом из них своя магия, философия и неповторимый стиль. В этой подборке собраны лучшие аниме, которые сформировали жанр и продолжают вдохновлять зрителей по всему миру.

Мобильный воин Гандам (Kidō Senshi Gandamu)

Годы выхода: 1979—1980
Жанры: меха, космоопера, приключения
Режиссер: Ёсиюки Томино
Студия: Sunrise
Сценарист: Ёсиюки Томино
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Лучшие аниме: от классики до современных шедевров

День премьеры первого фильма в кинотеатре, на которой режиссер Ёсиюки Томино выступал с речью, в прессе назвали «днем, изменившим аниме». Кадр: Sunrise

Сюжет. В будущем человечество бороздит космическое пространство и строит там свои колонии, куда переселяются многие люди. Одна из колоний, Зион, объявила войну за независимость и добивается успехов благодаря новому оружию — мобильным доспехам.

Главный герой, юноша по имени Амуро Рэй, попадает под атаку Зиона. Герою удается отразить нападение, используя робота «гандам» — новую разработку Земной Федерации. Амуро и его друзей эвакуируют из колонии на корабле «Белая база», члены экипажа которого в итоге повлияют на исход затянувшейся войны.

Почему стоит смотреть. Классика меха-аниме и основа франшизы «Гандам», разросшейся до множества спешлов, сериалов и фильмов. Сначала шоу не стало хитом, но ситуация изменилась, когда в кинотеатрах вышла компиляция сериала в виде полнометражек, а компания Bandai запустила линейку пластиковых моделей Gunpla — фигурок боевых машин из аниме.

Главное отличие «Гандама» от других шоу про гигантских роботов — человеческая драма и антивоенная интонация. Механические создания здесь — не супергерои, а оружие, персонажи — не непобедимые спасители, а юные солдаты, втянутые в бессмысленную войну. Считается, что «Гандам» сильно повлиял на развитие отаку-движения: многие взрослые стали собирать модельки роботов из аниме, а девушки — рисовать додзинси*Додзинси — японский термин для самостоятельно издаваемых произведений, в первую очередь манги и журналов, созданных поклонниками или независимыми авторами* про любимых мужских персонажей.

Гиперпространственная крепость Макросс (Chōjikū Yōsai Makurosu)

Годы выхода: 1982—1983
Жанры: меха, космоопера, приключения, романтика
Режиссер: Нобору Исигуро
Студия: Studio Nue, Tatsunoko Production
Сценарист: Нобору Исигуро
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Аниме «Макросс» — один из тех сериалов, с которых в России началось увлечение японской анимацией. В 1993 году его показывали на канале «2х2» под названием «Роботек». Кадр: Tatsunoko Production

Сюжет. На Землю падает космический корабль, который люди годами изучают и перестраивают, чтобы использовать в будущем. Судно называют «Гиперпространственной крепостью Макросс» и запускают через 10 лет после падения. Но во время запуска на него нападает инопланетная раса зентреди, которая выслеживала корабль.

Так начинается война, в которую втянуты трое главных героев: молодой пилот Хикару, его начальница Миса и начинающая поп-звезда Лин Минмэй.

Почему стоит смотреть. Возможно, когда-то казалось, что меха, айдолы и любовный треугольник — странное сочетание. Но именно эта формула стала визитной карточкой франшизы «Макросс», в которой авторы размышляют о культуре, войне и человеческой природе.

Это первый по-настоящему ламповый аниме-сериал, и, несмотря на год выхода, он до сих пор смотрится современно, особенно сцены воздушных боев и трансформирующиеся истребители. Именно «Макросс» дал старт эпохе виртуальных айдолов. Лин Минмэй была первой звездой из аниме, которая прославилась как настоящая певица, а ее баллада «Помнишь ли ты любовь?» из сериала стала классикой.

Легенда о героях Галактики (Ginga Eiyuu Densetsu)

Годы выхода: 1988—1997
Жанры: космоопера, фантастика, драма, сэйнэн
Режиссер: Нобору Исигуро
Студия: Kitty Films
Оригинал: одноименная серия романов Есики Танаки
Где смотреть: официально — нигде

Не важно, из Рейха ты или из Союза, — всех объединяет любовь к спиртному! А без спиртного как-то все совсем грустно. Кадр: Kitty Films

Сюжет. 35 век. Вот уже сотню лет идет война между монархическим Галактическим Рейхом и демократическим Союзом Свободных Планет.

На одной стороне амбициозный стратег Райнхард фон Мюзель стремительно движется по карьерной лестнице. У него две цели: спасти сестру из лап кайзера и захватить весь мир. На другой стороне не менее талантливый Ян Вэньли, мобилизованный историк, которому вся эта война омерзительна, но его привлекают неплохие пенсионные. Когда двое парней схлестнутся на космическом фронте, начнется величайшее противостояние в истории.

Почему стоит смотреть. Масштабная военная космоопера под классическую музыку. Сериал подробно рассматривает различия политических систем с необычного угла: так, во главе Рейха становится харизматичный лидер, ведущий мир к светлому будущему вместе с честными и справедливыми приближенными. А демократия в Союзе совершенно прогнила, стала коррумпированной и гнетущей: радикалам позволяется затыкать рот неугодным, а случись митинг — быстро подоспеют полицейские дубинки.

Сериал насыщен событиями — некоторые происшествия описываются буквально одной строчкой, как в вымышленном учебнике космической истории. С персонажами дела обстоят так же — количеству героев позавидует «Игра престолов». С каждой стороны конфликта множество участников. Кого-то введут буквально на минуту, чтобы тут же убить. А уж безымянных статистов выбросит в холодный и необъятный космос столько, что и не сосчитать. Война никого не жалеет.

Актуальный во все времена, крайне меметичный и подкидывающий постоянные параллели с реальностью сериал стоит дополнить просмотром двух «Гайденов»: «Сто миллионов звезд, сто миллионов светил» и «Спиральный лабиринт». Эти спин-оффы можно воткнуть прямо между арками основного сериала для разнообразия.

А вот начинать стоит с полнометражных фильмов: «Золотые крылья», «Мне покорится море звезд» и «Увертюра к новой войне». Именно в таком порядке. Не испугавшиеся объема откроют для себя великую космооперу, наберут кадров-открыток на любой случай жизни и смогут понимать мемы — одни из лучших, связанных с аниме.

Красавица-воин Сейлор Мун (Bishoujo Senshi Sailor Moon)

Годы выхода: 1992—1997
Жанры: сёдзё, фэнтези
Режиссер: Дзюнъити Сато
Студия: Toei Animation
Оригинал: одноименная манга Наоко Такэути
Где смотреть: на зарубежных стримингах

«Сейлор Мун» — одно из первых аниме, которое показывали на Первом канале. Кадр: Toei Animation

Сюжет. Однажды обычная 14-летняя школьница Усаги Цукино встречает говорящую черную кошку Луну. Та оказывается посланницей волшебного Лунного Королевства. Кошка дарит Усаги способность превращаться в воина Сейлор Мун. Теперь девушке предстоит сразиться с опасной королевой Берил.

Почему стоит смотреть. «Сейлор Мун» — это эталонная история в жанре махо-сёдзё, приключений девочек-волшебниц. Наличие множества героинь с разными характерами позволяет выбрать любимицу. А частые сражения с использованием магии развлекут даже искушенного зрителя.

При этом «Сейлор Мун» — инновационная история. Здесь гендерные стереотипы вроде использования косметики или откровенных нарядов становятся олицетворением силы и самодостаточности Усаги и ее подруг. «Сейлор Мун» не только раскрывает привычные для этого жанра темы семейных отношений, дружбы и важности стремления к своей цели. Аниме транслирует прогрессивный для своего времени взгляд на любовь, сексуальность и место женщины в мире.

Евангелион (Neon Genesis Evangelion)

Годы выхода: 1995—1996
Жанры: меха, драма, боевик
Режиссер: Хидэаки Анно
Студия: Gainax
Сценаристы: Хидэаки Анно, Ёдзи Энокидо, Акио Сацукава, Мицуо Исо, Хироси Ямагути
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Дизайн и цвета EVA-01 — одна из самых запоминающихся находок аниме. Кадр: Gainax

Сюжет. В начале 21 века Земля подвергается масштабным разрушениям в результате так называемого Второго удара. Причина — эксперименты над найденным в Антарктиде пришельцем, Первым ангелом. В 2015 году его инопланетные сородичи начинают по одному атаковать Японию. Земляне для защиты используют гигантских роботов модели EVA.

Пилотировать машины могут только подростки, однако требуется определенная психологическая совместимость с боевым доспехом. Поэтому в отстроенную из руин столицу Токио-2 вызывают 14-летнего Синдзи — сына командующего Гэндо Икари. Давно не видевший отца юноша с психологическими трудностями подходит для миссий по спасению планеты, но всячески этого избегает.

Почему стоит смотреть. В интернете и дня не обходится без мемов или баталий насчет «Евангелиона». Это настолько важная часть современной поп-культуры, что полезно как минимум составить собственное мнение. В отличие от долгоиграющих сериалов вроде «Ван-Писа», аниме Хидэаки Анно довольно компактное. Есть, правда, фильм «Конец Евангелиона» и тетралогия «ребилдов». В последних рассказывается примерно то же самое, но более подробно, с лучшей графикой и однозначным финалом.

«Евангелион» — это все сразу: фантасмагорическая история взросления, религиозный боевик и эффектный образец жанра меха, историй о сражениях гигантских роботов. Наконец, это путеводитель по сломленной подростковой психике, где центральное место занимает тема депрессии. С ней жил и сам создатель «Евангелиона». Даже спустя 30 лет страдания Синдзи находят новых ценителей и хейтеров.

Таинственная игра (Fushigi Yuugi)

Годы выхода: 1995—1996
Жанры: приключения, романтика, сёдзё
Режиссер: Хадзимэ Камэгаки
Студия: Studio Pierrot
Оригинал: одноименная манга Юу Ватасэ
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Аниме получило продолжение и дополнения в виде ранобэ и OVA. Также существуют две манги про еще двух жриц-героинь: «Таинственная игра: История Гэнбу» и «Таинственная игра: Удивительное сказание о Бьякко». Кадр: Pierrot

Сюжет. Две подруги-старшеклассницы Миака и Юи случайно находят в библиотеке волшебную книгу «Вселенная четырех богов». Она переносит их в мир, похожий на Древний Китай. Здесь дружбе героинь предстоит пройти серьезное испытание, потому что они оказываются по разные стороны двух конфликтующих стран: Конан и Куто.

Миака, как жрица Судзаку, божества, которому поклоняются в государстве Конан, должна найти семь хранителей. Именно они помогут девушке призвать Судзаку и исполнить любое желание. А значит, она, возможно, сможет спасти подругу и вернуться в наш мир. Но как все обернется, если в ходе приключений Миака и один из ее хранителей, Тамахомэ, полюбят друг друга? А Юи сама решит стать жрицей, чтобы призвать другое божество — Сэйрю?

Почему стоит смотреть. Классика аниме и романтических исекаев, появившаяся задолго до их бума в манге и аниме для девушек. Визуально сериал выглядит типично для своей эпохи, с плавными переходами, крупными планами и акварельными красками.

В «Таинственной игре» отлично выдержан баланс жанров: драма, юмор и приключения. Особенно интересна «механика» волшебной книги, ведь в нашем мире кто-то должен обязательно читать историю о двух воюющих жрицах, чтобы сюжет о Миаке и Юи продвигался.

Видение Эскафлона (Tenkuu no Escaflowne)

Годы выхода: 1996—1997
Жанры: фэнтези, меха, приключения, боевик, романтика
Режиссер: Кадзуки Аканэ
Студия: Sunrise
Сценарист: Сёдзи Кавамори
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Сценарист Сёдзи Кавамори наиболее известен созданием франшизы «Гиперпространственная крепость Макросс». Кадр: Sunrise

Сюжет. Хитоми посещают странные видения: в них по небу летают драконы, а люди сражаются друг с другом с помощью огромных механизмов, похожих на роботов. Еще девушка часто видит образ юноши с крыльями. Вскоре все эти миражи воплощаются в реальность. Перед Хитоми и ее друзьями вдруг из ниоткуда возникают настоящий дракон и парень с мечом по имени Ван, который его одолевает.

После победы Хитоми вместе с незнакомцем переносятся на родную планету парня Гайя. Он молодой король Фанелии, одного из местных государств. Сама же Гайя во многом похожа на Землю, но здесь практически отсутствуют развитые технологии, мир напоминает образы из фэнтези, а его жители пилотируют огромных роботов. Один из таких роботов называется Эскафлон, управлять им может только Ван.

Воинственная империя Зайбах используют невидимых роботов для покорения Гайи. Зайбах полностью уничтожает Фанелию и хочет захватить Эскафлон. Ван вместе с Хитоми отправляются в бега и присоединяются к команде рыцаря Аллена, капитана летающего корабля. Хитоми помогает Вану в сражениях и использует дар провидицы. Вместе им предстоит раскрыть немало секретов этой планеты, а заодно найти способ вернуть Хитоми домой.

Почему стоит смотреть. Сериал — отличный образец фэнтезийных приключений с красивой романтической линией. Здесь идеальный баланс между любовными переживаниями и экшеном со зрелищными сражениями.

Роль Хитоми в «Эскафлоне» является дебютной работой в озвучке популярной певицы Мааи Сакамото. Именно после этого сериала исполнительница стала часто сотрудничать с композитором Ёко Канно, которая написала саундтрек для «Эскафлона» и «Ковбоя Бибопа».

«Видение Эскафлона» — один из первых аниме-сериалов о попаданцах, который стал популярным за пределами Японии. На родине аниме не получило большую известность. Но интерес зарубежной публики позволил создателям снять в 2000 году полнометражный фильм — альтернативную версию «Эскафлона». Он вышел куда более мрачным и кровавым и во многом расходится с оригинальным сюжетом.

Юная революционерка Утэна (Shoujo Kakumei Utena)

Год выхода: 1997
Жанры: фэнтези, драма, психология
Режиссер: Кунихико Икухара
Студия: J.C.Staff
Сценарист: Кунихико Икухара
Где смотреть: на зарубежных стримингах

В 1999 году также вышел полнометражный фильм, являющийся альтернативной версией истории об Утэне. События, концовка и сами персонажи в нем отличаются от сериала. Кадр: J.C.Staff

Сюжет. Когда Утэна была маленькой, она потеряла родителей. Тогда ей повстречался прекрасный принц. Он подарил ей кольцо с печатью розы. Утэну так впечатлило это событие, что она сама решила стать принцем.

Девушка выросла и поступила в элитную Академию Отори, где быстро привлекла к себе внимание смелостью и стильным образом в мужской школьной форме. Девушка надеется, что ей удастся найти своего принца из детства.

Выясняется, что кольцо, которое героиня получила от него, дает ей право участвовать в дуэлях академии за Невесту Роз. В первую дуэль Утэна вступает случайно — из-за того, что заступилась за подругу. В итоге она побеждает и выигрывает таинственную девушку Анфи, которая должна теперь исполнять волю своей новой «хозяйки». Утэна желает изменить правила академии и освободить Анфи от такой страшной участи.

Почему стоит смотреть. Культовая классика аниме и первый самостоятельный проект режиссера Кунихико Икухары, также известного сериалами «Пингвиний барабан», «Медвежья буря» и «Сарадзаммай».

«Юную революционерку Утэну» можно назвать одним из лучших произведений о женщинах в аниме. Это красивый сериал, где часто затрагиваются темы, которые невозможно обсуждать без жарких дискуссий. Среди них — гендерные роли в обществе, женская дружба, отстаивание личных границ и вера в устаревшие идеалы.

При этом сериал, несмотря на возраст, остается удивительно современным и актуальным. Главная героиня встает перед вопросом: быть может, стоит перестать верить в принца и строить жизнь своими руками?

Для работ Икухары характерна необычная особенность. В течение всего сериала зритель в прямом смысле не до конца понимает, что происходит на экране. Ему остается только строить теории о происходящем и вникать в странный сюжет. Однако на финальных секундах последней серии головоломка моментально складывается воедино и наступает катарсис.

Берсерк (Berserk)

Годы выхода: 1997—1998
Жанры: фэнтези, сэйнэн
Режиссер: Наохито Такахаси
Студия: OLM
Оригинал: одноименная манга Кэнтаро Миуры
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Гатс буквально одержим своим мечом. Кадр: OLM

Сюжет. Одиночка Гатс зарабатывает на войне. Виртуозный мечник регулярно меняет работодателей, пока не встречает Банду Ястреба. Отряд наемников ведет за собой честолюбивый отрок Гриффит, мечтающий о собственном королевстве. Пока же безродному стратегу удается раз за разом выигрывать самые сложные битвы, а в нелюдимом Гатсе он видит могучего и перспективного союзника.

Гриффит убеждает Гатса присоединиться к «ястребам». Их совместным ратным подвигам позавидует любой карьерист. Однако вскоре воинов ждет нечеловеческое испытание, где орды демонов — меньшее из зол.

Почему стоит смотреть. Оригинальная манга Миуры — едва ли не эталон мрачного фэнтези. В первоисточнике есть эффектные персонажи: целеустремленный и талантливый Гриффит против обожающего битвы взрывного Гатса с его исполинским мечом. Обилие ситуаций и жутких созданий, пришедших из скандинавской, японской и других мифологий. Сама идея вечного мучительного движения — в поисках мести или искупления. Легендарным аниме стало, конечно, и потому что Миура умер, так и не закончив свой magnum opus. Финал он доверил коллеге и близкому другу Кодзи Мори.

