Пишет Oskanov
При взгляде на полотно Сурикова трудно устоять перед его воздействием, так много содержания он в себе несет: историческое событие, которое великий художник умудрился сжать в единый момент трагедии своими композиционными решениями.
Давайте внимательно рассмотрим детали, чтобы раскрыть весь задуманный смысл художника.
Ирония судьбы заключается в том, что французский художник Пьер Сублейра в свои дни был признан как талантливый портретист и создатель произведений на религиозные темы. Тем не менее, в наше время его чаще вспоминают как автора игривых иллюстраций к остроумным басням Лафонтена.
Живопись часто интересна скрытыми деталями, символами, полунамеками. Фривольные сюжеты любили всегда, но говорили об этом в завуалированной форме. Разумеется, многое зависело от контекста и наличия иных деталей.
Автор Oskanov
Проявления смерти мало кого оставляют равнодушным. Так уж мы устроены. Но когда смерть изображают великие художники, это многократно усиливает эффект восприятия. Естественно, побывав в Третьяковской галерее я не мог пройти мимо и подолгу разглядывал многие полотна с драматичными сюжетами. Но пять картин запали мне в душу сильнее прочих.
Казалось бы, где спорт, а где живопись и скульптура... Но представьте, что кто-то — большой знаток искусства и при этом поклонник спорта. Такой человек легко способен найти неожиданное сходство между сценами на игровом поле и сюжетом классического полотна!
Пишет Oskanov:
Если я бываю в городе, где есть музей изобразительных искусств, я всегда нахожу время посетить его. Меня трогают разные сюжеты. Но более прочих врезаются драмы. А нет драмы сильнее чем момент между жизнью и смертью. И в этом очерке я расскажу о пяти картинах, до глубины души поразивших меня.
Художники могут вдохновляться разными темами, как возвышенными, так и самыми прозаичными. Не обходили они стороной и тему публичных домов. При этом можно проследить тенденцию: в 16-18 веках сюжеты были посвящены в первую очередь веселому времяпровождению. Девицы были соблазнительны (по меркам своего времени), розовощеки, часто задорны и вполне довольны жизнью. Социальная проблематика не затрагивалась. В 19-20 веке можно было все чаще встретить на картинах уставших и потрепанных жизнью женщин.
Ф. А. Малявин – один из самых ярких и самобытных русских художников 20 века. Его работы не всегда понимали и принимали, но они никого не оставляли равнодушными.
Шок-контент. Картины Репина "Приплыли" не существует, это все заговор масонов и рептилоидов. Ну ладно, это обидная ошибка на выставке и затмевающее все своей славой имя Репина.