ИНТЕРЕСНОЕ + ИСКУССТВО
Добро пожаловать в раздел , где собраны лучшие подборки по тегам Интересное и Искусство. Здесь вы увидите материалы, объединённые общей тематикой: интересные публикации, полезные подборки и яркие визуальные находки. Откройте страницу и посмотрите, что собралось на пересечении этих двух тегов!
Тобольск — это не просто древний город, а настоящая жемчужина Сибири 💎. Здесь каждый камень дышит историей, а Тобольский кремль — её сердце. Но кроме кремля, в городе есть ещё одна достопримечательность, о которой знают не все — 11 бронзовых ангелов, установленных в разных уголках города.

Эти ангелы — не просто скульптуры. Каждый из них рассказывает историю, связанную с культурой, наукой, искусством и жизнью Тобольска.
Когда речь заходит о Михаиле Зощенко, чаще всего вспоминают знаменитого литератора. Однако его отец, который тоже носил имя Михаил Зощенко, был одарённым художником и заслуживает не меньшего внимания.

"Письмо от кормильца" (1893) Холст, масло
Где бы мы ни находились — в ритме шумного мегаполиса или в уюте родной провинции, — жизнь по ту сторону всегда вызывает неподдельное любопытство. Кто-то мечтает о тишине и покое, а кто-то, наоборот, об экстренном билете на ближайшую вечеринку. Эти комиксы — отличный повод для дружеских дебатов, сопровождающихся восклицаниями вроде «Это точно про меня!» и «У нас точь-в-точь такая же ситуация!».
1. Город платит за абонемент, чтобы сжечь калории на беговой дорожке. Деревня сжигает их, чтобы накопать картошку для всех, для городских в том числе

На первый взгляд перед нами рядовые снимки. Однако наше зрение и фантазия воспринимают их иначе! При детальном рассмотрении можно обнаружить то, чего в действительности нет на фотографиях. Предлагаем вам потренировать мозг и изучить коллекцию зрительных обманов.
Кажется, это милая разноцветная гусеница, но на самом деле это не она

Пока в других городах ставят бронзовые грибы, хомлинов и котов, Красноярск решил не мелочиться — и выбрал сусликов.
Эти пушистые ребята давно стали неофициальным символом города, особенно острова Татышев, где они живут буквально бок о бок с людьми.
Весной весь Красноярск ждёт, когда суслики «проснутся» — ведь это надёжный признак: зима наконец-то сдалась.

Пермь — город с характером. Строгий, но добрый. Немного суровый на вид, но с душой, в которой живёт... медведь. Этот зверь давно стал символом города — его рисуют, лепят, ставят на площади и даже делают героями мемов.

Теперь у пермских медведей — новая глава: десять бронзовых скульптур поселились на набережной Камы. Настоящее медвежье семейство, где у каждого свой характер и история.
Даже если вы бывали в главном музее русского искусства десятки раз, хороший гид умеет заставить знакомые полотна «говорить» заново. Ниже ― лучшие экскурсии третьяковская галерея, которые превращают обычный поход в приключение с эффектом «вау». Выбирайте тот, что совпадает с настроением и компанией.

Серебряный век русской литературы (примерно 1890-е – 1920-е годы) – это удивительный период экспериментов, расцвета поэзии и тонкой прозаической формы. Именно тогда появились известные символисты, акмеисты и футуристы, чьи произведения формировали стиль целой эпохи. И хотя многие писатели и поэты жили и творили в непростых исторических условиях, их тексты покоряют своими образами и идеями до сих пор.

На протяжении всей истории человечество создавало впечатляющие культурные объекты. Это могли быть не только величественные здания и мосты, но и грандиозные скульптуры. Все эти творения отличались высоким качеством исполнения. Действительно, зачем ограничиваться мелочами, если можно создавать что-то масштабное? В результате мы стали свидетелями множества великолепных шедевров, которые дошли до нас и по сей день.

И. К. Макаров являлся одним из наиболее популярных портретистов своего времени, однако с течением лет его имя постепенно стало забываться. В основном он создавал портреты женщин и детей, а также занимался изображением религиозных тем, расписывая храмы.

Портрет баронессы Софьи Николаевны Стааль фон Гольштейн. 1859
Среди причин, по которым люди делают татуировки, основными являются желание подчеркнуть свою индивидуальность, стремление запечатлеть образ любимого человека или кумира или скрыть дефект – шрам, рубец, родимое пятно.

Здесь я расскажу о шести культурах, вокруг которых так или иначе строится большая часть цивилизации. Они оказали на неё сильнейшее влияние и послужили образцом для развития других. След, оставленный каждой - огромен, и любой народ (за исключением совсем изолированных аборигенов) содержит в себе коды хотя бы парочки из них.
По своей сути, сформировалась из смешения иранского кочевого элемента с древневосточными цивилизациями (Месопотамией и Эламом, в первую очередь). Созданная персами в VI столетии до нашей эры империя Ахеменидов, таким образом, представляла собой единую форму всех мест Ближнего Востока, которые тысячи лет до того копили цивилизационный опыт.

- Только руки, руки мне оставь, - шептал муж. Юлия, не выдержав этих слов, выбежала из комнаты. Ее силы иссякли, и, спрятав лицо в ладонях, она горько заплакала.
"Руки, руки мне оставь", - звенело в ушах.
Впереди был самый сложный выбор в ее жизни.

Картина очень динамичная и написал её в 1872 году норвежский художник дюссельдорфской школы Петер Николай Арбо. Картина называется "Дикая охота", и это не первое его обращение к данному сюжету. Четырьмя годами ранее им уже была написана картина с таким же названием.