Экранизация студии OLM позволяет максимально погрузиться в этот жуткий и драматичный мир — без долгого пролога, где Миура нащупывал интонацию и нить будущего сюжета. Без самых жестоких подробностей, которые лишь добавляют мрака в и без того суровое повествование. Даже почти без ощущения незаконченности: ведь жуткий финал проявляет внутренний конфликт центральных героев. Гатс и Гриффит буквально выпускают внутренних демонов наружу, где и продолжается вечный спор о том, что важнее: процесс или результат.

С его стороны — с ее стороны (Kareshi Kanojo no Jijou)

Годы выхода: 1998—1999
Жанры: школа, комедия, романтика, сёдзё
Режиссеры: Хидэаки Анно, Хироки Сато
Студия: Gainax, J.C. Staff
Оригинал: одноименная манга Масами Цуды
Где смотреть: на зарубежных стримингах

В начале 2010-х в России официально выпустили первые тома оригинальной манги, но, к сожалению, издательство позже прекратило свое существование. Кадр: Gainax

Сюжет. У старшеклассницы Юкино — умницы, спортсменки и любимицы всех учителей — есть секрет. В школе она идеальная отличница, которой большинство одноклассников смотрит в рот. Но дома героиня снимает свою маску перфекционистки и расслабляется на диванчике в спортивном костюме, посмеиваясь над всеми, кто верит в ее идеальное «я».

Все дело в том, что Юкино обожает похвалу и стремится быть лучше всех только по этой причине, а не потому, что любит учебу. Но у девушки появляется серьезный соперник — одноклассник Арима. Слишком добрый, правильный и к тому же отлично учится. Он влюбляется в Юкино.

Почему стоит смотреть. Анно превращает школьный ромком в психологическую мелодраму о взрослении. Это история о том, что значит быть собой и иметь рядом людей, которые принимают тебя таким, какой ты есть. «С его стороны — с ее стороны» — одно из самых честных аниме о подростковом возрасте. Оно не идеализирует влюбленность, а показывает ее как болезненный, неловкий, но необходимый опыт самопознания.

Даже несмотря на то, что сюжетно аниме не закончено и охватывает лишь самое начало оригинальной манги, познакомиться с ним стоит непременно. Серии порой обрываются на середине сцены, в некоторых эпизодах герои говорят прямо в камеру, будто дают интервью, а закадровый голос обращается к зрителю, объясняя их мотивацию. Когда производство подходило к концу, студия столкнулась с нехваткой бюджета и времени, и Анно начал использовать своеобразные приемы: показывал сцены в виде раскадровок, статичных рисунков и даже черновых карандашных набросков.

Сакура, собирательница карт (Cardcaptor Sakura)

Годы выхода: 1998—2000
Жанры: девочки-волшебницы, приключения, романтика, сёдзё
Режиссер: Морио Асака
Студия: Madhouse
Оригинал: одноименная манга CLAMP
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Аниме получило продолжение в виде полнометражного фильма «Сакура — собирательница карт „Запечатанная карта“» и нового сериала с повзрослевшими персонажами «Сакура — собирательница карт „Прозрачные карты“». Кадр: Madhouse

Сюжет. Юная Сакура Киномото находит в подвале странную книгу и случайно высвобождает из нее магические карты. Когда-то их создал сильный маг по имени Клоу Рид. Теперь Сакура должна найти всю колоду, разлетевшуюся по городу. Помогает ей в этом волшебный хранитель и наставник Керберос.

Его главная форма — гордый крылатый лев, но обычно он перевоплощается в мягкую игрушку, похожую одновременно на забавного медвежонка и на маленькую обезьянку. Также поддерживает Сакуру ее лучшая подруга Томоё, которая фиксирует на камеру их приключения. Позже в класс к героиням переводится ученик из Гонконга — Ли Сяолан. Он становится соперником Сакуры в намерении заполучить все волшебные карты.

Почему стоит смотреть. Классика жанра о девочках-волшебницах. Трогательный и захватывающий роман взросления с уникальным шармом аниме конца 1990-х, по которому сегодня многие ностальгируют. Сериал совмещает в себе комедию и драму, а захватывающие сражения соседствуют здесь с будничной жизнью героев.

Одна из главных тем аниме — умение брать на себя ответственность. То, что для маленькой Сакуры начинается как веселое приключение, вскоре становится серьезным испытанием. Героиня должна научиться принимать непростые решения, от которых будут зависеть не только ее жизнь, но и судьба волшебных карт.

Ковбой Бибоп (Cowboy Bebop)

Год выхода: 1998
Жанры: экшен, фантастика
Режиссер: Синъитиро Ватанабэ
Студия: Sunrise
Сценаристы: Кэйко Нобумото и Синъитиро Ватанабэ
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Слева направо: Блэк, Спайк, Фэй и Эд. Собака Эйн в кадр не попала — видимо, ее решили преступником не считать. Кадр: Sunrise

Сюжет. Недалекое будущее, человечество колонизировало Солнечную систему. У преступников есть масса возможностей скрыться от правосудия, поэтому для борьбы с бандитами правительство возродило практику охоты за головами. Спайк и Блэк — наемники, которые летают по космосу на корабле Bebop 268710. По ходу истории экипаж пополняют красотка Фэй, хакер-гений Эд и собака Эйн.

Почему стоит смотреть. Это космический вестерн, который берет все лучшее одновременно из западного кинематографа и аниме-индустрии. Здесь соседствуют оммажи «Чужому» с японским юмором — монстром на корабле оказывается забытая в холодильнике еда.

«Ковбой Бибоп» за 26 серий успевает рассказать истории о трагической любви, потере близких, идентичности и цене чужой жизни. А еще о бабушке-террористке, грибном трипе и старых космических кораблях. «Ковбой Бибоп» жонглирует жанрами, но остается узнаваемым и любимым в каждом из них. И все это под гениальный джазовый саундтрек Ёко Канно.

Эксперименты Лэйн (Serial Experiments Lain)

Год выхода: 1998
Жанры: драма, фантастика, триллер, сэйнэн
Режиссер: Рютаро Накамура
Сценарист: Тиаки Конака
Студия: Triangle Staff
Где смотреть: официально — нигде

Аниме «Эксперименты Лэйн» задумывалось как часть мультимедийной франшизы. До премьеры сериала началась разработка игры, но вышла она позже. Сейчас доступна на русском прямо в браузере. Кадр: Triangle Staff

Сюжет. Гул проводов ЛЭП сводит с ума. Школьница спрыгнула с крыши, а теперь другим ученикам приходят электронные письма от нее. Призраки зовут в интернет. Дети погибают после игры в MMO-шутер. Возле дома сторожат двое мужчин в странных высокотехнологичных очках. Связаны ли они с хакерской группировкой «Рыцари» или преследуют собственные цели?

А в центре всех странностей обычная замкнутая восьмиклассница Лэйн Ивакура. Она открывает для себя мир компьютерного железа и всемирной сети, проходя путь от нуба до нерда.

Почему стоит смотреть. Режиссер Рютаро Накамура, продюсер Ясуюки Уэда, сценарист Тиаки Конака и иллюстратор Еситоси Абэ создали культовое произведение. Это почти головоломка с неповторимой атмосферой дэнпы — психологического триллера о сомнениях в себе и окружающем мире. Интернет смешивается с аналоговым миром, размывая реальность. С другой стороны — киберпанк. Наномашины, изменяющие сознание, и хакеры — только первый слой. Дальше следуют поиски цифрового бога, жизнь в реальности и интернете, отделение сознания от тела, люди-приложения и люди-софт.

Вальтер Беньямин рассуждал об искусстве в эпоху цифровой воспроизводимости, когда искусство стало возможно ретранслировать при помощи технических средств. Тиаки Конака на заре интернета задался вопросом об идентичности и мире, где у всего есть цифровые копии: различаются ли реальная и виртуальная личности? Возможна ли жизнь в сети без жизни офлайн? А интернет без компьютера? И что вообще такое реальность?

«Эксперименты Лэйн» — сериал, вышедший под конец предыдущего тысячелетия, в разгар японского кризиса, в страхе перед непонятным будущим социума, перед проблемой 2000. Это аниме — концентрация тревог и проблем своей эпохи. Но оно до сих пор свежее и уникальное.

Ван-Пис (One Piece)

Годы выхода: 1999 — настоящее время
Жанры: сёнэн, приключения
Режиссеры: Коносукэ Уда, Мунэхиса Сакай, Хироаки Миямото, Тосинори Фукудзава, Кохэй Курэта, Ясунори Кояма
Студия: Toei Animation
Оригинал: одноименная манга Эйитиро Оды
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Отсылки к «Шоу ужасов Рокки Хоррора»? Почему бы и да. Кадр: Toei Animation

Сюжет. Манки Д. Луффи мечтает стать пиратом. Не просто одним из, а королем всех морских волков. Для этого ему нужно разыскать Ван-Пис — загадочное сокровище, спрятанное прошлым носителем титула Голдом Роджером. А также покорить Гранд Лайн — самое опасное течение в мире. Но прежде — все четыре моря: Ист Блю, Вест Блю, Саут Блю и Норт Блю.

А еще неплохо бы собрать команду. Ведь на старте величайшего приключения у Луффи есть только лодка, соломенная шляпа и способность необычайно растягивать части тела. Все потому, что он проглотил демонический фрукт с такими свойствами.

Почему стоит смотреть. «Ван-Пис» — это манга из Книги рекордов Гиннесса с небывало большим тиражом и самый продаваемый комикс в мире. Но также это и аниме с более 1100 сериями. Регалии и масштабы «Ван-Пис» не просто удивляют, но и откровенно пугают. Иначе бы уже все его прочитали и посмотрели.

Ода рисует гимн приключениям, свободе, дружбе и справедливости. Здесь невероятный мир с гротескными персонажами, богатой мифологией и обилием серьезных тем. А сюжет в равной мере интригует поворотами и политической подоплекой. Недаром в течение четверти века популярность сериала, как и манги, продолжает расти. Ведь приключения Луффи и его команды не просто развлекают. Они поддерживают в самые мрачные минуты.

Здесь и сейчас (Ima, Soko ni Iru Boku)

Годы выхода: 1999—2000
Жанры: драма, исекай
Режиссер: Акитаро Даити
Студия: AIC
Сценаристы: Хидэюки Курата по задумке Акитаро Даити
Где смотреть: официально — нигде

Саундтрек для аниме написал Таку Ивасаки, известный работами над более поздними «Пожирателем душ», «Гуррен-лаганном», а также над первыми сезонами «ДжоДжо» и «Прозы бродячих псов». Скоро мы услышим его и в полнометражном продолжении сериала «Мононокэ». Кадр: AIC

Сюжет. Сюдзо Мацутани возвращается домой из школы и замечает девушку, одиноко наблюдающую за закатом с промышленной дымовой трубы. Сю узнает имя незнакомки: Лала-Ру. Но вдруг время останавливается, из вспышки света появляются люди на фантастических машинах и забирают девушку.

Желая спасти Лала-Ру, Сю вслед за остальными попадает в портал и переносится в другой мир. Там — война, засуха и голод. А местный диктатор Хамдо использует остатки воды, чтобы приводить в движение военную крепость и направлять ее против других народов.

Почему стоит смотреть. Режиссер Акитаро Даити прежде работал над комедиями, но захотел создать серьезное анимационное произведение про ужасы войны.

Получившийся сериал — если не самое, то точно одно из самых психологически тяжелых аниме. В аниме есть эксплуатация детей в качестве солдат, пытки, насилие, геноцид, мрак и безнадежность. Пусть вас не смущает тема других миров: она здесь только для того, чтобы через попаданца Сю взглянуть на войну со стороны. Увидеть, как она меняет людей.

Англоязычное название — звучащее в переводе как «Сейчас и тогда, здесь и там» — служит напоминанием: где бы и когда бы ни случилась война, она приносит только боль и страдания. Но, как считает Сю, всегда важно хранить оптимизм: «Если не сегодня, то завтра; если не завтра, то послезавтра! Пока мы живы, хорошее обязательно случится!»

Бугипоп никогда не смеется (Boogiepop wa Warawanai)

Годы выхода: 2000 и 2019
Жанры: триллер, мистика
Режиссеры: Такаси Ватанабэ, Синго Нацумэ
Студия: Triangle Staff, Madhouse
Оригинал: сценарий Садаюки Мурая по мотивам книг Кохэя Кадоно, ранобэ Кохэя Кадоно с иллюстрациями Кодзи Огаты «Бугипоп никогда не смеется»
Где смотреть: на зарубежных стримингах

В последнем сериале Аой Юки прекрасно и так по-разному озвучила две личности, находящиеся в одном теле: Току Мияситу и Бугипопа. Кадр: Madhouse

Сюжет. В городе бесследно исчезают школьницы. Учителя полагают, что пропавшие сбежали из дома. Среди других учениц проносится слух о Бугипопе, боге смерти в плаще и высокой шляпе — он забирает жизни девушек, прежде чем их красота начнет увядать. Но сам Бугипоп, подозрительно похожий на переодетую старшеклассницу Току Мияситу, зовет себя защитником человечества и всего мира.

Почему стоит смотреть. Ранобэ Кохэя Кадоно повлияло на все легкие японские романы своим нелинейным сюжетом, рассказанным с нескольких точек зрения. Однако с аниме-экранизациями вселенной Бугипопа не задалось.

Сериал 2000 года с подзаголовком «Бугипоп Фантом» был сложным для понимания спин-оффом по оригинальному сценарию Садаюки Мурая. В таком виде аниме существовало почти 20 лет, пока за дело не взялся Синго Нацумэ, режиссер первого сезона «Ванпанчмена» и «Сонни Боя». Новый сериал с подзаголовком «Бугипоп и другие» заполнил пробелы в аниме-хронологии вселенной.

Два сериала различаются стилистически. Первый сделан в темных тонах, ближе к жанру ужасов, и атмосферой напоминает «Эксперименты Лэйн». Что не удивительно: «Фантом» создавался на той же студии. Во втором привычные современные дизайны персонажей, а по духу это скорее триллер и темное городское фэнтези.

Также у них различаются структуры сюжета. В спин-оффе 2000-го одна большая история, которая постепенно складывается из разрозненных подсюжетов. В экранизации 2019 — четыре полноценные арки, объединенные только местом действия, личностью Бугипопа и некоторыми другими персонажами.

Но есть и общее у двух сериалов. Книжная серия про Бугипопа отражала страхи и тревоги японского общества 1990-х, переживавшего экономический кризис и чувствовавшего неуверенность в завтрашнем дне. А где социальная нестабильность, там и рост насилия, распространение конспирологических теорий, усиление влияния сект. «Бугипоп никогда не смеется» впитал в себя эти настроения. Во вселенной аниме есть место тайным организациям, загадочным исчезновениям, экспериментам над людьми, массовым помешательствам, маньякам и чудовищам.

Наруто (Naruto)

Годы выхода: 2002—2007
Жанры: сёнэн, экшен
Режиссеры: Хаято Датэ, Осаму Кобаяси, Тосиюки Цуру, Тосинори Ватанабэ, Тиаки Кон, Масахико Мурата
Студия: Pierrot
Оригинал: одноименная манга Масаси Кисимото
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Герой, которому не нужно отдельное представление. Кадр: Pierrot

Сюжет. Наруто — сирота, мечтающий стать самым сильным ниндзя в деревне. На пути к цели ему предстоит освоить десятки техник, победить опасных преступников и найти настоящих друзей.

Почему стоит смотреть. История о хулигане, который носит оранжевый костюм и грезит о великих свершениях, уже стала классикой. Пожалуй, это одно из самых известных и цитируемых аниме в мире. Об этом сериале слышали даже те, кто никогда японскую анимацию не смотрел.

В «Наруто» можно найти все: яркие и запоминающиеся бои, нелепые шутки, трагические потери и даже немного романтики. Но главное — вдохновение стремиться к своим целям и верить в светлое будущее. Если нужно выбрать одно произведение, которое объясняет, что такое аниме — смело называйте «Наруто».

Волчий дождь (Wolf’s Rain)

Год выхода: 2003
Жанры: постапокалиптика, приключения, драма, фэнтези
Режиссер: Тэнсай Окамура
Студия: Bones
Сценарист: Кэйко Нобумото
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Сценаристка «Волчьего дождя» Кэйко Нобумото ранее работала над«Ковбоем Бибопом», поэтому два этих сериала похожи стилем повествования и подходом к раскрытию персонажей. Кадр: Bones

Сюжет. Земля вымирает после череды войн и катаклизмов. Люди стараются выжить на руинах уцелевших городов. Среди них встречаются и оборотни. Существует легенда, что именно волки найдут дорогу в рай, когда наступит конец света.

Киба — молодой и уверенный в себе волк в поисках того самого рая. На своем пути он встречает союзников в лице матерого волка Цумэ, доверчивого Тобоэ и хитрого Хигэ. Для того чтобы открыть врата в рай, героям необходимо найти волшебный лунный цветок, который принял облик девушки Чезы.

Почему стоит смотреть. Это невероятное по своей красоте роуд-муви. Главные герои — волки, которые хоть и принимают человеческий облик, привыкли жить по законам животного мира. Кто-то из них, как Киба, не доверяет людям и ведет себя отстраненно даже с собратьями. Такие эмоции, как сострадание, Кибе непонятны, пока в дороге он не обзаводится верными друзьями. У него только одна цель — выживание. Самый молодой же волк Тобоэ любит людей и привык им доверять.

«Волчий дождь» — аниме с мрачной атмосферой. Мир рушится на глазах, но вера в существование рая остается лучиком надежды, который объединяет героев. Отдельно стоит отметить и саундтрек Ёко Канно, который и сегодня считается одной из лучших работ композитора. Ее меланхоличная музыка идеально передает чувство безысходности.

Технолайз (Texhnolyze)

Год выхода: 2003
Жанры: драма, триллер, фантастика
Режиссер: Хироси Хамасаки
Студия: Madhouse
Сценаристы: Тиаки Конака, Кэндзи Конута, Нобору Такаги, Син Ёсида
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Главное занятие всего города — это добыча рафии, органического материала, который растет здесь словно живая плесень или нервная ткань. Кадр: Madhouse

Сюжет. Действие происходит в подземном городе Люкс. Он разделен на кланы, контролирующие производство и распределение киберпротезов. Город погружен в упадок, а его жители балансируют между животным инстинктом выживания и отчаянными попытками сохранить остатки человечности.

Главный герой — боец по имени Ичиcэ, который теряет руку и ногу после конфликта с мафией. Его находят полумертвым и ставят на нем эксперимент, превращая в почти идеального кибернетического бойца.

Почему стоит смотреть. «Технолайз» — экспериментальное аниме студии Madhouse, идею которого придумал Тиаки Конака, один из авторов «Экспериментов Лэйн». По сути, это притча о страхе смерти и человечности. На что готовы люди, чтобы избежать смерти? Лишиться эмоций? Убить своих близких и стать монстрами? Превратиться в роботов, заменив себе части тел на механические?

«Технолайз» — сериал, который совершенно не заинтересован в том, чтобы увлечь зрителя. Первые десять минут, почти половину первой серии, герои не произносят ни единого слова. Все держится на цвете, действии и анимации — зритель вынужден скорее догадываться о происходящем, чем понимать его. Да и дальнейший сюжет регулярно рассыпается на отдельные бессвязные сцены, длинные монологи героев и многозначительные паузы между ними.

Но в этом и состоит очарование «Технолайза». Это идеальный представитель авторского аниме конца девяностых и начала нулевых — меланхоличного, мрачного и настоятельно пытающегося предупредить нас о том, к чему ведет цифровизация.

Монстр (Monster)

Годы выхода: 2004—2005
Жанры: сэйнэн, триллер, драма, детектив
Режиссер: Масаюки Кодзима
Студия: Madhouse
Оригинал: одноименная манга Наоки Урасавы
Где смотреть: на зарубежных стримингах

В сериале достоверно изображается многое: от пейзажей Германии до профессии врача-нейрохирурга. Кадр: Madhouse

Сюжет. Гениальный нейрохирург Кэндзо Тэнма спасает мальчика Йохана Либерта и принимает на себя гнев начальства: те желали вне очереди прооперировать главу местной администрации. Чиновник умирает, а вместе с ним — и надежды Тэнмы на карьерное продвижение. Но затем спасенный ребенок вдруг пропадает из палаты, коррумпированные руководители больницы странным образом гибнут один за другим, а Тэнма все-таки занимает желаемый пост.

Спустя девять лет повзрослевший Йохан возвращается и на глазах своего спасителя убивает человека. Мальчик стал монстром и серийным убийцей. И теперь врач Тэнма преследует Йохана, чтобы ответить себе на вопросы. Стоила ли одна спасенная жизнь десятков новых смертей? Правильно ли он поступил тогда?

Почему стоит смотреть. «Монстр» — идеальное произведение для изучения сценарного мастерства. Авторы изящно развешивают «чеховские ружья», нагнетают атмосферу и постоянно обманывают зрителя. Самые отпетые негодяи у Наоки Урасавы неожиданно раскрываются как заслуживающие сочувствия люди.

Сценарная структура сериала вовлекает зрителя в игру: порой подумаешь, что отвлеченный подсюжет не имеет отношения к основной истории, но он окажется очень важным. Решишь, что разрозненные детали наконец-то собираются воедино, но внезапный сюжетный поворот покажет: все это время мы складывали картинку вверх ногами.

Завязка «Монстра» — триллерная, детективная, и аниме правда использует особенности этих жанров. Зачин сюжета — лишь повод поговорить о национализме, насилии, жестоком воспитании в сиротских приютах, коррупции, сожалениях и чувствах, важности помогать друг другу, сохранять веру в себя и других. Порассуждать о духовном противостоянии злу, метафорой которого становится Йохан — парень искушает Тэнму отойти от принципов гуманизма. Подумать о жизни во всех ее проявлениях. И о том, что значит быть человеком.

Самурай Чамплу (Samurai Champloo)

Годы выхода: 2004—2005
Жанры: приключения, комедия, драма, экшен, сэйнэн
Режиссер: Синъитиро Ватанабэ
Студия: Manglobe
Сценарист: Синдзи Обара
Где смотреть: официально — нигде

На русском языке Рассел Д. Джонс составил обширную интернет-энциклопедию, где детали сериала дотошно рассматриваются под лупой. Кадр: Manglobe

Сюжет. Работающая в чайной девушка Фуу встречает хладнокровного ронина Дзина и хулигана-мечника Мугэна. Разборки с местными бандитами и прочие драки, учиненные этими двумя, — и вот забегаловка полыхает, а парни попадают на эшафот. Фуу предлагает им сделку: она поможет им выбраться из переплета живыми, а те сопроводят ее в поисках некоего самурая, пахнущего подсолнухами.

Почему стоит смотреть. Постмодернистское роад-муви о феодальной Японии от автора «Ковбоя Бибопа» Синъитиро Ватанабэ, где смешиваются хип-хоп и самураи, мечи и граффити, западная и восточная культуры. В сериале найдется место и Франкенштейну, и гейшам, и бейсболу, режиссеру Джорджу Ромеро и гримеру-новатору Тому Савини. Все это под динамичные бои в стиле капоэйра и музыку несравненного Nujabes.

А среди визуальной красоты и повсеместной раздачи стиля — поиск японской идентичности. Обратиться ли вновь к бусидо, принять ли христианство, надеть ли джинсы? Не забыл ли самурай собственный запах?

Сериал не только закрепил режиссера Синъитиро Ватанабэ в статусе современного классика, но и записал студию Manglobe на страницы истории. Впрочем, компания, начавшая свой путь с «Самурая Чамплу» и «Эрго Прокси», в итоге почила бесславно и с долгами. Но запомнилась ранними хитами. Возможно, про Ватанабэ, снимающего до сих пор, можно сказать то же самое.

Агент паранойи (Paranoia Agent)

Год выхода: 2004
Жанры: триллер, сатира
Режиссер: Сатоси Кон
Студия: Madhouse
Сценаристы: Сатоси Кон, Сэиси Минаками, Томоми Ёсино
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Милые маскоты, разумеется, не те, кем кажутся. Кадр: Madhouse

Сюжет. В Токио случается череда нападений: загадочный мальчик на роликах и с золотой бейсбольной битой отправляет в нокаут случайных прохожих. Первая жертва — художница Цукико Саги. Когда-то она придумала очаровательного розового песика Мароми, и теперь начальство ждет от нее новый хит. Среди других потерпевших — популярный школьник, домохозяйка, учительница и работник аниме-студии.

Почему стоит смотреть. Это единственный сериал в карьере режиссера «Истинной грусти» и «Паприки» Сатоси Кона. В каком-то смысле — квинтэссенция его творчества, где представлены ключевые для автора темы: хрупкая грань между реальностью и фантазией, влияние медиа на повседневность и давление социума. Собственно, всех жертв объединяет внутренний надлом, возникший из-за желания соответствовать чьим-то ожиданиям. Иногда — своим же.

Благодаря формату альманаха Кон эффектно тасует персонажей, локации, профессии и неврозы. Одним придутся по душе подростковые переживания, другим — ужасы переработок или проклятие сплетен, третьим — путешествия в фантастические миры. Однако не менее интересно его смотреть как аналог «Твин Пикса». Сюрреальный детектив, где встречаются городские легенды и подсознательные страхи жителей мегаполиса.

Мед и клевер (Honey and Clover)

Годы выхода: 2005—2006
Жанры: повседневность, драма, романтика, комедия, дзёсэй
Режиссеры: Кэнъити Касаи, Тацуюки Нагаи
Студия: J.C.Staff
Оригинал: одноименная манга Тики Умино
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Интересно, что «Мед и клевер», который открыл жанр дзёсэй-аниме, появился потому, что правообладатели разрешили адаптировать мангу в кинофильм только при условии, что сначала будет снято аниме. Кадр: J.C. Staff

Сюжет. Такэмото — первокурсник в художественном колледже. Вместе с друзьями он любит собираться у профессора Ханамото. Среди ребят — рассудительный Маяма, харизматичный Морита и красавица Ямада, безответно влюбленная в Маяму.

Повествование начинается с приезда к профессору его дальней родственницы — Хагуми Ханамото. Девушка тоже поступает в колледж и сразу поражает всех своим талантом. При этом у Хагуми проблемы в общении, она боится людей. Такэмото и Морита влюбляются в героиню и стараются с ней сблизиться. Параллельно друзья вместе проходят через жизненные испытания: выпускные проекты, поиск работы, первая любовь и первые расставания. Все это проходит в творческой атмосфере студенческой жизни.

Почему стоит смотреть. Это дебютный сериал в легендарном аниме-блоке Noitamina телеканала Fuji TV. Во многом именно это произведение помогло в развитии и популяризации нового направления дзёсэй-аниме, предназначенного для взрослых женщин.

«Мед и клевер» — искренний гимн юности. Отношения в компании показаны с теплом и добрым юмором. Все они учатся на разных специальностях, но одинаково увлечены искусством. Просмотр вызывает чувство ностальгии по собственному студенчеству и однокурсникам, с которыми вас когда-то многое связывало.

В аниме часто затрагиваются непростые темы. Например, Маяма влюблен во взрослую женщину с работы, которая не может пережить смерть любимого мужа. Такэмото слишком часто сравнивает себя с другими и не решается признаться Хагуми в чувствах, так как он не уверен в себе. Сама же Хагуми — одна из самых интересных героинь, встречающихся в аниме. Именно через нее раскрываются вопросы серьезного отношения к выбранному пути и преданности своему делу.

Мастер муси (Mushishi)

Годы выхода: 2005—2015
Жанры: сэйнэн, мистика, драма
Режиссер: Хироси Нагахама
Студия: Artland
Оригинал: манга Юки Урусибары «Знаток муси»
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Бессменный режиссер «Мастера муси» Хироси Нагахама сейчас работает над аниме-экранизацией культовой хоррор-манги Дзюндзи Ито «Спираль». Кадр: Artland

Сюжет. Муси — обычно невидимые взору людей загадочные существа, живущие повсюду с начала времен. Они кружат в воздухе, вселяются в растения, в животных и в людей. Они причина болезней и странных явлений. Решением проблем, вызванных этими существами, занимаются особые специалисты — знатоки муси. Один из таких — бродячий лекарь и исследователь Гинко.

Почему стоит смотреть. Это процедуральный сериал без сквозного сюжета с меланхоличными притчами о людях, так или иначе столкнувшихся с муси. Самому Гинко преимущественно отведена роль случайного прохожего. Он связывает отдельные истории: может целиком вовлечься в расследование происшествия или долго помогать человеку избавиться от муси, а может появиться на пару минут, чтобы просто поделиться советом.

Аниме часто акцентирует внимание на живописных пейзажах: леса, горы, реки и поля завоевывают пространство в кадре. Природа огромна, необъятна, а человек — лишь малая ее часть. Будь то фермер или бродячий знаток муси Гинко — все равны перед ней. При помощи таких акцентов сериал подчеркивает экологическую тематику.

«Мастер муси» иногда становится полноценным хоррором-слоубернером, но чаще это задумчивая фольклорная драма с завораживающей эстетикой. Аниме определенно понравится любителям фильмов от студии A24.

Paradise Kiss

Год выхода: 2005
Жанры: драма, романтика, дзёсэй
Режиссер: Осаму Кобаяси
Студия: Madhouse
Оригинал: одноименная манга Ай Ядзавы
Где смотреть: официально — нигде

У манги также есть одноименная экранизация в виде кинофильма, концовка которого радикально отличается от аниме и первоисточника. Кадр: Madhouse

Сюжет. Старшеклассница Юкари хорошо учится и планирует поступать в престижный университет. Но девушка не очень понимает, чем ей хочется заниматься по жизни, и привыкла все делать по указке родителей. Однажды героиню останавливает Араси — парень с пирсингом в броской одежде. Он просит девушку стать моделью для марки одежды Paradise Kiss. Араси и его друзья хотят выиграть школьный конкурс на лучший оригинальный костюм.

Сначала Юкари отказывается, так как считает такую работу несерьезной. Но после знакомства с главным дизайнером, обольстительным и харизматичным Джорджи, героиня идет на риск. Из-за этого решения Юкари ругается с мамой и сбегает из дома.

Почему стоит смотреть. Эта история точно найдет отклик у зрителей, ведь с недопониманием в семье и проблемами с самоопределением сталкивались многие. Юкари привыкла плыть по течению и чувствовала, что живет не для себя, а для родителей. Внезапный бунт девушки не гарантирует ей успеха, но точно поможет выйти из зоны комфорта.

Романтическая линия в аниме не самая типичная. Юкари была влюблена в одноклассника, которому боялась признаться в чувствах. Позже ее вниманием завладел Джорджи. Он встречается сразу с несколькими девушками и отличается непростым характером. Юкари трудно понять парня, ведь его поведение отличается от романтического образа идеального юноши в ее голове.

Над аниме работал режиссер Осаму Кобаяси, многим известный по «Бек», где он с таким же мастерством показал историю поиска себя.

Гинтама (Gintama)

Годы выхода: 2006—2021
Жанры: сёнэн, экшен, фантастика, комедия, пародия
Режиссеры: Синдзи Такамацу, Ёити Фудзита, Тидзуру Мияваки
Студия: Sunrise
Оригинал: одноименная манга Хидэаки Сорати
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Гинтоки Сакату озвучивает Томокадзу Сугита — его вы можете услышать в роли молодого Джозефа Джостара в «ДжоДжо», а также в роли внутреннего голоса Рудеуса в «Перерождении безработного». А Кагуру играет Риэ Кугимия, известная ролями вредин вроде Тайги из «Торадора!» Кадр: Sunrise

Сюжет. Феодальная Япония пала после натиска более развитой цивилизации инопланетян. Теперь самураи упразднены, а ношение катан под запретом. Зато в Средневековье провели интернет и телевидение. Деревянные жилища соседствуют с небоскребами, а лошади и рикши — со скутерами и космическими кораблями.

Бывший воин Гинтоки Саката, фанат аниме-культуры Синпати Симура и представительница сильнейшей расы во вселенной Кагура открывают компанию мастеров навсе руки. Найти пропавшую собаку, решить личные проблемы, спасти мир — герои берутся за любые поручения, лишь бы заработать на пропитание и оплату жилья.

Почему стоит смотреть. Есть расхожий мем — «все уже было в „Симпсонах“». Подобным образом можно описать «Гинтаму»: все разнообразие юмора уместилось в один сериал. Здесь авторы могут перепутать местами открывающую заставку с финальными титрами или посреди эпизода вспомнить, что старый опенинг должен был смениться новым. Могут жаловаться, что не успели нарисовать отдельные сцены, поэтому посмотрите, пожалуйста, на наброски. Могут превратить целый эпизод в аудиоспектакль, показывающий статичный кадр жилища главных героев — где их голоса радуются продлению сериала.

В аниме есть слэпстик-комедия, туалетный юмор, сатира и абсурд. И, конечно, пародии. Аниме издевается над всем, но особенно — над собратьями-сёнэнами вроде «Наруто» и «Ван-Писа». Например, тут перед важной битвой представители воинствующих фракций застревают в кабинках общественного туалета и пытаются психологически одолеть друг друга.

Считается, что «Гинтама» — безжалостно сложный сериал для новичков. Чтобы получить удовольствие, нужно знать японскую историю, шоу-бизнес, местные реалии, мифологию, а также разбираться в аниме: от «Гандамов» и «Жемчуга дракона» до «Тетради смерти». Это отчасти правда. Однако можно стать фанатом и без обширных знаний. Потому что «Гинтама» удивительным образом сохраняет баланс: даже если не понимаешь отсылку, аниме все равно притягивает химией персонажей и остается смешным сериалом. Но еще трогательным и с простой гуманистической моралью.

Клуб свиданий старшей школы (Ouran High School Host Club)

Год выхода: 2006
Жанры: комедия, романтика, сёдзё
Режиссер: Такуя Игараси
Студия: Bones
Оригинал: одноименная манга Биско Хатори
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Главные члены клуба свиданий, представляющие собой популярные типажи из манги для девочек: красавец в очках, школьный принц, брутальный и добрый парень, близнецы с разными характерами и маленький милашка. Кадр: Bones

Сюжет. Харухи — девочка из простой семьи, но ей удалось поступить в элитную школу Оран, где учатся дети миллионеров. Заведение известно своим «Клубом свиданий». В нем группа красавцев-старшеклассников устраивает тематические мероприятия и ведет романтические беседы с богатыми девушками.

Харухи не интересуется этим сообществом, но случайно разбивает дорогую вазу в помещении, где проходят встречи. Обаятельный глава клуба Тамаки просит героиню выплатить за причиненный ущерб неподъемную сумму. Так как у девушки нет денег, ей приходится развлекать беседами местных участниц комьюнити. Ведь из-за простой одежды и неприметного вида ребята из клуба сначала приняли героиню за парня.

Теперь Харухи нужно продолжать притворяться мальчиком, чтобы отработать долг.