И. П. Батюков - талантливый, но подзабытый ныне русский живописец. Писал он пейзажи, портреты, но чаще жанровые сцены.
О жизни художника известно не так уж много. Исаак Полиевктович Батюков родился 17 февраля 1865-го года в селе Туношна Ярославской губернии в крестьянской семье. Подростком его отправили в Петербург, где служил в конторе братьев Варлаамовых. Батюков с детства любил рисовать и в свободное от работы время посещал вечерние и воскресные классы Общества поощрения художеств в Петербурге. Там его приметил известный художник К. Е. Маковский и посоветовал поступить в знаменитое Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Батюков учился в МУЖВЗ в 1886—1894 годах. За выпускную картину «У приезжей подруги» получил большую серебряную медаль. После выпуска художник отправился в Париж, где год учился в студии Кармона. Затем Батюков вернулся в Россию и несколько лет преподавал в учебных заведениях Ярославля.

Автор: Mira Solar.
“И это вы называете искусством? Да мой сын трехлетний лучше нарисует!” - так встречают в инфополе любое появление одной из величайших картин русского искусства. “Вот это вот величайшая картина?! Вы издеваетесь!” Да, это он, великий и ужасный, второй век кряду поджигатель пятых точек, единственный (не совсем) и неповторимый (да-да) - Чёрный квадрат Казимира Малевича.

Экскурсоводы Третьяковки любят рассказывать, что медведей на знаменитой картине Шишкина «Утро в сосновом лесу» изобразил другой художник. И даже великая и ужасная википедия это утверждает! Но так ли это на самом деле?

В ожидании казни Герман Геринг имел возможность читать газеты. Одна из публикаций ошеломила его. По словам очевидцев, после прочтения он выглядел так, будто «впервые понял, что в мире есть зло». Также он произнес: «Не может быть, чтобы на свете не осталось порядочных людей». Что же это была за публикация, и почему она так задела Геринга?
Это продолжение вчерашней статьи «Что такое шедевр?». Но прежде чем рассказать эту историю, давайте проведём маленький эксперимент. Взгляните на эти картины.

Итак, сразу отметим главное. Никто не оспаривает культурную ценность, гениальность авторов и красоту этих произведений искусства. Речь идет именно о туристическом разочаровании и не оправдании тех фантазий, которые, как правило, есть в голове у туристов. Мол, приехал я посмотреть на Могу Лизу, чтобы получить вдохновение, а по итогу два часа толкался в толпе других туристов и так ничего ни не увидел! В общем, исследователи из компании CouponBirds вычислили ТОП-10 самых разочаровывающих шедевров живописи по мнению простых посетителей музеев и галерей. Давайте поглядим про что же идет речь.
В исследовании было собрано 18176 отзывов, в которых упоминаются сто самых известных произведений искусства мира и музеи, где они хранятся. Чуть более половины (53,8%) всех произведений, участвовавших в исследовании, выставлены в пяти городах: Нью-Йорке, Париже, Лондоне, Чикаго и Флоренции. И результаты наиболее неутешительны для хайповых Лувра и Музея современного искусства в Нью-Йорке — около четверти всех отзывов об них оказались негативными.
Ещё интереснее рассмотреть конкретные произведения живописи, которые получили удивительное большой процент критики от посетителей, увидевших их впервые. Тот случай, когда прикосновение к великому не оказалось ожидаемо одухотворённым.
10 место — «Рождение Венеры»

Ни греки, ни римляне изначально не придавали себе статуса "классиков" или "образцовых". Этот термин начали использовать в Италии XIV века, когда древнегреческое и древнеримское искусство стали считаться высочайшим образцом мастерства. В европейской истории искусства этот период известен как Эпоха Возрождения.
Многие ошибочно предполагают, что Эпоха Возрождения представляет собой переход от "мрачного средневековья" к более мирной, изысканной и красивой "светлой" жизни. Это, однако, не соответствует действительности.


Эта икона известна всем, но все ли знают, что на ней происходит? А это, между прочим, интереснейшая история...

В апреле 1896 года некий московский извозчик съезжал по крутому спуску к Трубной площади. Внезапно его пролётка налетела на рельсы конки и опрокинулась. Из экипажа выкинуло женщину, которая ударилась головой о мостовую...

Художник Борис Васильевич Смирнов в 1904 году совершил длительное путешествие по Сибири. За это время он создал серию рисунков и акварелей с изображением мест, в которых он побывал, и людей, встречавшихся ему в дороге.

Как известно, хлеб - всему голова. Сегодняшний пост - рассказ о том, чем хрустели в дореволюционной России.
Для начала немного о том, из чего хлеб делался. Чаще всего дореволюционные крестьяне выращивали рожь, реже овес, гречиху, пшеницу. Пшеницы было значительно меньше, чем ржи, поэтому изначально она стоила дороже, а изделия из белой муки ценились выше.

Сегодня все эти картины являются признанными произведениями искусства и очень важным культурным наследием. Поэтому современному человеку трудно представить, что они подвергались жесткой цензуре. А некоторые из этих полотен были и вовсе под строгим запретом! Уж больно много эмоций они вызывали. Но, как говорится, перед истинными шедеврами все запреты бессильны.
«Страшный суд» Микеланджело Буонарроти, 1541 год

Как думаете, что за рогатый человек здесь изображён, и какая история с ним приключилась? Давайте мы сделаем вид, что не знаем, и попробуем угадать, а вы помогайте...