Почему стоит смотреть. Классика сёдзё в жанре романтических комедий. В центре внимания — дружба участников клуба, которые остроумно друг над другом подшучивают. Комедийная составляющая сериала проработана идеально: аниме пестрит забавными сценками.

Харизматичный дуэт саркастичной Харухи и добряка Тамаки никого не оставит равнодушным. Развитие взаимоотношений этой парочки — одна из центральных линий аниме, но создатели увлекают зрителя и историями второстепенных персонажей.

Все члены клуба свиданий представляют собой ряд мужских стереотипов, популярных в манге и аниме для девушек. Среди них, например, холодный красавчик в очках, блондин школьный принц и милый мальчик с беби-фейсом, который на самом деле старше остальных героев. Хоть в «Оране» это и выглядит слишком утрированно, высмеиваются образы все же по-доброму. Аниме в целом продолжает тренд абсурдного юмора, популярного в сёдзё 1990-х. Однако это вовсе не означает, что в нем нет места серьезным проблемам — одиночеству, переживанию утраты родителя или подавлению своих чувств.

Тетрадь смерти (Death Note)

Годы выхода: 2006—2007
Жанры: драма, триллер
Режиссер: Тэцуро Араки
Студия: Madhouse
Оригинал: одноименная манга Цугуми Оба и Такэси Обата
Где смотреть: на зарубежных стримингах

После «Тетради смерти» уже сложно себе представить богов смерти, шинигами, или гениальных японских школьников как-то иначе. Кадр: Madhouse

Сюжет. Ягами Лайт — гениальный подросток. Однажды он случайно находит тетрадь, которая позволяет убивать людей на расстоянии. Достаточно знать их имя и внешность. Ягами решает использовать артефакт, чтобы карать преступников. Но новоиспеченному вигиланту противостоит хитрый детектив Эл.

Почему стоит смотреть. «Тетрадь смерти» — это не типичный сёнэн. Здесь герои сражаются не врукопашную, а умами. За многоступенчатыми планами Лайта и Эл увлекательно следить, и история всегда находит способ удивить внезапным сюжетным поворотом. При этом сценаристы превращают даже обычную сцену с поеданием чипсов в настоящий триллер.

Кроме того, сериал размышляет о сложных вопросах. Насколько цели оправдывают средства? Можно ли считать палача преступником? И где лежат границы этики и морали современного общества?

Нана (Nana)

Годы выхода: 2006—2007
Жанры: повседневность, драма, романтика, сёдзё
Режиссер: Морио Асака
Студия: Madhouse
Оригинал: одноименная манга Ай Ядзавы
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Помимо аниме есть два игровых фильма «Нана», охватывающие самое начало истории. Также вышло несколько видеоигр. Например, симулятор «Нана» для Playstation 2, где игрок может познакомиться с героями манги, снять квартиру и устроиться на работу в рок-группу. Кадр: Madhouse

Сюжет. Две девушки знакомятся в поезде. С одной стороны, у них много общего: они ровесницы, обеих зовут Нана и обе переезжают в Токио. В то же время они совершенно разные. Нана Комацу — влюбчивая, общительная и наивная, Нана Осаки — сдержанная и уверенная в себе. Одна мечтает выйти замуж, вторая — стать популярной со своей панк-группой. По приезде в столицу они решают снимать квартиру вместе.

Почему стоит смотреть. Культовая и нежная история о женской дружбе и юности. Многие персонажи «Наны» покажутся знакомыми зрителю благодаря схожим жизненным взглядам и проблемам во взаимоотношениях с окружающим миром. В аниме подробно показаны ошибки, которые совершают герои: недопонимание из-за разного воспитания и жизненных приоритетов, пренебрежение собственными чувствами в отношениях с людьми и ревность к другим друзьям.

Отдельно хочется отметить саундтрек. Песни группы Наны Осаки Black Stones — смелые и драйвовые. Но есть среди них и печальные медленные композиции, как, например, один из эндингов к аниме — Kuroi Namida. За Нану в сериале поет певица Анна Цутия, чей глубокий сильный голос сразу запоминается слушателю. Музыка Trapnest — еще одной группы из сериала — тоже пробирает до мурашек.

К сожалению, из-за болезни автора манги «Нана» не закончена и по сей день. Однако это не мешает насладиться аниме и искренне сопереживать персонажам — в них узнаешь молодого себя со всеми своими комплексами, проблемами и чаяниями.

Меланхолия Харухи Судзумии (The Melancholy of Haruhi Suzumiya)

Годы выхода: 2006—2010
Жанры: комедия, повседневность, фантастика
Режиссеры: Тацуя Исихара, Ясухиро Такэмото
Студия: Kyoto Animation
Оригинал: одноименное ранобэ Нагару Танигавы с иллюстрациями Нойдзи Ито
Где смотреть: официально — нигде

Сериал завершается полнометражкой «Исчезновение Харухи Судзумии». Она может легко стать вашим новым любимым новогодним фильмом. Кадр: Kyoto Animation

Сюжет. Харухи Судзумия — экстравагантная девушка, которую, по ее же словам, «совершенно не интересуют обычные люди». Одни школьники сторонятся ее, других она сама игнорирует. Но сидящему за соседней партой Кёну вдруг удается разговориться с Харухи, а затем и вдохновить ее на создание собственного школьного кружка.

Харухи захватывает литературный клуб вместе с его единственным членом, заманивает туда других учеников и даже принуждает вступить самого Кёна. Цель созданного кружка — искать следы сверхъестественного и развлекаться. Однако Харухи не знает, что среди новых товарищей — гуманоидный интерфейс, путешественница во времени и экстрасенс.

Они представители трех противоборствующих организаций. И все следят за Судзумией, чтобы не догадывающаяся о своих божественных способностях девушка случайно не уничтожила весь мир.

Почему стоит смотреть. Сверхпопулярное аниме второй половины нулевых сперва притягивает скептиком-рассказчиком Кёном. Он вечно недоволен, едко комментирует все вокруг и безуспешно пытается сдержать непреодолимую силу бойкой Харухи. Уже позже становится понятно: сериал переосмысляет устоявшиеся образы аниме-персонажей вроде бойкой вредины или молчаливой любительницы книг.

В аниме также преображаются знакомые сюжеты из разных жанров: от повседневности про съемки фильма для школьного фестиваля до спортивного эпизода про бейсбол, от детектива в запертой комнате до фантастики о путешествиях во времени. Каждая серия углубляет характеры героев с помощью тонких деталей. Например, вскользь упомянутый Кёном любимый вид женской прически может стать как символом непроговоренных чувств, так и поводом к раздору.

Харухи может раздражать зрителей своим характером, но героиня со временем меняется — дайте ей шанс. А еще аниме великолепно поставлено и до сих пор может удивить немыслимыми экспериментами. Например, тут есть восемь сюжетно одинаковых серий, поставленных разными режиссерами с разными стилями.

Код Гиас: Восставший Лелуш (Code Geass: Lelouch of the Rebellion)

Годы выхода: 2006—2007
Жанры: приключения, меха, психология, фантастика, сэйнэн
Режиссер: Горо Танигути
Студия: Production I.G
Сценарист: Итиро Окоути
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Из-за способности Лелуша манипулировать жизнью людей его часто сравнивают с Лайтом Ягами из «Тетради смерти». Кадр: Sunrise

Сюжет. В мире сериала представлен альтернативный взгляд на историю. Самой могущественной державой является Британия, одержавшая победу в войне с Японией. Лелуш Ламперуж — принц Британской империи и один из многочисленных претендентов на трон. Он был сослан в Японию вместе с младшей сестрой как политический заложник. Там действуют группы повстанцев, стремящихся вернуть родине независимость. В их конфликт с британскими солдатами случайно становится втянут Лелуш.

Он находит капсулу, украденную японскими террористами у британцев. Внутри капсулы оказывается необычная девушка С.С. — она спасает Лелуша от солдат и заключает с ним контракт: новая знакомая дарует герою таинственную силу под названием гиас. С помощью гиаса герой может заставить кого угодно исполнить любой свой приказ.

Лелуш решает использовать эту страшную силу для мести отцу и создания спокойного мира, где была бы счастлива его сестра. Лелуш скрывается под маской и берет на себя управление одной из местных террористических организаций, чтобы вступить в борьбу с Британской империей.

Почему стоит смотреть. «Код Гиас» вобрал в себя многое из того, за что обычно любят аниме: увлекательный сюжет, харизматичные герои, неожиданные повороты. Кроме того, в аниме показано много неоднозначных ситуаций, ведь гиас Лелуша отнюдь не всегда несет добро. Из-за него погибает много людей, и не все из них настроены воинственно.

В сериале представлена целая вереница ярких и запоминающихся героев — их дизайном занимался коллектив CLAMP, прославившийся своей мангой в 1990-е и 2000-е. Среди известных работ коллектива манга «Сакура, собирательница карт», «Чобиты», «Х» и «Токио Вавилон».

Создатели старались делать все возможное, чтобы рисовка сериала приглянулась всем. Мужские персонажи здесь так же привлекательны, как в аниме для девушек, а женские — образцовые красотки из мужских аниме. Важно, что сериалом совершенно точно могут насладиться как матерые отаку, так и начинающие любители. Ведь «Код Гиас» идеально сочетает в себе драму, комедийные моменты, психологический сюжет и зрелищный экшен. Здесь есть и эпические сражения на роботах, и любовные страсти, и мистика.

Гуррен-лаганн (Tengen Toppa Gurren Lagann)

Год выхода: 2007
Жанры: приключения, фантастика, меха, экшен
Режиссер: Хироюки Имаиси
Студия: Gainax
Сценарист: Кадзуки Накасима
Где смотреть: официально — нигде

Роботы тут управляются человеческой волей — силой Спирали. Кадр: Trigger

Сюжет. Мальчишка Симон живет в подземной деревеньке Дзиха. Он работает копателем: роет тоннели — поселение расширяется. Хорошо. За свой труд Симон получает котлетку из кротосвинины — не идеально, но тоже, в общем-то, неплохо. А вот старший товарищ Камина — или просто «братан» — провоцирует старейшину грезами о поверхности, месте, где нет никаких потолков, а только чистое небо.

Внезапно крыша рушится и в деревню попадает девушка Ёко, обитательница той самой поверхности, а вместе с ней и огромный вражеский робот ганмен. Впрочем, недавно Симон нашел подобного в тоннелях и поэтому может дать отпор противнику, а затем и отправиться на исследования нового мира вместе с Каминой и Ёко.

Почему стоит смотреть. Это гиперпафосный супермаскулинный — в хорошем смысле слова — боевик. Сериал возвеличивает несгибаемую человеческую волю — к свободе, жизни, победе над узурпаторами, противостоянию даже самому Богу, если он вдруг окажется негодяем и выступит против рода людского. Воодушевляющая динамичная история, от которой «магма потечет в ваших венах, р-р-раскаляя сердца!».

Раннее аниме режиссера Хироюки Имаиси, созданное на студии Gainax, откликается и в его будущих проектах на студии Trigger: увеличение размаха до невиданных масштабов произойдет затем в Kill la Kill, а в полнометражном «Промаре» появится и визуальный брат-близнец Камины. Но и без контекста влияния сериал прекрасно смотрится сейчас, а также может подойти в качестве первого — или одного из первых — аниме. Пафос сериала, безусловно, окажется заразительным.

Кайдзи (Kaiji)

Годы выхода: 2007—2011
Жанры: сэйнэн, триллер
Режиссер: Юдзо Сато
Студия: Madhouse
Оригинал: одноименная манга Нобуюки Фукумото
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Для «Кайдзи» саундтрек написал Хидэки Таниути, прежде работавший с Ёсихисой Хирано над музыкой для «Тетради смерти». Поэтому два сериала объединяют не только битвы умов и анимационная студия, но еще и композитор. Кадр: Madhouse

Сюжет. К двадцатилетнему безработному разгильдяю Кайдзи Ито приходят коллекторы. Парень поручился за коллегу-заемщика, а когда тот исчез, ответственность за выплату долга в четыре миллиона йен перешла к Кайдзи. Вариантов два: либо отправиться на каторгу, либо поучаствовать в азартных играх против таких же должников. Во втором случае можно за одну ночь не только погасить весь свой долг, но еще и подзаработать. Выбор очевиден.

Почему стоит смотреть. «Кайдзи» — психологический триллер про азартные игры и битвы умов. И о деньгах, избыток или недостаток которых вскрывает в людях худшие черты. Именно это произведение вдохновило создателя «Игры в кальмара».

До сих пор выходящая манга, к сожалению, удостоилась всего двух сезонов экранизации. Зато они захватывающие, полные саспенса и не создают ощущение незаконченности. А непривычный стиль с жирными линиями и острыми носами только подчеркивает гнетуще-тревожную атмосферу истории.

Кайдзи — неглупый персонаж с аналитическим складом ума, умеющий продумывать действия на несколько шагов вперед. Он достигает победы в играх своими силами — никакой удачи или случайности: если персонаж чего-то не заметил, то он потерпит обидное поражение.

А ведь ставки в играх могут быть высокими — здоровье и жизнь. Но Кайдзи, в отличие от условного Лайта Ягами из «Тетради смерти», не циник, а человек, искренне верящий в дружбу и честность. Чем, увы, порой пользуются другие.

Мононокэ (Mononoke)

Год выхода: 2007
Жанры: триллер, хоррор
Режиссер: Кэндзи Накамура
Студия: Toei Animation
Оригинал: новелла Митико Ёкотэ в альманахе «Аякаси: Классика японских ужасов»
Где смотреть: на зарубежных стримингах

При встрече с мононокэ пространство тоже меняется. Кадр: Toei Animation

Сюжет. Загадочный Аптекарь странствует по феодальной Японии, но врачует не столько тело, сколько душу. За его помощью обращаются те, кто столкнулся с мононокэ — злыми духами, овладевающими людьми. Настичь эта мифическая напасть может где угодно: в гостинице или тюрьме, на купеческом судне или новой станции метро. Чтобы изгнать демоническую сущность, Аптекарю нужно выяснить его форму, мотивацию и цель.

Почему стоит смотреть. Это одно из самых красивых аниме 21 века. Созданное в конце нулевых, оно выглядит как артефакт минимум полувековой давности. Визуальные решения вдохновлены национальной живописью и «бумажным театром» камисибай.

Под стать эффектному дизайну и тревожащие потусторонние сюжеты. Одним из сценаристов альманаха выступил Тиаки Дж. Конака — создатель «Экспериментов Лэйн». Преимущественно Аптекарь разбирается с последствиями насилия над женщинами: от психологического абьюза и социального давления до принудительных абортов. Уязвимость перед обществом порождает в героинях бурю эмоций, а также делает восприимчивыми к негативным энергиями незримого мира.

Благодаря сочетанию злободневности и вневременности «Мононокэ» можно воспринимать по-разному. Как жутковатый мистический опыт. Или завораживающий трип по японской визуальной культуре. Или отповедь насилию за закрытыми дверями.

Нодамэ Кантабиле (Nodame Cantabile)

Годы выхода: 2007
Жанры: музыка, романтика, дзёсэй
Режиссер: Касай Кэнъити
Студия: J.C. Staff
Оригинал: одноименная манга Томоко Ниномии
Где смотреть: официально — нигде

Аниме получило продолжение в виде нескольких сезонов и OVA. А китайскую дораму, созданную по мотивам «Нодамэ Кантабиле», даже показывали по каналу «Россия-культура». Кадр: J.C. Staff

Сюжет. Тиаки — талантливый студент музыкальной академии, который мечтает уехать за границу и стать дирижером. Но вот беда — юноша до ужаса боится самолетов и кораблей, поэтому не в состоянии покинуть пределы родной Японии.

Его жизнь меняется после знакомства с соседкой — неуклюжей и странноватой Нодамэ, гениальной пианисткой. Она противоположность сдержанного и серьезного Тиаки, но тут же влюбляется в парня. Именно благодаря девушке герой постепенно преодолевает свои страхи и решает исполнить мечту.

Почему стоит смотреть. Одно из лучших аниме о творческих людях. После просмотра невольно хочется приобщиться к классической музыке, даже если прежде ты ей не увлекался. Взаимодействие Нодамэ и Тиаки, двух людей с совершенно разным темпераментом, выглядит одновременно мило и смешно. Авторы уверены, что порой общего увлечения достаточно, чтобы найти общий язык и родственную душу. Но в сериале хватает и серьезных тем: талант, выбор своего пути, взросление и неуверенность.

Тетрадь дружбы Нацумэ (Natsume’s Book of Friends)

Годы выхода: 2008 — настоящее время
Жанры: сёдзё, иясикэй, повседневность, мистика
Режиссеры: Такахиро Омори, Котоми Дэай
Студия: Brains Base, Shuka
Оригинал: одноименная манга Юки Мидорикавы
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Сериал создается примерно одной командой под предводительством Такахиро Омори, поэтому с цифрой сезона меняется только качество анимации и прорисовки. Кадр: Shuka

Сюжет. Сирота Такаси Нацумэ всю свою жизнь переезжал от одних дальних родственников к другим. Те отказывались от ребенка из-за его странного пугающего поведения. Все потому, что Такаси видит недоступное обычным людям: призраков, мелких божеств и мифических духов-ёкаев.

В старших классах Нацумэ селится у четы Фудзивара и решает скрыть свой секрет, чтобы не беспокоить доброжелательных опекунов. Но найденная бабушкина тетрадь только сильнее притягивает мистических существ к Нацумэ. Кто-то ищет помощи у нового владельца тетради, а кто-то желает отобрать артефакт, дающий власть над записанными в нем духами. Помогать и защищать Нацумэ соглашается могущественный ёкай, принявший обличье кругленького кота, — Котя-сэнсэй.

Почему стоит смотреть. «Тетрадь дружбы» — умиротворяющее аниме. Это как ситком, который можно посмотреть после работы и отдохнуть душой. Весь сериал — легкие, воздушные истории на один-два эпизода без большого сквозного сюжета. Нескольких серий достаточно, чтобы понять, насколько вам нравится это аниме: на протяжении вот уже шести сезонов сериал преимущественно следует единой формуле.

Комичные истории показывают великолепную динамику между персонажами: добрый, искренний и ответственный Нацумэ часто слышит возмущения от эгоистичного гедониста Коти, любящего сбежать за вкусностями или бесплатной выпивкой. Но сильный дух-ёкай только строит из себя вредину, а на деле спасает Такаси в опасных ситуациях.

При этом истории и в меру грустные: они рассказывают о дружбе, любви, одиночестве, поисках собственного места в жизни, взаимоотношениях духов-долгожителей и людей, чей век короток. Но серии каждый раз оставляют теплое ощущение на сердце.

Торадора! (Toradora!)

Годы выхода: 2008—2009
Жанры: романтика, комедия, драма
Режиссер: Тацуюки Нагаи
Студия: J.C.Staff
Оригинал: одноименное ранобэ Ююко Такэмии
Где смотреть: на зарубежных стримингах

В сериале есть рукопашные бои — и экшен до сих пор ни капли не устарел. Кадр: J.C.Staff

Сюжет. Школьник Рюдзи влюблен в одноклассницу Минори. Чтобы добиться сердца девушки, парень начинается общаться с ее подругой и своей соседкой Тайгой. Вскоре отношения между героями становятся сложнее.

Почему стоит смотреть. «Торадора!» выделяется на фоне других школьных романтических аниме сложной проработкой внутреннего мира героев. Каждый из персонажей обладает не только внешней мотивацией, но зачастую и неосознанными стремлениями.

Тайга может одновременно помогать Рюдзи сойтись с Минори, но в то же время все больше общаться с главным героем и все сильнее полагаться на него. Главная сюжетная интрига сериала не в том, сойдутся ли персонажи, а в том, как именно они придут к осознанию своих чувств.

«Торадора!» ощущается как история о реальной жизни. Запутанной, иногда смешной, порой драматичной, полной ошибок и сожалений, но в конце концов счастливой.

Стальной алхимик: Братство (Fullmetal Alchemist: Brotherhood)

Годы выхода: 2009—2010
Жанры: сёнэн, экшен
Режиссер: Ясухиро Ириэ
Студия: Bones
Оригинал: манга «Стальной алхимик» Хирому Аракавы
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Для Эдварда сделали механический протез — так что теперь он дерется металлической рукой с лезвиями. Кадр: Bones

Сюжет. Братья Эдвард и Альфонс Элрики — алхимики на государственной службе. Несколько лет назад они нарушили главный закон алхимии, из-за чего Эдвард лишился руки и ноги, а Альфонс всего тела — он стал ходячими доспехами. Теперь герои путешествуют по стране в поисках философского камня, который может помочь все исправить.

Почему стоит смотреть. «Стальной алхимик: Братство» на протяжении десятилетия занимал первую строчку в списке лучших аниме всех времен по версии сайта My Anime List. И это справедливо, ведь «Алхимик» — идеальный сёнэн.

Здесь есть трогательная и сложная история о семейных узах, законах природы и бессмысленности войны. Хватает внезапных сюжетных поворотов, неоднозначных злодеев и головокружительного экшена. Алхимики в аниме — это практически маги, которые могут и управлять огнем, и летать на зонтике с лезвиями.

Кэйон! (K-On!)

Годы выхода: 2009—2011
Жанр: комедия
Режиссер: Наоко Ямада
Студия: Kyoto Animation
Оригинал: одноименная манга Kakifly
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Приключения Юи и ее подруг греют душу и отвлекают от серой повседневности. Кадр: Kyoto Animation

Сюжет. Девушка-подросток Юи — бездельница. Она не знает, чем хочет заниматься, когда вырастет, и даже не задумывается, в какой школьный клуб ей стоит вступить. Но однажды героине на глаза попадается плакат клуба легкой музыки. Юи не умеет играть ни на одном инструменте, но все равно решает записаться.

Почему стоит смотреть. Этот сериал породил тренд на моэ-аниме — истории о милых девочках, которые делают милые вещи. Героини «Кэйона!» хоть и состоят в музыкальном кружке, большую часть времени посвящают вкусным тортикам и сладкому чаю. А еще глупым шуткам, смешным несуразностям и совсем немного — красивой поп-музыке.

После выхода «Кэйона!» каждый год начали создаваться десятки историй в этом жанре. Милые девочки уже не только играют музыку, но и ходят в походы, ловят рыбу и даже покоряют Эверест.

При этом «Кэйон!» уже второе десятилетие остается одним из лучших произведений в этом в жанре. Сериал ни капли не устарел, а анимация от культовой студии Kyoto Animation до сих пор выглядит невероятно.

Истории монстров (Monogatari Series)

Годы выхода: 2009 — настоящее время
Жанры: мистика, драма, комедия
Режиссеры: Акиюки Симбо, Тацуя Оиси, Томоюки Итамура
Студия: Shaft
Оригинал: одноименное ранобэ Исина Нисио с иллюстрациями Vofan
Где смотреть: официально — нигде

Легко запутаться, в каком порядке смотреть франшизу «Историй». Идеальное решение — по годам выхода. Разве что полнометражную трилогию «Истории ран» можно смотреть сразу после «Историй монстров». Кадр: Shaft

Сюжет. Храмовые божества, духи, вурдалаки и призраки — всех их эксперты по паранормальному называют одним словом: странности. Старшеклассник Коёми Арараги ныне наслаждается обычной школьной жизнью, хотя и сам недавно относился к категории мистических существ. Он был вампиром, но теперь лишен прежних сил.

Поднимаясь по школьной лестнице, Арараги подхватывает оступившуюся одноклассницу — и замечает, что та потеряла свой вес. Он решает помочь девушке вернуться к нормальной жизни — и сам не осознает, как снова вовлекается в мир сверхъестественного.

Почему стоит смотреть. В «Истории монстров» очень яркий стиль. На экране можно увидеть короткие текстовые перебивки на одноцветном фоне, заигрывание с типографикой, коллажи, сканы газет, фотографии, наезды камеры, крупные планы с акцентом на глаза и звуком фотоаппарата во время моргания. А также особенное внимание к дорожным знакам, необычные позы, ракурсы, композицию и монтаж.

«Истории монстров» — камерное аниме с длинными диалогами, монологами и внутренними размышлениями. Герои вступают в саркастичные перепалки и философские рассуждения, полные каламбуров. Любовь к филологическим приколам прослеживается уже в творческом псевдониме автора. Нисио Исин — палиндром, то есть читается в обе стороны одинаково.

Госпожа Кагуя: В любви как на войне (Kaguya-sama wa Kokurasetai: Tensai-tachi no Renai Zunousen)

Годы выхода: 2010 — настоящее время
Жанры: романтика, комедия, школьная драма, сэйнэн
Режиссеры: Мамору Хатакэяма, Юдзиро Абэ, Такаюки Кикути
Студия: A-1 Pictures
Оригинал: одноименная манга Аки Акасаки
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Порой дуэль парочки гениев напоминает видеоигровой файтинг. Кадр: A-1 Pictures

Сюжет. В старшей школе «Сютин» учатся сразу два юных гения, которые привлекают взгляды сверстников. Миюки Сироганэ — глава студсовета с безукоризненными оценками. Кагуя Синомия — его не менее одаренная вице-президент, чьей холодной красотой восхищаются окружающие.

Многие считают, что из них вышла бы идеальная пара. Талантливые подростки тоже не отказались бы попробовать, но гордость не позволяет им сделать первый шаг. Вместо короткой беседы о чувствах Миюки и Кагуя предпочитают строить хитровыдуманные планы, чтобы выудить друг у друга признание. И в процессе влюбляются еще сильнее.

Почему стоит смотреть. Главный хит Аки Акасаки, который затем написал «Звездное дитя». Остроумный ромком о гениальных подростках радует химией в духе «Теории большого взрыва». Центральный тандем многое знает и умеет, пока дело не касается собственных чувств. Вдобавок их разделяет пропасть классового неравенства. Синомия происходит из богатой семьи, поэтому ее везде развозят на дорогой машине, снабжают отборной едой для занятий, а еще у нее есть ровесница-горничная, с которой можно советоваться о делах сердечных. Сироганэ, напротив, — чистый селфмейд, успевает подрабатывать и всячески опекает младшую сестру, которую бесит популярность брата-перфекциониста. Антиподам оказывается непросто в интеллектуальной дуэли, где они по очереди выглядят мило и нелепо.

«Кагуя» подкупает не только очарованием школьных мелодрам и уморительными многоходовочками, которые порой не уступают дуэлям Лайта и Эл в «Тетради смерти». Романтические баталии примеряют разные жанры, от хоррора и любовного романа до кулинарных поединков и даже рэп-баттлов. В одном эпизоде Синомия косплеит персонажа из «Психо», а в другом персонажи соревнуются, кто лучше готовит, будто оказались в «Поваре-бойце Соме». Или Сироганэ учится петь, чтобы не ударить в грязь лицом перед важным мероприятием, и его тренировки разворачиваются по всем законам спортивной драмы.

Авторы аниме-студии A-1 Pictures по-разному показывают, как подростки воспринимают себя и происходящие с ними пертурбации. А опенинги, кстати, для сериала исполняет Масаюки Судзуки — японский король романтических песен.

Сказ о четырех с половиной татами (Yojouhan Shinwa Taikei)

Год выхода: 2010
Жанры: история взросления, драма, временная петля
Режиссер: Масааки Юаса
Студия: Madhouse
Оригинал: одноименная новелла Томихико Морими
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Студенческая жизнь играет яркими красками. Кадр: Madhouse

Сюжет. Безымянный студент из Киото надеется, что в университете начнет жить на полную катушку — найдет себя в одном из многочисленных кружков или как минимум встретит пассию. Когда же эти фантазии не сбываются, он невероятным образом начинает студенческую жизнь заново. Правда, новые попытки тоже заканчиваются фиаско из-за злокозненного приятеля Одзу.

Почему стоит смотреть. Последний большой реализовавшийся проект выдающегося режиссера Масааки Юасы в студии Madhouse — там же сделали «Истинную грусть» и «Тетрадь смерти». Взяв за основу ранобэ Томихико Морими, Юаса мастерски перенес мультивселенную студенческого безумия в формат анимации. Разные маршруты судьбы различаются стилистически и тематически, принимают форму то спортивной драмы, то городского ужаса, то абсурдистской комедии. Команда художников оттягивается по полной, придумывая разнообразный визуал под стать небывалым злоключениям протагониста.

Особого упоминания заслуживает и дизайн персонажей, изначально придуманный иллюстратором Юсукэ Накамурой. Художник стремится к условному реализму в изображении женщин, поэтому в его интерпретации герои выглядят более изящно и жизненно, чем в других аниме-проектах. Какими бы бедовыми и карикатурными они ни были, им легко сопереживать, вспоминая тревоги юности. А яркий видеоряд делает это путешествие незабываемым.

Усопшие (Shiki)

Год выхода: 2010
Жанры: ужасы, мистика
Режиссер: Тэцуро Амино
Студия: Daume
Оригинал: роман Фуюми Оно «Усопшие. Shiki»
Где смотреть: на зарубежных стримингах

У сериала стоит маркировка «сёнэн», но в аниме много жестоких сцен. Кадр: Daume

Сюжет. Маленькая горная деревенька Сотоба окружена лесами и скрыта от всего мира. Жизнь здесь тихая и размеренная. Именно это привлекло родителей старшеклассника Нацуно Юки, искавших спокойствия взамен суеты больших городов. Других спокойствие отторгает — вроде Мэгуми Симидзу, мечтающей о гламурной жизни в мегаполисе. Но не всем мечтам суждено сбыться.

В пустующий замок, возвышающийся над деревней, въезжает семейство Кирисики. А затем селяне вдруг массово заболевают: отказываются от еды, жалуются на усталость, — и скоропостижно умирают. Доктор Тосио Одзаки пытается разобраться в причинах эпидемии и спасти людей. А местные вспоминают древнюю локальную легенду об усопших — оживших мертвецах, не нашедших покоя и вернувшихся по души живых.

Почему стоит смотреть. В японской анимации мало ужасов, а еще меньше — тех, что лишены примесей других жанров. «Усопшие» — как раз такой сериал, чистый представитель хоррора: гнетущий, пугающий не только концентрацией крови и насилия, но также погружением в темные уголки людских душ. Аниме пугает изображением того, каким монстром может стать человек.

Хотя главная интрига раскрывается довольно быстро, действие разворачивается постепенно, на протяжении нескольких месяцев. В сюжет вовлекается большинство жителей деревни. При небольшом объеме — всего 24 эпизода по 20 минут — персонажей, имен и межличностных перипетий в аниме очень много.

Врата Штейна (Steins;Gate)

Год выхода: 2011
Жанры: драма, фантастика
Режиссер: Хироси Хамасаки
Студия: White Fox
Оригинал: визуальная новелла Steins;Gate
Где смотреть: на зарубежных стримингах

События аниме происходят в середине нулевых, поэтому у героев еще кнопочные телефоны. Кадр: White Fox

Сюжет. Ученый Окабэ Ринтаро вместе с друзьями создает «гаджеты будущего» и притворяется, что за ним охотится тайная организация. Однажды герой придумывает «мобиловолновку» — аппарат, с помощью которого можно отправить сообщения в прошлое. И теперь все фантазии Окабэ превращаются в опасную реальность.

Почему стоит смотреть. «Врата Штейна» — история о путешествиях во времени. Но это не веселое приключение в духе «Назад в будущее» и не экшен-боевик, как «Терминатор», а сложное философское рассуждение о фатализме и свободе выбора. Окабэ раз за разом пытается изменить прошлое, но оказывается во все более трагических версиях будущего. При этом «Врата Штейна» сохраняют баланс между серьезной драмой и глупой комедией.

Сериал играет на ожиданиях зрителя и постоянно подкидывает десятки загадок. Действительно ли Окабэ такой гений, как сам заявляет? Кто такой путешественник во времени Джон Тайтор? Почему почти в каждой версии будущего кто-то погибает? К концу первого сезона зритель получает ответы на все эти вопросы, так что сериал ощущается завершенным.

Хантер × Хантер (Hunter × Hunter)

Годы выхода: 2011—2014
Жанры: сёнэн, экшен, приключения
Режиссер: Хироси Кодзина
Студия: Madhouse
Оригинал: манга Ёсихиро Тогаси «Охотник × Охотник»
Где смотреть: на зарубежных стримингах

В оригинальной манге автор Ёсихиро Тогаси позволяет себе детализированно изображать телесные увечья. В обеих экранизациях визуальную жестокость сгладили. Кадр: Madhouse

Сюжет. Двенадцатилетний мальчик Гон Фрикс покидает родной дом, чтобы найти своего отца — члена международной организации Хантеров. Хантеры — специалисты широкого профиля: археологи, повара, исследователи, наемники. Они работают на правительства разных стран и выполняют частные поручения.

Всех их объединяют невероятная сила и особенные привилегии: доступ к секретной информации и на закрытые территории, сниженные ставки по кредитам и бесплатные проездные. Поэтому сперва надо сдать тяжелый экзамен, а уже затем отправляться на поиски нерадивого родителя.

Почему стоит смотреть. Новейшая экранизация классического сёнэн-боевика — наиболее полная и эффектная. Сериал отличается высоким качеством постановки, продакшена, анимации и саундтрека — за последний отвечает Ёсихиса Хирано, известный работой над музыкой для «Тетради смерти». Поэтому некоторые, самые жуткие композиции еще долго после просмотра будут пробирать до мурашек.

Отличается сериал и верностью букве первоисточника. Студия не придумывала собственные истории в ожидании выхода новых глав манги, как это часто бывало с подобными большими произведениями. А догнав первоисточник, аниме завершилось красивым открытым финалом. Даже рекапов — эпизодов с нарезками прошлых событий — на 148 серий всего два.

В сериале находится место напряженной битве умов, криминальному боевику, политическому триллеру, матчу в вышибалы и кроненберговскому боди-хоррору. Ни одна арка не повторяет другую. «Хантер × Хантер» смело обращается и с типичными для жанра элементами: Гон может проиграть, а может и вовсе не встретиться с финальным боссом всей арки. Или встретиться, но не сразиться. При этом до самого конца сериал остается приключенческим сёнэном про дружбу, тренировки, турниры и бои.

Девочка-волшебница Мадока Магика (Puella Magi Madoka Magica)

Год выхода: 2011
Жанры: махо-сёдзё, мистика, история взросления
Режиссер: Акиюки Симбо
Студия: Shaft
Сценарист: Гэн Уробути
Где смотреть: на зарубежных стримингах

У всех волшебниц индивидуальное оружие. Кадр: Shaft

Сюжет. Обычная школьница Мадока Канамэ прилежно ходит на уроки и ведет ничем не примечательную жизнь, пока ей во сне не является образ незнакомой черноволосой девочки. Та борется с демонической сущностью в декорациях тщательно выстроенного ночного кошмара.

Еще больше Мадока поражается, когда видит незнакомку из снов в школе. Это новенькая Хомура Акэми, и она волшебница. Чары ей нужны, чтобы бороться с ведьмами. Вскоре волшебницей станет и Мадока: она заключает контракт с котоподобным созданием Кубэем. Правда, Хомура почему-то ее яростно отговаривает.

Почему стоит смотреть. «Мадока» относится к махо-сёдзё — историям о девочках волшебницах, как «Сейлор Мун». Правда, к тому времени, когда Гэн Уробути сел за сценарий, жанр уже пережил пиковую популярность. Но автор «Судьбы/Начала» задумал ревизию накопившихся тропов.

Культовый статус «Мадоки» объясняется двумя причинами — концептом и дизайном. Волшебницы сражаются с ведьмами в мрачных мирах, напоминающих готические иллюстрации к книгам. «Коралина в стране кошмаров» встречает American McGee’s Alice. Ну а с большой волшебной силой приходит не меньшая ответственность. Уробути уводит традицию девочек-волшебниц вплоть до Жанны д’Арк. Но обойдемся без спойлеров.

Мелочи жизни (Nichijou)

Год выхода: 2011
Жанр: комедия
Режиссер: Тацуя Исихара
Студия: Kyoto Animation
Оригинал: одноименная манга Кэйити Араи и ее спин-офф Helvetica Standard
Где смотреть: официально — нигде

«Мелочи жизни» визуально выделяются среди других работ студии KyoAni более минималистичным небрежным стилем. Кадр: Kyoto Animation

Сюжет. Жизнь состоит из множества знакомых моментов. Созерцания красоты выключающихся фонарей поутру или загорающихся окон многоэтажек на закате. Переживаний из-за предстоящей контрольной или забытой домашки. Ситуаций, когда учителя не понимают, почему ты приезжаешь в школу на козле. Или когда хочешь, чтобы подобранный котенок заговорил.

Или когда тебя сконструировала восьмилетняя девочка, и ты просишь, чтобы она убрала со спины здоровенный заводной ключ. Ведь из-за него окружающие понимают, что ты не человек, а робот. Но вместо этого создательница внедряет в руку хлебопечку.

Почему стоит смотреть. «Мелочи жизни» — абсурдистская комедия с небольшими скетчами: они порой начинаются с какой-то бытовой мелочи и непредсказуемо разрастаются до космического масштаба. Сериал-наследник «Адзуманги» за десять лет совсем не постарел — все благодаря невероятному таланту работников студии Kyoto Animation, создавшей «Кэйон!», «Меланхолию Харухи Судзумии» и многие другие культовые аниме. Это комедия, где каждая сцена нарисована так, будто это эпический боевик вроде «Магической битвы» или голливудский блокбастер.

Чтобы зритель мог отдышаться, скетчи перебиваются кинематографически нарисованными городскими пейзажами и милыми бытовыми зарисовками. А иногда — экранизацией другой манги Кэйити Араи, Helvetica Standard, которую читают герои сериала. Большинство сцен связаны одним городом и персонажами. Поэтому зритель с каждой серией больше узнает о характерах, взаимоотношениях и окружении главных героев: троицы школьниц и обитателей дома «Лаборатория Синономэ».

Из Нового Света (Shin Sekai Yori)

Годы выхода: 2012—2013
Жанры: драма, фэнтези, фантастика, триллер
Режиссер: Масаси Исихама
Студия: A-1 Pictures
Оригинал: одноименный роман Юсукэ Киси
Где смотреть: официально — нигде

Название романа и аниме «Из Нового Света» отсылает к девятой симфонии Антонина Дворжака. Ею в сериале оповещают о начале комендантского часа. Кадр: A-1 Pictures

Сюжет. События сериала происходят через тысячу лет со дня нынешнего. В глухой лесной деревушке 12-летних детей, прошедших инициацию, обучают сверхспособностям: телекинезу, левитации, пирокинезу. На уроках дети рисуют без помощи рук, собирают разбитые вазы, соревнуются командами в перекатывании шаров.

Размеренную жизнь омрачают тревожные звоночки: поговаривают, вечером можно встретить дьявольскую Кошку, которая заберет тебя, если ты не вписываешься в общество. А ведь и правда: кажется, учеников было гораздо больше? Саки Ватанабэ с четверкой друзей придется раскрыть этот и многие другие, куда более страшные, секреты общества будущего.

Почему стоит смотреть. Великолепная экранизация большого романа-номинанта премии Nihon SF Taisho Award завораживает мистической музыкой и визуальным стилем. Сериал раскрывается постепенно. Первые эпизоды могут показаться бессюжетными, но школьная жизнь впоследствии оборачивается ужасной антиутопией. В аниме несколько арок, показывающих жизнь пятерки героев в разном возрасте. И каждый раз устройство деревни пугает все сильнее.

Аниме можно посмотреть дважды на разных этапах жизни — и увидеть разное. Молодому зрителю представится сериал о взрослении и столкновении с войной. Зритель, интересующийся политикой, заметит, что все люди в сериале принадлежат к привилегированному обществу угнетателей, а главные герои постепенно становятся винтиками фашистской системы.

Невероятные приключения ДжоДжо (JoJo’s Bizarre Adventure)

Годы выхода: 2012—2022
Жанры: экшен, сёнэн, приключения
Режиссеры: Кэнъити Судзуки, Тосиюки Като, Ясухиро Кимура
Студия: David Production
Оригинал: одноименная манга Хирохико Араки
Где смотреть: на зарубежных стримингах

«ДжоДжо» — пафосное аниме. Но за это его и любят. Источник: David Production

Сюжет. Аниме рассказывает о приключениях Джонатана Джостара и его потомков на протяжении веков. Каждая часть — это отдельная история с новым главным героем, способным применять в бою сверхъестественные способности.

Почему стоит смотреть. Манга Хирохико Араки начала выходить в 1987 году и навсегда изменила то, как воспринимается сёнэн. В «ДжоДжо» впервые появилась концепция смены главного героя. До этого считалось, что одна манга не может рассказывать об абсолютно разных персонажах.

Именно в этой манге впервые появилась героиня-наставница — прежде девушки в подобных историях выступали исключительно как любовный интерес протагониста. А здесь Лиза Лиза не только живет на собственном острове, но и проводит для героев суровые тренировки.

Наконец, «ДжоДжо» стал первой мангой, которая тесно связана с модой и современным искусством. Хирохико Араки не только рисовал своих героев в одежде от модных домов, но и черпал вдохновение в позах, образах и стиле из фешен-фотографии. Аниме сохранило все эти достоинства, дополнив их уникальной цветовой гаммой, запоминающейся игрой актеров озвучивания и яркой анимацией боев.

Атака Титанов (Attack on Titan)

Годы выхода: 2013—2023
Жанры: фэнтези, сёнэн, хоррор
Режиссеры: Тэцуро Араки, Юитиро Хаяси
Студия: Wit, MAPPA
Оригинал: одноименная манга Хадзимэ Исаямы
Где смотреть: «Кинопоиск»

Чтобы повысить шансы в борьбе с титанами, люди используют УПМ, устройство пространственного маневрирования. Кадр: Wit

Сюжет. Когда-то на Земле появились загадочные исполины-людоеды. Противостояние с титанами привело к массовому истреблению человечества и загнало выживших за три ряда высоченных круговых стен. Годы мирной жизни позволили людям немного забыть о внешней угрозе, но однажды главные ворота одного из приграничных районов не выдерживают.

Среди жертв нападения оказывается и мама Эрена Йегера — непоседливого подростка, мечтающего узнать, каков мир за стеной. Желая отомстить гигантам за смерть родительницы, он вместе с друзьями детства Микасой и Армином вступает в Разведотряд. Ведь только эти отважные люди совершают вылазки во внешний мир и сражаются с титанами.

Почему стоит смотреть. «Атака титанов» — один из самых громких поп-культурных феноменов последнего десятилетия. Интерес к нему вышел далеко за пределы аниме-аудитории и даже сериальных фанатов. Изначально — благодаря интригующему концепту и непредсказуемому сюжету.

Хадзимэ Исаяма нарисовал беспощадный мир, где большинство значимых персонажей могут погибнуть. А регулярные твисты не только удивляют, но и целиком меняют восприятие истории. За счет этого «Атака титанов» довольно быстро перестает быть пугающим фэнтези.

В итоге это сага о круговороте насилия с многочисленными мифологическим и историческими отсылками. Правда, не все параллели работают хорошо — особенно с событиями 20 века. Да и финал оставляет те же мысли и чувства, какие возникают в начале. И все же мрачное предостережение Исаямы остается болезненно актуальным. Ведь частного и международного насилия не становится меньше.

Волейбол!! (Haikyuu!!)

Год выхода: 2014 — настоящее время
Жанры: сёнэн, спокон
Режиссер: Сусуму Мицунака
Студия: Production I.G
Оригинал: одноименная манга Харуити Фурудатэ
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Хината Шоё и Кагеяма — один из самых интересных дуэтов жанра спокон-аниме. Кадр: Production I.G

Сюжет. Хината — мальчик низкого роста, совсем не похожий на типичного спортсмена. На занятия волейболом юношу когда-то вдохновил такой же невысокий игрок по прозвищу Маленький гигант. Его выступление герой однажды увидел по телевизору.

Хината собирает в своей школе волейбольный кружок, с которым в итоге участвует в своих первых соревнованиях. Во время матча он знакомится с Кагэямой Тобио — сильным и эгоистичным игроком из команды соперников. После поражения в турнире Хината обещает Кагэяме превзойти его.

Позже герой поступает в старшую школу Карасуно, где учился его кумир. Тут Хината вновь встречает своего соперника Кагэяму. Теперь юноши должны найти общий язык в команде и помочь школе Карасуно вернуть ее былую славу.

Почему стоит смотреть. Отличный пример современного спортивного аниме про упорство, целеустремленность и постоянное самосовершенствование. Даже если зритель не интересуется волейболом, история покорит его воодушевляющим посылом и проработкой персонажей.

Большая часть хронометража отведена тренировкам и матчам, которые выглядят живо и динамично. Кажется, что ты смотришь не анимационный сериал, а реальный матч большого спортивного турнира. Но в «Волейболе» показаны не только соревнования, но и все, что творится за пределами площадки.

Не всем ребятам сразу удается влиться в команду. Кто-то из них играет хуже главных героев, поэтому переживает и часто сравнивает себя с ними. Кто-то, наоборот, считает себя слишком опытным и хочет, чтобы во время матчей все прислушивалась именно к нему. У каждого своя мотивация, страхи и комплексы, так что за профессиональным ростом и отношениями юных чемпионов наблюдаешь с интересом.

Часто в их общении случаются ошибки или недопонимания, но чуткое отношение друг к другу и объединение одной целью творит чудеса. «Волейбол» дает возможность почувствовать себя одним из участников команды школы Карасуно и вместе с ними пережить все взлеты, падения и радость победы.

Пинг-понг (Ping Pong the Animation)

Год выхода: 2014
Жанры: драма, спорт
Режиссер: Масааки Юаса
Студия: Tatsunoko Production
Оригинал: одноименная манга Тайё Мацумото
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Первое, что бросается в глаза, — экспрессивный рисунок сериала. Кадр: Tatsunoko Production

Сюжет. Пеко и Смайл с детства играют в настольный теннис. Они противоположности. У Пеко врожденный талант. Он беспечный, самоуверенный и играет ради удовольствия. Смайл, наоборот, сдержанный, почти безэмоциональный. Ему как будто безразличны победы. Их жизнь меняется во время школьного турнира.

Почему стоит смотреть. Это один из самых необычных и стильных спортивных тайтлов — во многом благодаря режиссуре Масааки Юасы. Его визуальный почерк намеренно небрежен и далек от классической аниме-стилистики: камера дрожит, ракурсы искажены, а происходящее порой обретает почти психоделический вид.

Но и с сюжетной точки зрения это тоже уникальная картина. В отличие от типичных спортивных аниме «Пинг-понг» не история о победе, медалях или титулах. Это сериал о том, как подростки сталкиваются со страхом быть посредственными, со стыдом за собственный талант и с разрушительной природой амбиций. Юаса превращает спортивный зал и теннисный стол в место, где разворачивается психологическая драма о взрослении — о том, как понять, кем ты хочешь стать, когда вырастешь.

Сёва-Гэнроку: Двойное самоубийство по ракуго (Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu)

Годы выхода: 2016—2017
Жанры: дзёсей, драма
Режиссер: Синъити Омата
Студия: Studio Deen
Оригинал: одноименная манга Харуко Кумоты
Где смотреть: на зарубежных стримингах

«Сёва-Гэнроку» помогает узнать больше о японской культуре. Кадр: Studio Deen

Сюжет. Мелкий бандит Ётаро выходит из тюрьмы. За решеткой герой познакомился с ракуго — театральными представлениями, в которых все роли исполняет один человек, ракугока. Ётаро решает посвятить жизнь этому искусству и напрашивается в ученики к пожилому и опытному ракугоке Якумо. Получится ли у героя изменить себя и стать успешным в этом непростом деле? И какую историю он узнает в процессе своего обучения?

Почему стоит смотреть. «Сёва-Гэнроку» — это медленная драма о карьере, призвании и бесконечно сложном жизненном пути. Сериал рассказывает сразу две истории: о взбалмошном Ётаро и о молодости его учителя Якумо. Благодаря этому авторы получают возможность высказаться об экономическом развитии Японии после войны. А еще о передаче традиции в консервативном обществе и необходимости смены устоев.

«Сёва-Гэнроку» будет особенно близок любому, кто занимается искусством. Ракуго, как и любая театральная постановка, мимолетный жанр. Каждый спектакль неизбежно отличается от предыдущего и следующего. История о ракуго, рассказанная через несколько поколений, говорит о том, насколько влиятельным может быть даже ускользающее искусство.

Моб Психо 100 (Mob Psycho 100)

Годы выхода: 2016—2022
Жанры: сёнен, экшен, комедия
Режиссеры: Юдзуру Татикава, Такахиро Хасуи
Студия: Bones
Оригинал: одноименная манга ONE
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Моб — это существо в играх, человек или монстр, которым управляет компьютер. Обычно этим словом обозначают шаблонных и неважных второстепенных героев. Кадр: Bones

Сюжет. Главный герой — школьник Сигэо Кагэяма, которого все называют Моб. Он обладает чудовищной экстрасенсорной силой, способной стирать города с лица земли. Но вместо того чтобы быть героем или злодеем, он хочет жить обычной жизнью. Он намеренно подавляет свои силы, потому что боится потерять контроль.

Моб работает помощником у самозванца-экстрасенса Рейгена Аратаки, который на самом деле не обладает никакими силами. По мере развития сюжета Моб сталкивается и с другими экстрасенсами: кто-то из них одержим властью, кто-то потерял себя, кто-то хочет признания любой ценой. Все они варианты того, кем мог бы стать Моб, если бы применял свою силу. Постепенно герой понимает: дело не в том, чтобы сдерживать чувства, а в том, чтобы научиться проживать их и принимать себя.

Почему стоит смотреть. Это экранизация манги ONE — автора, который придумал «Ванпанчмена». Но если «Ванпанчмен» — это пародия на супергеройские истории, то «Моб Психо 100» — куда более личное высказывание его создателя. Это не просто экшен про телепата, а аниме о взрослении и поиске себя в современном мире.

В отличие от многих сёнэнов «Моб Психо 100» не романтизирует силу и не делает из героя избранного. Аниме задает важный вопрос: если ты можешь победить любого, значит ли это, что ты сильный? Или настоящая сила — это умение слушать, быть уязвимым и понимать, в чем на самом деле твоя ценность?

Впрочем, и экшена тут достаточно. Студия Bones сделала ставку на классическую 2D-анимацию и эксперименты вместо использования CGI. Так, в одном из эпизодов третьего сезона более двадцати тысяч уникальных кадров. В других визуальные эффекты создаются с помощью масляных рисунков на стекле или даже анимации песка.

Созданный в бездне (Made in Abyss)

Годы выхода: 2017 — настоящее время
Жанры: драма, приключения
Режиссер: Масаюки Кодзима
Студия: Kinema Citrus
Оригинал: одноименная манга Акихито Цукуси
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Сложно себе представить, что аниме, которое выглядит так, может стать самым травмирующим опытом в жизни. А оно может. Кадр: Kinema Citrus

Сюжет. Посреди южного моря есть остров с огромным отверстием по центру, которое называют Бездной. В ней живут опасные и удивительные существа. Однажды двенадцатилетняя Рико вместе с таинственным мальчиком-роботом Рэгом отправляются в глубины Бездны, чтобы разгадать ее тайны.

Почему стоит смотреть. Молодые главные герои и их мультяшный дизайн обманывают ожидания. Это далеко не приключенческая сказка с приятным финалом, а жестокий и драматичный триллер, который оставляет зрителя опустошенным. Но оторваться от просмотра невозможно. История цепляет обилием загадок и тайн: что ждет героев на дне Бездны? Как работает проклятие, которое не позволяет героям легко подниматься обратно на поверхность? И кто такой Рэг?

Отдельного внимания заслуживает невероятная красота Бездны. Каждый ее уровень — совершенно новый мир: от перевернутого леса до заброшенного города, от кислотных джунглей до кристаллических пустынь. За такую живописность и изобретательность стоит благодарить режиссера Масаюки Кодзиму, ответственного за «Мастера Китона» и «Черную пулю».

Вайолет Эвергарден (Violet Evergarden)

Годы выхода: 2018—2020
Жанр: драма
Режиссеры: Таити Исидатэ, Харука Фудзита
Студия: Kyoto Animation
Оригинал: одноименное ранобэ Каны Акацуки и Акико Такасэ
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Несмотря на милую и привлекательную внешность, Вайолет — тренированный солдат. Кадр: Kyoto Animation

Сюжет. Вайолет — ребенок, выращенный как оружие. Она не умеет плакать, не понимает эмоций и воспринимает приказы буквально. Во время последнего боя она теряет обе руки и своего командира Гилберта, а вместе с этим и смысл жизни.

После окончания войны Вайолет устраивается работать человеком, который пишет письма за других. Сначала она пишет холодно и механически, но каждое письмо, каждая встреча — с матерью, пишущей письмо для дочери в будущее, с парнем, который не может попросить прощения, с родственниками, которые скорбят по погибшим, — все это медленно учит ее понимать людей и собственные чувства.

Почему стоит смотреть. Это один из шедевров именитой студии Kyoto Animation. Но если другие произведения студии часто рассказывают повседневные школьные истории, то «Вайолет Эвергарден» — это тяжелое и сложное аниме о последствиях войны.

Как насилие порождает насилие? Почему люди на войне постепенно теряют свою человечность? Как из горечи поражения рождается реваншизм? И можно ли простить того, кто убил твоих близких? Вайолет — агрессор, руки которой по локоть в крови. И в то же время она невинный ребенок, который никогда не знал, что такое спокойная жизнь. Как часто бывает в японской анимации, война в сериале предстает не сражением абстрактного добра с абстрактным злом, а как несчастье, трагедия, которая затрагивает и разрушает обе стороны конфликта.

Семерка идолов (Idolish7)

Год выхода: 2019
Жанры: музыка, драма, комедия
Режиссер: Макото Бэссё
Студия: Troyca
Оригинал: ритм-игра Bandai Namco Online — Idolish7
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Дизайны персонажей Idolish7 рисовала известная сёдзё-мангака Арина Танэмура, которая также работала над мангой «В поисках полной Луны» и «Воровка-камикадзе Жанна». Кадр: Troyca

Сюжет. Цумуги работает у отца в агентстве талантов. Здесь она становится менеджером начинающей группы из семи парней. Подопечные героини начинают путь к успеху с маленьких концертов в парке и редких появлений на телевидении. Вместе с Цумуги им придется пройти через множество испытаний, прежде чем Idolish7 станет легендарным бойз-бендом. И речь не только о таланте и упорстве, но и об умении сохранить человечность в жестоком мире шоу-бизнеса.

Почему стоит смотреть. Хотя сюжет сериала кажется «очередной историей про айдолов», обычным аниме не назовешь. Это одна их лучших и увлекательных историй о мире шоу-бизнеса с драйвовыми песнями и яркой анимацией.

Главный плюс шоу — тщательно прописанные персонажи, которым сопереживаешь, как лучшим друзьям. Например, обаятельный Мицуки — взрослый парень, который не очень похож на айдола из-за маленького роста. Он много раз проваливался на прослушивании, однако не перестает грезить о сцене. В новом коллективе Мицуки не раз сталкивается с критикой и сомневается в выбранном пути. Однако Мицуки боится делиться переживаниями с Цумуги и коллегами по группе.

Другой герой, школьник Тамаки, пришел в шоу-бизнес совсем не ради славы. Он хочет найти младшую сестру, с которой был разлучен после смерти матери и пропажи отца-алкоголика. Юноша надеется, что сестра увидит его по телевизору, узнает и выйдет на связь.

Персонажи сталкиваются на пути с, казалось бы, непреодолимыми препятствиями. Завистники втягивают их в страшные скандалы и стараются помешать продвижению на эстраде. Порой построению карьеры мешают семья и сложное прошлое. Однако поддержка и вера друг в друга помогают героям преодолеть даже самые трудные ситуации.

Часто Idolish7 ошибочно принимают за аниме в жанре гарема, где девушка окружена прекрасными юношами, влюбленными в нее. Здесь действительно есть романтическая линия между Цумуги и Гаку из популярной группы Trigger, но она носит скорее второстепенный характер и не перетягивает внимание на себя. Наблюдать за ее развитием — одно сплошное удовольствие.

Сага о Винланде (Vinland Saga)

Годы выхода: 2019 — настоящее время
Жанры: исторический боевик, сэйнэн
Режиссер: Сюхэй Ябута
Студия: Wit, MAPPA
Оригинал: одноименная манга Макото Юкимуры
Где смотреть: «Кинопоиск» — на сервисе доступен только первый сезон

Тема фермерства тоже занимает важное место в пути Торфинна. Кадр: MAPPA

Сюжет. Начало 11 века, Исландия. Могучий викинг Торс отходит от бранных дел и ведет мирную жизнь с семьей. Тем временем начинается война между Данией и Англией, и король призывает скандинавских воителей явиться под его знамена. Торс вынужденно соглашается, чтобы обезопасить деревню, а за ним увязывается юный сын Торфинн.

На глазах мальчика отца убивает хитроумный наемник Аскеладд по заказу одного из влиятельных викингов. Торфинн клянется, что отомстит, и начинает преследовать убийцу. Так он становится внештатной боевой единицей Аскеладда, который соглашается на дуэль с юношей после каждой удачной вылазки.

Почему стоит смотреть. Брутальную сагу Юкимуры часто сравнивают с «Атакой титанов». Не последнюю роль в этом, вероятно, сыграла общая студия. Однако история Торфинна не столь масштабна. Да и авторский посыл четко заявлен почти в самом начале. «У тебя нет врагов», — говорит сыну Торс. И эту мысль Юкимура проводит через исторические события, ужасы военных кампаний и сопровождающие их частные драмы.

«Сага о Винланде» вдохновлена историческими хрониками и фольклором стран, о которых идет речь. Юкимура даже посещал каждую из них, чтобы ощутить и передать специфику местности. Как итог — скрупулезная работа: сюжетно и визуально. Наряду с мощной историей Торфинна не менее захватывающими оказываются арки Аскеладда или принца Кнуда, сына датского короля. Все они вовлекаются в водоворот жестокости и мести. Хотя конечная цель Юкимуры «изобразить мир, где этому положен конец».

Корзинка фруктов (Fruits Basket)

Годы выхода: 2019—2021
Жанры: драма, фантастика, комедия, психология, романтика, сёдзё
Режиссер: Ёсихидэ Ибата
Студия: TMS Entertainment
Оригинал: одноименная манга Нацуки Такаи
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Каждая серия «Корзинки фруктов» наполнена житейской мудростью, которая поддерживает и помогает поверить в себя. Кадр: TMS Entertaiment

Сюжет. Тору — сирота, которая потеряла любимую мать. Девушка не хочет стеснять семью дедушки и жить в его доме, поэтому решает поселиться в палатке в лесу. Разумеется, долго так вести хозяйство не получается.

Она разбивает лагерь на территории дома богачей Сома. В их семье живет одноклассник Тору — нелюдимый Юки с прозвищем Школьный принц. Вместе с ним в доме проживают его двоюродные братья — писатель Сигурэ и вспыльчивый старшеклассник Кё.

Тору случайно узнает секрет этой семьи. Среди Сома есть дети, которые родились с проклятием. Если их обнимает человек противоположного пола, который не является их родственником, то они превращаются в животных из китайского гороскопа. Так, Юки превращается в крысу, Сигурэ — в собаку, а Кё — в кота. Кроме этих троих в семье Сома есть еще проклятые дети, с которыми по ходу сюжета знакомится Тору. Героиня обещает хранить секрет семьи и селится в доме Сигурэ.

Почему стоит смотреть. «Корзинку фруктов» можно назвать подробной летописью человеческой жизни. Аниме говорит об отказе родителей от собственного ребенка, травле в школе и переживании утраты. В истории есть практически весь спектр проблем, с которыми сталкивается любой человек по мере взросления. Главный вопрос, который здесь поднимают создатели — как верить людям несмотря на боль, которую они причиняют?

У манги есть две экранизации. В сериале 2001 года от студии Deen показано лишь начало истории. Мангака Нацуки Такая не была довольна этой версией. В новой экранизации 2019 года охвачена вся манга целиком, а сюжет аниме строго следует первоисточнику.

Магическая битва (Jujutsu Kaisen)

Годы выхода: 2020 — настоящее время
Жанры: сёнэн, фэнтези
Режиссеры: Пак Сонху, Сёта Госёдзоно
Студия: MAPPA
Оригинал: одноименная манга Гэгэ Акутами
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Без комедийных и повседневных зарисовок в «Магической битве» тоже не обходится. Кадр: MAPPA

Сюжет. Невероятно атлетичный парень Юдзи Итадори проглатывает палец Сукуны — короля проклятий. Любым другим старшеклассником злой колдун овладел бы за считаные секунды, но силы духа юноши хватает, чтобы подавить темное влияние.

Необычный подросток вызывает интерес Токийского колледжа магии, где учат бороться с проклятиями. Эти опасные сущности возникают в местах скопления негативных эмоций. Самые могучие из них хотят вернуть Землю в состояние первозданного ужаса. Маги не доверяют Итадори до конца и готовы избавиться от него, как только паренек проглотит все 20 пальцев черного мага. Правда, за новобранца вступается гениальный молодой чародей Сатору Годзё.

Почему стоит смотреть. «Магическая битва» — один из самых ярких сёнэнов момента. Конечно, манга Акутами еще не закончилась, но высокое место как минимум среди современников ей обеспечено.

Интересных персонажей здесь предостаточно — и всем уделяют много экранного времени. Первый сезон, по сути, — «вводная история» Итадори. Однако в вышедшем следом приквеле «Магическая битва 0» резко появляется новый персонаж — еще не слишком опытный Годзе. Все для того, чтобы в начале второго сезона больше рассказать о юности самого могучего мага. И подготовить пару сюрпризов для протагониста.

Поначалу сериал привлекает на техническом уровне. Интригующая история, сочная анимация, богатый на персонажей и правила мир. Настоящее величие начинается во втором сезоне, когда Акутами перестает щадить героев. Тут-то и становится ясно, почему «Магическая битва» вместе с «Адским раем» и «Человеком-бензопилой» составляет так называемую темную тройку сёнэна. Это собрание безжалостных произведений, меняющих представления о юношеской манге. Впереди еще много неожиданных поворотов, драматических событий и, конечно, мемов.

Руки прочь от кинокружка! (Keep Your Hands Off Eizouken!)

Год выхода: 2020
Жанр: комедия
Режиссер: Масааки Юаса
Студия: Science SARU
Оригинал: одноименная манга Сумито Овары
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Аниме доказывает: даже любительская анимация требует самурайской выдержки. Кадр: Science SARU

Сюжет. Замкнутая школьница Мидори Асакуса мечтает рисовать аниме с тех пор, как посмотрела сериал Хаяо Миядзаки «Конан — мальчик из будущего». Правда, производство мультфильмов — дело командное, а мечтательная девочка не то чтобы душа компании. Вдобавок они с мамой переезжают в другой дом.

В новой школе Мидори знакомится с хваткой сверстницей Саякой Канамори, а затем — с моделью Цубамэ Мидзусаки, которая тоже увлечена рисованием. Вместе они начинают постигать азы производства аниме в стенах заброшенного кружка кинолюбителей.

Почему стоит смотреть. Можно бесконечно смотреть на три вещи: огонь, воду и как другие работают. История трех энтузиасток радует подробностями о ремесле, которые зрителю обычно неизвестны. Нам показывают, как комбинируются «слои»: фон, персонажи и другие элементы кадра. Какие есть способы передать движение — от меняющейся перспективы и линий ветра до «трясущейся» камеры. А также множество других деталей: об архитектуре, звуке и рекламе. В сериале нет фантастических миров, но он открывает целую вселенную под названием «мультипликация».

Отдельная удача, что за проект взялись режиссер Масааки Юаса и его студия. Постановщик вовсю демонстрирует свою фантазию даже при, казалось бы, простоватом рисунке. Все его проекты — образец визуального разнообразия. Причем именно схематичность изображения позволяет легко переходить от условного реализма к стилизации под живопись 18 века или карикатуру. Или фантастический кадр из сюжетов о гигантских роботах.

Художественная смелость проекта и подростковый запал героинь идеально подходят друг другу. При этом мангака Овара и режиссер Юаса не забывают о разных сторонах творчества и человеческого общения. Первый очень трепетно относится к людям и персонажам, которых может не принимать общество. Второй верит в искусство как средство коммуникации и сближения самых разных личностей.

Повесть о доме Тайра (Heike Monogatari)

Год выхода: 2021
Жанр: историческая драма
Режиссер: Наоко Ямада
Студия: Science SARU
Оригинал: средневековые предания о клане Тайра
Где смотреть: на зарубежных стримингах

В этом аниме не менее важно рассматривать кадры, как картины. Кадр: Science SARU

Сюжет. 12 век, кланы Тайра и Минамото борются за власть в Японии. Первые и так фактически правят страной, потому что император от них целиком зависит. Однако за возвышением идет и спад.

Сирота Бива наблюдает за тем, как уважаемый и некогда могучий род теряет величие. Дочь странствующего монаха свидетель исторических событий — благодаря необычному глазу она знает многое заранее. При помощи музыкального инструмента ей нужно передать этот поучительный сюжет будущим поколениям.

Почему стоит смотреть. За создание сериала отвечает постановщица «Формы голоса» Наоко Ямада, поэтому тайтл невероятно красив. Почти каждый кадр хочется рассматривать отдельно, а то и распечатать, чтобы повесить на стену — «Повесть о доме Тайра» вдохновлена японскими каллиграфией и живописью.

Сам сюжет о доме Тайра занимает особое место в национальной истории и культуре. Существует много его разных версий. Одни исполнялись устно, другие под музыку, третьи стали основой для театральных представлений. В аниме о неминуемом и порой злом роке наглядно демонстрируется привлекательность этих историй. Драматичных, противоречивых, полных интриг, красочных сцен и масштабных поединков.

Ямада особенно мастерски выводит линию неприметной девочки Бивы. Той, кого легко переломить жерновами истории. Кто знает будущее наперед и имеет силу рассказать все так, как посчитает нужным. Императоры приходят и уходят, а искусство — вечно.

Сонни Бой (Sonny Boy)

Год выхода: 2021
Жанры: драма, приключения
Режиссер: Синго Нацумэ
Студия: Madhouse
Сценарист: Синго Нацумэ
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Это не постер, а настоящий кадр из сериала. Настолько минималистично порой может выглядеть «Сонни Бой». Кадр: Madhouse

Сюжет. Здание обычной школы вместе с 36 учениками внутри внезапно переносится в другой мир. А школьники начинают находить в себе сверхспособности. Как они справятся с этой катастрофой? Смогут ли самоорганизоваться или будут конфликтовать? И найдут ли способ вернуться домой?

Почему стоит смотреть. «Сонни Бой» начинается как классический приключенческий сериал, но уже к концу первой серии становится понятно, что это далеко не так. Оказывается, что это аниме — набор философских притч об устройстве общества, божественном присутствии, роли лидера и эскапизме.

Большинство серий — обособленные истории, пусть и связанные героями и магистральным сюжетом. Сериал берет все лучшее из антиутопий вроде «Повелителя мух» и из культовых философских аниме, таких как «Евангелион» и «Эрго Прокси».

Все это дополняется уникальным визуальным стилем. Режиссер Синго Нацумэ выбрал для своего произведения минималистичный рисунок. Здесь герои часто оказываются на залитом одним цветом фоне: в черной пустоте, в красной инопланетной воде или в белизне облаков.

Минимализм проявляется и в других аспектах. Зритель не слышит внутренних монологов, а музыка играет только в самые важные моменты. Аудиопространство заполняют звуки повседневности: голоса героев, шелест листьев и топот шагов. И все для того, чтобы не отвлекать от сложных тем, которые поднимает «Сонни Бой».

Необычное такси (Odd Taxi)

Год выхода: 2021
Жанры: драма, детектив
Режиссер: Баку Киносита
Студия: OLM
Сценарист: Кадзуя Кономото
Где смотреть: на зарубежных стримингах

В аниме много пауз — как созерцательных, так и неловких. Кадр: OLM

Сюжет. Невозмутимый таксист Одокава ведет тихую жизнь в токиоподобном «зверополисе». Главный герой — антропоморфный морж, который не задает лишних вопросов, уклоняется от бесед, а после работы идет в бар-идзакая, чтобы пропустить стаканчик со школьным другом-капуцином Эйдзи.

Правда, приключения все равно находят Одокаву. То подсаживается бегемот, мечтающий о славе в соцсетях, то жутковатый якудза, то менеджер поп-группы, чья солистка недавно пропала. Все эти персоны и события, конечно, связаны.

Почему стоит смотреть. «Необычное такси» — прекрасный образчик неторопливого разговорного аниме для тех, кто устал от будничных волнений. Так мог бы выглядеть мультфильм, срежисированный Мартином Скорсезе, Квентином Тарантино или Джимом Джармушем. Хлесткие диалоги, поиски себя, харизматичные персонажи, сквозной криминальный сюжет. Это рай киномана или утомившегося работяги.

Сериалу Баку Киноситы всегда удается быть разным. Он показывает жизнь мегаполиса глазами таксиста и бандита, отчаявшегося студента или дуэта комиков. «Необычное такси» богато драмами и визуальными находками, за которыми легко теряется детективный сюжет и финальный твист. Впрочем, они есть — и могут приятно удивить.

Реинкарнация безработного (Mushoku Tensei)

Годы выхода: 2021 — настоящее время
Жанры: исекай, приключения, драма, фэнтези
Режиссер: Манабу Окамото, Хироки Хирано, Рёсукэ Сибуя
Студия: Studio Bind
Оригинал: одноименное ранобэ Рифудзин-на Магонотэ
Где смотреть: на зарубежных стримингах

По словам продюсера Нобухиро Осавы, студия Bind создана специально для экранизации масштабного жизнеописания Рудеуса Грейрата. Кадр: Studio Bind

Сюжет. Тридцатилетний затворник перерождается в фэнтезийном мире в теле ребенка бывших искателей приключений. Теперь его зовут Рудеус Грейрат, и у него наконец-то появился шанс прожить достойную жизнь и избавиться от психологических травм.

Почему стоит смотреть. Долгожданная экранизация ранобэ, популяризировавшего многие штампы современных историй про попаданцев. При этом она начала выходить, когда зрители уже подустали от исекаев. И все равно сериалу есть чем заинтересовать: тут проработанный фэнтезийный мир с продуманной магической системой, разными континентами, языками, культурами и расами.

Мы не знаем, каким станет главный герой в будущем, кого он встретит, с кем расстанется, через что пройдет. В аниме есть и приключения, и путешествия, и захватывающие битвы, и приземленные бытовые истории. Все они разворачиваются в разные периоды жизни Рудеуса.

Может показаться, что если убрать из сюжета элемент исекая, получится классическое фэнтези. Но в «Реинкарнации» есть деталь, которая часто теряется в других произведениях жанра про попаданцев: здесь герой перерождается, сохранив весь скверный опыт прошлого. Рудеус не идеален, он не славный парень, которому просто не повезло в предыдущей жизни. Он сломленный человек с противоречивым характером.

Да и новый мир не наделяет его невероятными способностями, не делает избранным, не окружает безусловно любящим окружением. Зато дает шанс измениться, избавиться от негативных черт и прожить совсем другую жизнь.

Хоримия (Horimiya)

Год выхода: 2021
Жанры: романтика, комедия
Режиссер: Масаси Исихама
Студия: CloverWorks
Оригинал: одноименная манга HERO
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Это школьная романтика, сделанная правильно. Кадр: CloverWorks

Сюжет. Главные герои — одноклассники Кёко Хори и Миямура Идзуми. В школе Кёко — популярная и уверенная в себе отличница, а Миямура кажется тихим ботаником. Но за пределами учебного заведения все иначе: Кёко каждый вечер готовит на всю семью ужин и обожает смотреть ужастики, а Миямура — татуированный парень с пирсингом и крутой прической. Однажды они случайно узнают друг друга с новой стороны, и между ними завязываются романтические отношения.

Почему стоит смотреть. «Хоримия» — популярный тайтл. По статистике агрегатора MyAnimeList, манга «Хоримия» входит в топ-15 самых читаемых произведений в истории. Выше нее только гиганты вроде «Ван Писа», «Магической битвы» и «Берсерка». Более того, это единственная романтическая история, которая находится так высоко в списке популярности.

«Хоримия» значительно отличается от других подобных сериалов тем, что романтические отношения здесь — это не цель, к которой персонажи должны прийти. Они начинаются уже в первой половине сериала. История любви — лишь фон для развития и изменения внутреннего мира героев. Причем как основных, Хори и Миямуры, так и их одноклассников.

Герои учатся принимать себя, справляться с травмами, обращаться за помощью, ценить свои и чужие чувства. Они пытаются дружить, строить серьезные отношения, быть по-настоящему взрослыми. Качественная анимация студии CloverWorks и уместный юмор делают этот сериал одним из самых запоминающихся романтических аниме последних лет.

Плутон (Pluto)

Год выхода: 2022
Жанры: научная фантастика, драма, сэйнэн
Режиссер: Тосио Кавагути
Студия: Studio M2
Оригинал: одноименная манга Наоки Урасавы по мотивам «Могучего Атома»
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Переосмысление образа Атома — сродни ревизии мифологии Супермена. Кадр: Netflix

Сюжет. Будущее, где человечество практически мирно сосуществует с высокоразвитыми андроидами. Внезапно мир потрясает убийство прославленного робоактивиста, а затем и совершенного репликанта Монблана. За расследование берется не менее прокачанный ИИ по имени Гезихт, когда-то воевавший бок о бок с «покойным» в кампании на Ближнем Востоке.

Дело примечательно тем, что кибернетические создания давно запрограммированы не причинять вреда людям — и почти десятилетие никто не обходил этот запрет. Другая загадка связана с 39-й Центральноазиатской войной, ветераны которой теперь гибнут один за другим. Именно там Монблан, Гезихт, Атом и еще четыре репликанта явили человечеству андроидову мощь.

Почему стоит смотреть. «Плутона» написал и нарисовал живой классик Наоки Урасава, наиболее известный по мрачной саге «Монстр». В 2003 — в год рождения самого известного робомальчика Японии Атома, или Астробоя, — мангаке предложили переосмыслить историю знакового героя. За основу он взял арку «Величайший робот в мире», придуманную легендарным Осаму Тэдзукой для манги «Могучий Атом». Так родился многофигурный роман о шрамах истории, ужасах войны, бесконечной нетерпимости и, как ни странно, надежде на лучший мир.

Экранизацию амбициозной затеи мангака доверил молодой студии M2, которую основал его давний знакомый — ветеран индустрии продюсер Масао Маруяма. Из-за скрупулезного подхода релиз несколько раз переносили, зато аниматорам в итоге удалось передать планетарный размах истории.

«Плутон» состоит из лишь формально связанных зарисовок о жизни роботов-ветеранов, мире будущего и неостывающих конфликтах. Но при этом как Гезихт по крупицам собирает портрет загадочного убийцы, так и сюжет аниме постепенно складывается в безрадостную картину воспроизводящегося насилия.

Ужасная правда обнажает вещи, которые даже сверхрациональные андроиды хотели бы забыть. Но Урасава верен гуманистическому пафосу оригинала и сохраняет для человечества шанс на исправление ошибок прошлого. Ведь память о них и есть начало исцеления.

Провожающая в последний путь Фрирен (Frieren: Beyond Journey’s End)

Годы выхода: 2023 — настоящее время
Жанры: фэнтези, приключения
Режиссер: Кэйитиро Сайто
Студия: Madhouse
Оригинал: одноименная манга Канэхито Ямады
Где смотреть: на зарубежных стримингах

В аниме невероятно красивые фоны: от лесных пейзажей до проработанных средневековых городов. Кадр: Madhouse

Сюжет. Эльфийка Фрирен живет уже сотни лет. Совсем недавно она участвовала в походе на Короля демонов — и хотя он занял всего десять лет, это приключение стало поворотным моментом в жизни девушки. Оно заставило эльфийку ощутить ценность человеческого времени, обнаружить скрытые чувства и снова отправиться в путь — по следам былых подвигов.

Почему стоит смотреть. Этот сериал сместил «Стального алхимика: Братство» с пьедестала лучшего аниме в истории на сайте My Anime List — и совершенно заслуженно. «Фрирен» гениально показывает течение времени через окружение, персонажей и даже магическую систему. Все в истории направлено на то, чтобы зрители прочувствовали, как за сотни лет меняется мир. И как при этом важно ловить и ценить каждый момент жизни.

Режиссер сериала Кэйитиро Сайто распланировал производство таким образом, что все 28 эпизодов сериала выполнены на одинаково великолепном уровне. Постановщик привлек к работе ветеранов индустрии. Например, дизайнера персонажей Савако Такаги, известного по «Тетради смерти» и «Монстру». Но над «Фрирен» трудились также и талантливые молодые специалисты вроде аниматора Vercreek, который отметился в «Магической битве» и «Человеке-бензопиле».

Мертвые-мертвые демоны (Dead Dead Demons Dededede Destruction)

Год выхода: 2024
Жанры: научная фантастика, драма, история взросления, сэйнэн
Режиссер: Томоюки Курокава
Студия: Production +h.
Оригинал: одноименная манга Инио Асано
Где смотреть: на зарубежных стримингах

У пришельцев голова идет кругом от земного общества. Кадр: Production +h.

Сюжет. 31 августа над Токио возникает исполинский НЛО. Пока японский государственный аппарат пребывает в растерянности, на американской базе принимают решение стрелять. Инопланетный корабль замирает, с него сыпятся запчасти и, кажется, гуманоиды, а центр мегаполиса из-за альфа-частиц превращается в зону отчуждения.

31 августа становится днем национального траура, но за три года ситуация с летающей тарелкой никак не меняется. Военные намерены уничтожить захватчиков, ученые охотятся за внеземными технологиями, политики не хотят раскачивать лодку, а подростки живут сравнительно обычной жизнью. Так, бунтарка Оран и тихоня Кадодэ готовятся отпустить детство, поэтому обсуждают секс, учебу, ситуацию в мире и, разумеется, поп-культуру. А еще встречают настоящего пришельца.

Почему стоит смотреть. Оригинальную мангу написал бескомпромиссный автор Инио Асано, известный концентратом депрессии под названием «Спокойной ночи, Пунпун». В «Мертвых-мертвых демонах» он помещает общество в турбулентные обстоятельства. Возникновение НЛО сразу же усиливает политическое напряжение и пробуждает националистические ячейки, а трагедия 31 августа выявляет много проблем в социальной сфере. Например, ради субсидий некоторые готовы годами жить в лагерях для переселенцев.

В таких обстоятельствах взрослеют Кадодэ, Оран и их подруги. Они не доверяют взрослым и особенно правительству, но полагают, что перемены возможны. Гуманоид с волшебными артефактами, будто сошедший со страниц манги для детей, прекрасно вписывается в их картину мира. Но близкие контакты третьей степени обернутся потерями, разочарованиями и даже, возможно, планетарным коллапсом.

Асано предлагает обширную, непростую и местами пугающую картину японского общества. Фантастическое допущение служит лишь триггером, контрастным веществом, чтобы разрастающиеся метастазы было лучше видно. В Production +h. сделали акцент на обилии ситуаций и мнений, с которыми на Земле сталкиваются пришельцы или подростки. Отсюда аскетичное исполнение, где ключевая роль отведена не столько движению в кадре, сколько детализации персонажей и интерьеров. Вглядываясь в карикатурно искаженные лица, все равно хочется верить, что человеку нужен человек.

Подземелье вкусностей (Dungeon Meshi)

Год выхода: 2024
Жанры: фэнтези, приключения, кулинарная драма, сэйнэн
Режиссер: Ёсихиро Миядзима
Студия: Trigger
Оригинал: одноименная манга Рёко Куи
Где смотреть: на зарубежных стримингах

Кролики — это не только легенда, но и три-четыре центнера диетического, легкоусвояемого мяса. Кадр: Trigger

Сюжет. Лайос и Фалин Тордены — увлеченные искатели приключений. Брат-воин и сестра-волшебница регулярно спускаются в магическое подземелье, разыскивая сокровища и редких созданий. Однажды их отряд забирается очень глубоко и встречает огромного красного дракона. Спастись от верной гибели удается лишь благодаря самопожертвованию Фалин, которая телепортирует соратников на поверхность, а сама пропадает в пасти фантастического ящера.

Лайос собирается экстренно ее спасать — и решает, что питаться в пути можно и блюдами из обитателей подземелья. Оставшиеся в отряде эльфийка-волшебница Марсиль и полурослик Чилчак не в восторге, но знакомство с дворфом-кулинаром Сэнши чуть исправляет ситуацию.

Почему стоит смотреть. Кулинарное фэнтези Рёко Куи, выходившее с 2014 по 2023, стремительно обрастало фан-базой. Целевой аудиторией оказались любители настолок, необычных фантастических миров, командных путешествий и, конечно, деликатесов.

Кроме остроумного концепта «Подземелье вкусностей» подкупает разнообразием характеров, саспенсом из-за возможной гибели Фалин и богатой мифологией катакомб. Согласно легенде, где-то на дне располагается Золотая страна, полная богатств. Если добраться туда, можно завладеть не только сокровищами, но и стать королем подземелья. Правда, многоэтажный лабиринт живет по своим законам и постоянно меняется, что делает вылазки крайне непредсказуемыми.

За экранизацию взялась прославленная студия Trigger — автор Kill la Kill и «Киберпанк: Бегущие по краю», — когда-то делавшая проморолики для манги. Режиссуру доверили дебютанту Ёсихиро Миядзаме, который раньше занимался раскадровками и отдельными эпизодами. Постановщик и вся команда очень скрупулезно подошли к отображению богатого фантастического мира. Как и в оригинале, подземелье чуть ли не главное действующее лицо. Здесь хорошо продуманы дизайн и поведение фантастических созданий, а также их вкусовые качества.

В «Подземелье вкусностей» отлично смотрятся как застольные сцены, так и непохожие друг на друга битвы, а все обитатели нарисованы с большой любовью и фантазией. Без такого внимания к деталям погружаться вглубь мрачной истории о фатуме и опасности сбывающихся желаний было бы в разы сложнее. В конце концов, Куи сочинила не просто веселое приключение, но и немного темное фэнтези о поисках эдакой Атлантиды.

Комментарии3

Водаврот
Кириллллл @Водаврот
На uCrazy 19 лет 8 месяцев
1225.59
карма
28
публикаций
11 557
комментариев
2 часа назад
Последнее посещение
Копировать ссылку
Пожаловаться
Настоящие мужики аниме не смотрят
0
Ответить
1. Михась
  Михаил @Михась
  На uCrazy 11 лет 10 месяцев
  1817.2
  карма
  22
  публикаций
  4 807
  комментариев
  2 часа назад
  Последнее посещение
  Копировать ссылку
  Пожаловаться
  @Водаврот, Настоящие мужики пересматривают"Ну,Погоди!?"
  0
  Ответить
  1. Водаврот
    Кириллллл @Водаврот
    На uCrazy 19 лет 8 месяцев
    1225.59
    карма
    28
    публикаций
    11 557
    комментариев
    2 часа назад
    Последнее посещение
    Копировать ссылку
    Пожаловаться
    @Михась, симпсонов:)
    0
    Ответить

Лучшие аниме: от классики до современных шедевров

Топовые аниме:

Мобильный воин Гандам (Kidō Senshi Gandamu)

Гиперпространственная крепость Макросс (Chōjikū Yōsai Makurosu)

Легенда о героях Галактики (Ginga Eiyuu Densetsu)

Красавица-воин Сейлор Мун (Bishoujo Senshi Sailor Moon)

Евангелион (Neon Genesis Evangelion)

Таинственная игра (Fushigi Yuugi)

Видение Эскафлона (Tenkuu no Escaflowne)

Юная революционерка Утэна (Shoujo Kakumei Utena)

Берсерк (Berserk)

С его стороны — с ее стороны (Kareshi Kanojo no Jijou)

Сакура, собирательница карт (Cardcaptor Sakura)

Ковбой Бибоп (Cowboy Bebop)

Эксперименты Лэйн (Serial Experiments Lain)

Ван-Пис (One Piece)

Здесь и сейчас (Ima, Soko ni Iru Boku)

Бугипоп никогда не смеется (Boogiepop wa Warawanai)

Наруто (Naruto)

Волчий дождь (Wolf’s Rain)

Технолайз (Texhnolyze)

Монстр (Monster)

Самурай Чамплу (Samurai Champloo)

Агент паранойи (Paranoia Agent)

Мед и клевер (Honey and Clover)

Мастер муси (Mushishi)

Paradise Kiss

Гинтама (Gintama)

Клуб свиданий старшей школы (Ouran High School Host Club)

Тетрадь смерти (Death Note)

Нана (Nana)

Меланхолия Харухи Судзумии (The Melancholy of Haruhi Suzumiya)

Код Гиас: Восставший Лелуш (Code Geass: Lelouch of the Rebellion)

Гуррен-лаганн (Tengen Toppa Gurren Lagann)

Кайдзи (Kaiji)

Мононокэ (Mononoke)

Нодамэ Кантабиле (Nodame Cantabile)

Тетрадь дружбы Нацумэ (Natsume’s Book of Friends)

Торадора! (Toradora!)

Стальной алхимик: Братство (Fullmetal Alchemist: Brotherhood)

Кэйон! (K-On!)

Истории монстров (Monogatari Series)

Госпожа Кагуя: В любви как на войне (Kaguya-sama wa Kokurasetai: Tensai-tachi no Renai Zunousen)

Сказ о четырех с половиной татами (Yojouhan Shinwa Taikei)

Усопшие (Shiki)

Врата Штейна (Steins;Gate)

Хантер × Хантер (Hunter × Hunter)

Девочка-волшебница Мадока Магика (Puella Magi Madoka Magica)

Мелочи жизни (Nichijou)

Из Нового Света (Shin Sekai Yori)

Невероятные приключения ДжоДжо (JoJo’s Bizarre Adventure)

Атака Титанов (Attack on Titan)

Волейбол!! (Haikyuu!!)

Пинг-понг (Ping Pong the Animation)

Сёва-Гэнроку: Двойное самоубийство по ракуго (Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu)

Моб Психо 100 (Mob Psycho 100)

Созданный в бездне (Made in Abyss)

Вайолет Эвергарден (Violet Evergarden)

Семерка идолов (Idolish7)

Сага о Винланде (Vinland Saga)

Корзинка фруктов (Fruits Basket)

Магическая битва (Jujutsu Kaisen)

Руки прочь от кинокружка! (Keep Your Hands Off Eizouken!)

Повесть о доме Тайра (Heike Monogatari)

Сонни Бой (Sonny Boy)

Необычное такси (Odd Taxi)

Реинкарнация безработного (Mushoku Tensei)

Хоримия (Horimiya)

Плутон (Pluto)

Провожающая в последний путь Фрирен (Frieren: Beyond Journey’s End)

Мертвые-мертвые демоны (Dead Dead Demons Dededede Destruction)

Подземелье вкусностей (Dungeon Meshi)

{{alertHeader}}